Bruce Nauman crea en el Reina Sof¨ªa un laberinto de sensaciones

El artista norteamericano Bruce Nauman, de 5 1 a?os, se mostraba ayer satisfecho del montaje de sus 63 piezas en la cuarta planta del Museo Nacional Reina Sof¨ªa. "Lo que m¨¢s me gusta es c¨®mo el sonido va di rigiendo los distintos espacios", declar¨®. El sonido, las luces, los colores, las im¨¢genes, son algunos elementos para provocar sensaciones, emociones y experiencias. La mayor antol¨®gica M artista contiene esculturas, dibujos, v¨ªdeos, hologramas, fotogra f¨ªas e instalaciones que se presentan en un gran laberinto de salas. "En esta retrospectiva se expone la realidad, con toda su belleza y dureza, de un artista emblem¨¢tico de los ¨²ltimos 25 a?os", seg¨²n Mar¨ªa Corral, directora del museo.

"La idea de laberinto es una forma de ponerme a m¨ª mismo en una situaci¨®n extrema, dif¨ªcil e inc¨®moda, y saber salir de ella. Tambi¨¦n refleja la realidad". Bruce Nauman respond¨ªa as¨ª al montaje planteado por Kathy Halbreich, directora del Walker Art Center, de Minneapolis, y Neal Benezra, conservador jefe del Hirshhonrn Museum, de Washington. Tambi¨¦n contest¨® a otras cuatro preguntas, sobre la influencia de la generaci¨®n beat ("mi inter¨¦s por el lenguaje surgi¨® en esa ¨¦poca, pero la relaci¨®n no va m¨¢s all¨¢"), su discurso de la mente ("me interesa mucho c¨®mo funciona y gran parte de estas obras explora esas cuestiones"), la pol¨ªtica de Estados Unidos ("por la econom¨ªa pobre la gente tiene miedo y hace m¨¢s conservadora, y el no es bueno"), y el arte espa?ol ("me ha gustado Madrid y en el Prado visit¨¦ las salas de Goya y Vel¨¢zquez, artistas que me interesaron cuando era estudiante").Toda la trayectoria art¨ªstica de Bruce Nauman se encuentra en el Reina Sof¨ªa, desde las primeras experiencias en esculturas con materiales diversos hasta las ¨²ltimas y complejas instalaciones. En Espa?a se han visto pocas piezas en exposiciones colectivas (La Caixa, Palacio de Vel¨¢zquez, IVAM) y en su primera individual, en el Espai Poblenou, de Barcelona. Una de las dos piezas de la Caixa (compradas cuando Mar¨ªa Corral era directora de exposiciones) y otra del fondo del Reina Sof¨ªa figuran en la antol¨®gica. El IVAM adquiri¨® hace dos anos, siendo directora la actual ministra de Cultura, Carmen Alborch, tres obras: estudios para hologramas, carpeta Francfort de litograf¨ªas y el Modelo para t¨²neles, que figuran en su colecci¨®n.

La exposici¨®n, que se inaugura hoy y ma?ana se abre al p¨²blico, hasta el 21 de febrero, tiene su ¨²nica escala europea en Madrid para seguir un itinerario por museos de Minneapolis, Los ?ngeles, Washington y Nueva York hasta mayo de 1995. La organizaci¨®n corre a cargo del Walker Art Center, de Minneapolis, con la colaboraci¨®n del Hirshhorn, de Washington.

Durante seis a?os, Kathy Halbreich y Neal Benezra trabajaron en el proyecto, con la colaboraci¨®n del artista, en una historia en que se modifican las dedicaciones de los dos y las ciudades, ya que en un principio estaban destinados en otros museos de Chicago y Boston. Los dos destacaron ayer el inter¨¦s de Mar¨ªa Corral por tener la muestra y el trabajo con el equipo del museo, coordinado por Carlota ?lvarez Basso, jefa del departamento de obras de artes audiovisuales.

"El montaje refleja como en un espejo la forma en que el artista crea y trabaja", declar¨® Kathy Halbreich. "La idea de la m¨¢scara, el estar oculto, el experimentar con el propio cuerpo, el papel activo del visitante, son algunos de los temas predominantes. Algo interdisciplinar que se presenta en pasillos y galer¨ªas del espacio del museo con una idea de laberinto y de desorientaci¨®n. Vac¨ªo y plenitud en una variedad de experiencias f¨ªsicas y auditivas". Para Neal Benezra es un buen momento para mostrar "los enfoques sociales de Nauman en torno a la vigilancia del individuo y la comunidad".