Jean-Luc Godard: el hijo del cine

Para Jean-Luc Godard el cine es una met¨¢fora del mundo. ¡°Todo es imagen, en el m¨¢s amplio sentido de la palabra¡±, afirm¨® en una ocasi¨®n. ¡°La c¨¢mara es como un microscopio que puede ver lo infinitamente peque?o o un telescopio que percibe lo infinitamente distante¡±, suele decir. Sin embargo, seg¨²n ¨¦l, el cine pronto se entremezcl¨® con el arte y con el comercio. Entr¨® en juego la producci¨®n y la distribuci¨®n y, de alguna manera, se perdi¨® su pureza original, una integridad que ¨¦l, sin embargo, ha ido persiguiendo siempre en cada una de sus pel¨ªculas.

Jean-Luc Godard naci¨® en Par¨ªs el 3 de diciembre de 1930. Sus padres eran suizos y, durante la Segunda Guerra Mundial, toda la familia volvi¨® al pa¨ªs helv¨¦tico. A?os m¨¢s tarde regres¨® a Francia para estudiar en La Sorbona. Durante sus a?os universitarios y, gracias a sus constantes visitas a la Cinemateca, entabl¨® amistad con otros futuros cineastas como Fran?ois Truffaut, Eric Rohmer y Jacques Rivette. Con ellos, y junto a otros nombres como Claude Chabrol o Alain Resnais, Godard formar¨ªa parte de la Nouvelle Vague, probablemente la generaci¨®n cinematogr¨¢fica m¨¢s importante que ha dado Europa en toda su historia.

En 1960 Jean-Luc Godard estren¨® su primera pel¨ªcula, Al final de la escapada, un filme protagonizado por Jean-Paul Belmondo y Jean Seberg que revolucion¨® el lenguaje cinematogr¨¢fico con un innovador montaje, encuadres rupturistas y un uso novedoso del sonido.

Godard siempre fue el m¨¢s experimental de todos los cineastas del grupo. En la primera etapa de su carrera se nota una gran influencia de las pel¨ªculas de la serie B americana. Muestra asimismo una gran predilecci¨®n por mostrar personajes desarraigados y marginales. De esa ¨¦poca es Vivir su vida, protagonizada por la que fue su mujer, Anna Karina, la historia de una joven que abandona a su marido y a su hijo para convertirse en actriz, cayendo finalmente en la prostituci¨®n.

Poco a poco su cine se va haciendo menos narrativo, intentando que sea la propia imagen la que vaya cargando con todo el significado y el simbolismo, casi siempre pol¨ªtico y sociol¨®gico. As¨ª, Alphaville es un filme de ciencia ficci¨®n que muestra una sociedad totalitaria, carente de libertad. Banda aparte, por su parte, es la historia de tres amigos que tienen en com¨²n su fascinaci¨®n por la literatura criminal, una pel¨ªcula que tiene algo de comedia, de drama e incluso de musical. Sin ir m¨¢s lejos, su escena de baile fue homenajeada por Quentin Tarantino en Pulp fiction.

Este domingo TCM Autor emite algunas de las pel¨ªculas m¨¢s relevantes de Godard. Un director que, a lo largo de m¨¢s de cuatro d¨¦cadas, no ha dejado indiferente a nadie. Sus pel¨ªculas, ya sean largos o cortos, se han hecho cada vez m¨¢s radicales y cr¨ªpticas pero su magnetismo sigue intacto. Todav¨ªa hoy, cuando se presenta o se anuncia alg¨²n nuevo trabajo suyo, los cr¨ªticos siguen agolp¨¢ndose a las puertas de la sala de proyecci¨®n esperando ver algo m¨¢s que un filme, casi una revelaci¨®n divina hecha im¨¢genes. Y no es ninguna exageraci¨®n. En una ocasi¨®n, Henri Behar, el habitual conductor de las ruedas de prensa en el Festival de Cannes, le present¨® diciendo: ¡°En el nombre de Godard est¨¢ incluida la palabra God, es decir Dios en ingl¨¦s. Se?oras y se?ores, con ustedes, Dios¡±.