Un joven maestro

Andrea Battistoni ya hab¨ªa gustado en Valencia con Las Bodas de F¨ªgaro, montadas el pasado diciembre por el Centro de Perfeccionamiento Pl¨¢cido Domingo. Esta vez, el reto asumido ten¨ªa un cariz m¨¢s sinf¨®nico, pero tambi¨¦n jug¨® con habilidad en ese campo.

?Naturalmente, los 25 a?os que tiene se le notan: en algunos momentos parec¨ªan faltarle ciertas dosis de poso, pero en otros resultaba estimulante el rechazo evidente de la rutina, as¨ª como la energ¨ªa y el vigor juvenil.

La Obertura de Luisa Miller se ley¨® con fuertes contrastes, que los tiene, aunque se encontr¨® espacio para la delicadeza. En I Crisantemi (Puccini), la cuerda son¨® absolutamente impecable, como corresponde a la que hoy es la mejor orquesta del estado. Vino despu¨¦s el Preludio sinf¨®nico, una obra juvenil y bastante prescindible, tambi¨¦n de Puccini, y, cerrando la primera parte, Verdi con la Obertura de I vespri siciliani. El director supo aprovechar su estructura para poner en valor los diferentes colores orquestales: percusi¨®n, metales, cuerda en legato, cuerda staccato, etc. Tras el descanso, Dvor¨¢k, con una irreprochable versi¨®n de la Octava Sinfon¨ªa. En el primer movimiento, la batuta combin¨® el lirismo con el arrojo, ajustando siempre con precisi¨®n. Segundo y tercero pudieron necesitar, quiz¨¢s, un punto m¨¢s de idiomatismo, sobre todo el l?ndler del Allegretto. Y brillante sin fisuras result¨® el ¨²ltimo. Las flautas, que tienen un importante papel en esta obra, lucieron decisivas intervenciones.

Andrea Battistoni consigue tales resultados con una gestualidad que, en primera instancia, parece excesiva e, incluso, perturbadora. La intensa agitaci¨®n, no s¨®lo de los brazos, sino de todo el cuerpo ¡ªy casi en cualquier momento de la partitura¡ª no se atiene a los criterios m¨¢s usuales de la direcci¨®n orquestal. Tampoco ayudar¨ªa, al menos visto desde fuera, a que los instrumentistas captasen con facilidad el fraseo y la din¨¢mica requerida. Sin embargo, en su caso, tales maneras no perjudicaron el resultado: hubo ajuste, hubo tensi¨®n y hubo expresividad. Todo ello es un buen indicador de que el esp¨ªritu de cada obra estaba claro en su interior, encontrando caminos para transmitirlo a los m¨²sicos. Y eso es, en definitiva, lo ¨²nico que importa.