Rubens, pintor de bocetos

Ylo 'inacabado'se convirtió en arte

Por Javier Rodríguez Marcos

Rubens es el pintor de bocetos más importante del arte europeo. El Museo del Prado dedica una gran exposición a la herramienta creativa que el artista flamenco convirtió en todo un género

Un hueco para el espíritu
Y
la imaginación

por Alejandro Vergara Sharp

Ante los bocetos al óleo de Rubens, asumimos el papel de creadores e intentamos, instintivamente, terminarlos

Tal vez el boceto
nos atrae con tanta fuerza porque,
siendo algo indeterminado,
deja más espacio para nuestra imaginación,
que ve en él lo que le place

Diderot

al principio fue la

Belleza

por Alejandro Vergara Sharp

CERRAR

La pesca milagrosa

Durante el Renacimiento, los pintores y pintoras preparaban sus cuadros con dibujos, y solo en muy contadas ocasiones mediante bocetos pintados. La diferencia entre ambos tipos de obras preparatorias es substancial. Los primeros se realizan sobre papel, y por regla general son monocromos.

1610. ?leo sobre tabla, 39,7 x 48,2 cm Colonia, Wallraf-Richartz-Museum & Fondation Corboud
La caza del león

Los bocetos pintados en la gran mayoría de los casos están realizados al óleo y en color, y utilizan soportes más permanentes que el papel, como lo son el lienzo y sobre todo la madera. Basándose en unos pocos precedentes, Rubens convirtió el boceto pintado en una herramienta fundamental de su práctica.

1615. ?leo sobre tabla, 73,6 x 105,4 cm Londres, The National Gallery
Retrato de Clara Serena Rubens

Así lo demuestra el hecho de que aún conservamos cerca de 500 obras de este tipo pintadas por él. Con los bocetos de Rubens aparece en escena un nuevo tipo de pintura que servirá de estímulo a pintores como Tiépolo y Goya. Aunque el tama?o de los bocetos de Rubens varía, por regla general son peque?os. Esto invita al espectador a mirarlos de cerca.

1616. ?leo sobre lienzo montado en tabla, 33 x 26 cm Liechtenstein, The Princely Collections, Vaduz-Viena
Psique siendo conducida al Olimpo

Los bocetos no necesitan una terminación tan cuidadosa como otros cuadros, y debido a ello dejan a la vista las marcas del pincel, que son las huellas de su creación. Los bocetos son cuadros terminados, en el sentido de que el pintor los abandona cuando cumplen su función. Pero al estar menos elaborados que otras obras dan la impresión de no serlo; parecen pinturas en las que el artista aun trabaja, y nos hacen sentirnos testigos del momento de creación.

1625. ?leo sobre tabla, 64 x 47,8 cm Liechtenstein, The Princely Collections, Vaduz-Viena
Retrato de Don Gaspar de Guzmán, Conde-duque de Olivares

La importancia histórica de los bocetos de Rubens es clara: por el momento en que los pintó, por su cantidad y por su influencia, es el bocetista más importante de la historia del arte europeo.

1625-26. ?leo sobre tabla, 63,2 x 43,2 cm Bruselas, Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique
La glorificación de la Eucaristía

Más difícil de explicar son las emociones que suscitan; emociones que forman parte de la naturaleza humana, pero de las que parte del mundo del arte nos ha ense?ado a sospechar.

1633. ?leo sobre tabla, 71,1 x 48,3 cm Nueva York, The Metropolitan Museum of Art
Tetis introduciendo al peque?o Aquiles en el río Estigia

Los bocetos de Rubens suman aproximadamente una tercera parte del total de su obra, y comparten con toda ella sus características esenciales. Su arte es fresco y próximo, gracias a la energía de su pincelada y la verdad de sus caracterizaciones. Y es también enormemente ambicioso.

1635. ?leo sobre tabla, 44,1 x 38,4 cm Róterdam, Museum Boijmans Van Beuningen
Hércules y el Cerbero

A toda su pintura subyace un profundo idealismo de raíz clásica, que se fundamenta en su conocimiento de la cultura antigua y su inclinación hacia lo épico y lo heroico, y que se manifiesta en su constante búsqueda de la belleza.

1636. ?leo sobre tabla, 28 x 31,6 cm Madrid, Museo Nacional del Prado
Prometeo

Rubens nos anima a creer en una realidad que trasciende a la que percibimos con los sentidos. Sus enfáticas coreografías y sus dramáticos escorzos, herederos del arte de la Antigüedad y de Miguel ?ngel, dan voz al anhelo de crecimiento que es consustancial al ser humano, a nuestro afán por marcarnos metas y nuestro esfuerzo por alcanzarlas.

1636. ?leo sobre tabla, 25,7 x 16,6 cm Madrid, Museo Nacional del Prado
El carro triunfal de Kallo

Eso se traduce en una pintura de emociones intensas, ante la que nos sentimos testigos de cuestiones de gran importancia.

1638. ?leo sobre tabla, 105,5 x 73 cm Amberes, Koninklijk Museum voor Schone Kunsten
Personificación de la Vigilancia con la Ocasión: un héroe militar aprovecha la oportunidad para hacer la paz

Rubens fue un artista de una sensibilidad extraordinaria, hacia la felicidad y el dolor de las personas, y la variedad y belleza de todo cuanto existe en la naturaleza. En su pintura nos devuelve una versión exaltada de esa vida que él percibe. Y lo hace con especial naturalidad en sus bocetos.

1628. ?leo sobre tabla, 64 x 50 cm Liechtenstein, The Princely Collections, Vaduz-Viena

Ylo 'inacabado'se convirtió en arte

Un hueco para el espíritu Y la imaginación

Tal vez el boceto nos atrae con tanta fuerza porque, siendo algo indeterminado, deja más espacio para nuestra imaginación, que ve en él lo que le place

al principio fue la Belleza

La pesca milagrosa

La caza del león

Retrato de Clara Serena Rubens

Psique siendo conducida al Olimpo

Retrato de Don Gaspar de Guzmán, Conde-duque de Olivares

La glorificación de la Eucaristía

Tetis introduciendo al peque?o Aquiles en el río Estigia

Hércules y el Cerbero

Prometeo

El carro triunfal de Kallo

Personificación de la Vigilancia con la Ocasión: un héroe militar aprovecha la oportunidad para hacer la paz

Un hueco para el espíritu
Y
la imaginación

Tal vez el boceto
nos atrae con tanta fuerza porque,
siendo algo indeterminado,
deja más espacio para nuestra imaginación,
que ve en él lo que le place

al principio fue la

Belleza