El Greco crea marca

El Greco se instala definitivamente en Toledo 400 a?os despu¨¦s de su muerte. Volvi¨® a la ciudad en 1914 cuando se celebr¨® el tercer centenario de su fallecimiento, y lleg¨® de la mano de intelectuales de principios del siglo pasado como Santiago Rusi?ol, Manuel Bartolom¨¦ Coss¨ªo, Ignacio Zuloaga y, sobre todo, del marqu¨¦s de la Vega-Incl¨¢n que hab¨ªa fundado su casa museo en 1910. En realidad, siempre hab¨ªa estado all¨ª, pero ellos, entre otros, le sacaron de la sombra y, ahora, un siglo m¨¢s tarde, en lo que se ha denominado A?o Greco, el v¨ªnculo con la ciudad que le vio morir y en la que pas¨® sus casi cuatro ¨²ltimas d¨¦cadas se ha hecho, si cabe, m¨¢s fuerte.

No se entiende la figura de Dom¨¦nikos Theotok¨®poulos El Greco (1541-1614) si no es en el contexto del Toledo de los siglos XVI y XVII. Sin embargo, los expertos coinciden en que esa no era su pretensi¨®n inicial. El pintor llega a Espa?a con la idea de establecerse en la Corte, de involucrarse en las obras de El Escorial que estaban entre las m¨¢s importantes de Europa, pero los resultados no fueron los esperados. El Greco era un artista demasiado creativo para sujetarse a las normas de Felipe II aunque recibi¨® alg¨²n encargo como El martirio de san Mauricio. Finalmente se instal¨® en Toledo, donde se tuvo que adaptar a un mercado m¨¢s local, pero tambi¨¦n se sinti¨® m¨¢s independiente y libre. Este artista, ahora toledano, es el que se plasma en la ¨²ltima gran exposici¨®n que cerrar¨¢ el a?o 2014.

El Greco. Arte y oficio sumerge al espectador en la figura del artista y del art¨ªfice. El Museo de Santa Cruz vuelve a acoger las obras de Theotok¨®poulos como ya hizo en El Griego de Toledo. Entonces se reuni¨® un impresionante escaparate; ahora, se pretende ir m¨¢s all¨¢: no solo presentar la obra del pintor, sino tambi¨¦n c¨®mo pintaba, cu¨¢l era su modus operandi. Y no se puede explicar su manera de producir sin su taller. Figura ¡ªla del taller¡ª poco valorada, pero necesaria para la producci¨®n de los grandes maestros de la Historia del Arte. Rubens escribi¨® sobre el suyo. El Greco conoci¨® los de Tiziano y Tintoretto durante su formaci¨®n en Venecia. "Su taller, por su personalidad, ser¨ªa peque?o", explica Leticia Ruiz, comisaria de la muestra, que defiende que el artista Francisco Prevoste estuvo ligado a ¨¦l desde sus inicios en la ciudad. Otros nombres unidos al artista cretense son el de Luis Trist¨¢n y el de su hijo Jorge Manuel, adem¨¢s del de los doradores, escultores y arquitectos que participaban en la construcci¨®n de retablos.

El Greco ten¨ªa la idea, pintaba, dirig¨ªa, correg¨ªa, reelaboraba composiciones, daba el ¨²ltimo toque. Pero es imposible que toda la producci¨®n que firm¨® saliera ¨²nicamente de su pincel. Tambi¨¦n hay obra en la que quedaba estipulado por contrato que deb¨ªa salir "toda de la mano de El Greco", como La Inmaculada de Oballe. El pintor cre¨® una marca, un modelo de producci¨®n con un claro sistema de trabajo, perfectamente reconocible. En los inventarios toledanos de los siglos XVII y XVIII hay muchas obras sin autor, sin embargo, se identifica todo lo grequiano que no tiene que ser necesariamente de su autor¨ªa, pero s¨ª de su estilo.

La existencia del taller no quita la po¨¦tica
de la creaci¨®n.
Pone en su sitio
la complejidad
de la pintura Leticia Ruiz, comisaria de 'El Greco. Arte y oficio'

Esta exposici¨®n ser¨¢ recordada por algunos hitos dif¨ªcilmente repetibles como la reuni¨®n en Toledo de los cuatro Apostolados que se conservan. "No hab¨ªa ocurrido antes, ni en tiempos de El Greco. Cuando los terminaba los entregaba al cliente", comenta Gregorio Mara?¨®n, presidente de la Fundaci¨®n El Greco 2014. El del Museo del Greco y el de la catedral se mantienen en sus sedes. A Santa Cruz han llevado el de Almadrones (Guadalajara) y el que se expone en el Museo de Bellas Artes de Oviedo. Esta cercan¨ªa permite cotejar las im¨¢genes, comprobar las seriaciones y ver c¨®mo El Greco utilizaba plantillas, una manera pr¨¢ctica y efectiva de optimizar el trabajo para repetir los modelos que funcionaban y ten¨ªan m¨¢s demanda. Esto le acerca a la modernidad, no s¨®lo en su concepci¨®n de la pintura, sino, tambi¨¦n, en su manera de producir y crear.

Otro hecho a recordar es la exposici¨®n de los cuatro dibujos que hasta hoy se reconocen como de El Greco. Cada uno da una idea del uso que el cretense hac¨ªa de estos bocetos. El que representa la escultura de Miguel ?ngel El d¨ªa es una obra de arte en s¨ª misma; estaba en la colecci¨®n de Vasari (que escribi¨® que era un dibujo de El Greco). Los dos que vienen de la Fundaci¨®n Jan Krugier (Lausana) son de presentaci¨®n, de ah¨ª que sean tan pict¨®ricos, debieron de mostrar todo el retablo dibujado. Por ¨²ltimo, el de la Biblioteca Nacional es un instrumento de trabajo, tiene marcadas las cuadr¨ªculas, y su estado de conservaci¨®n es peor, ya que pasaba por todas las manos del taller. La comisaria insiste: ¡°La existencia del taller no quita la po¨¦tica de la creaci¨®n. Pone en su sitio la complejidad de la pintura¡±.

El Greco. Arte y oficio se ha concebido como un ejercicio visual. Una exposici¨®n que invita a comparar, que juega con los retranqueos y los huecos en los paneles creados espec¨ªficamente por el arquitecto, Juan Garc¨ªa Cubas, para que el espectador y los lienzos se asomen a distintos espacios, para que dialoguen entre ellos, como dialoga la instalaci¨®n fotogr¨¢fica de Joaqu¨ªn B¨¦rchez con El Greco arquitecto de retablos. La muestra empieza con la frase: ¡°Ser eminente en su arte y officio, y por esto se escoge la industria de su persona¡±, en la que en 1577 el hijo del de¨¢n de la catedral justifica la contrataci¨®n de un pintor a¨²n poco conocido para la construcci¨®n de los retablos de la catedral y del convento de Santo Domingo el Antiguo. B¨¦rchez finaliza el recorrido volviendo a la idea de retablo y jugando con los vol¨²menes de sus 21 cajas de luz, consiguiendo lo que han llamado ¡°la po¨¦tica de la sombra¡±.

El Greco. Arte y oficio en el Museo de Santa Cruz hasta el 9 de diciembre