El pasado que vive en Rusia

"Un viaje a lo m¨¢s profundo del pueblo ruso", as¨ª define Andrei Konchalovsky (Mosc¨², 1937) El cartero de las noches blancas, pel¨ªcula por la que gan¨® el Le¨®n de Plata en la pasada edici¨®n del Festival de Venecia. El director, durante su larga trayectoria, ha trabajado tanto en su pa¨ªs natal, con historias que han tocado distintas vertientes de este vasto territorio como Siberiada (1966), por la que gan¨® el premio del jurado del festival de Cannes o la adaptaci¨®n de la obra de Ch¨¦jov Tio Vania -"a este autor le llevamos todos los rusos dentro"-, como en Estados Unidos, con filmes como Tango y Cash con Sylvester Stallone y Kurt Russell.

En El cartero de las noches blancas, que se estrena este viernes, retrata la realidad de un pueblo a las orillas del lago Kenozero, un parque nacional al norte del pa¨ªs. Konchalovsky encuentra un grupo de gente "normal, sencilla", ajeno a muchos de los avances y costumbres del siglo XXI, cuyo ¨²nico enlace con la ciudad es el cartero del pueblo. Un retrato psicol¨®gico de todos esos rusos que todav¨ªa viven en esas circunstancias. "Quiero mostrar al p¨²blico, a trav¨¦s de Lyokha [el protagonista], el alma de estos hombres, que se mantienen con los pies en el suelo y aprenden observando lo que les rodea e interactuando con ello", explica el director y guionista que se?ala el gran contraste que existe entre la Rusia del pasado y la del futuro. Pero "es un pa¨ªs que avanza", remarca.

Para mostrar la realidad que ha reflejado en la pantalla, Konchalovsky recurri¨® a actores no profesionales, con la excepci¨®n de Elena Ermolova que encarna a Irina, una actriz de fuerte personalidad que imprime car¨¢cter a su personaje, una mujer que, con su presencia imponente, se hace valer en un mundo de hombres. "Encontrar al cartero me llev¨® un a?o y medio", confiesa el director. Aleksey Tryapitsyn es Lyokha, el ¨²nico nexo entre el pueblo y la ciudad. Cada d¨ªa cruza el lago con su barca para llevar al pueblo lo necesario, no solo cartas: el dinero de las pensiones, pan, noticias... "Se ha revelado como un incre¨ªble actor", destaca el director que, para dar una mayor veracidad y realismo, escond¨ªa algunas de las c¨¢maras que captaban las escenas, truco que no conoc¨ªa todo el elenco. Esta t¨¦cnica tambi¨¦n la utiliz¨® en The Story of Asya Klyachina. Who Loved But Never Married (1966), cuyo estreno fue suspendido por la censura de su pa¨ªs, y no se pudo ver hasta 1988, a?o en que recibi¨® el premio a Mejor Pel¨ªcula otorgado por la Academia rusa

Admite que el guion de esta historia en la que hay una fin¨ªsima l¨ªnea entre realidad y ficci¨®n est¨¢ escrito en el proceso de edici¨®n de la pel¨ªcula, donde iba descubriendo im¨¢genes y s¨ªmbolos, "el tejido que lo conecta todo y hace que el relato avance".

Lyokha es fundamental en el pueblo, es su conexi¨®n con la realidad, m¨¢s all¨¢ de la televisi¨®n. Pero si es importante para alguien es para Timka, el hijo de Irina, que lo ve como como su gu¨ªa, como el que le puede ense?ar y llevar a lo que hay m¨¢s all¨¢ del lago. "A los dos les gusta estar juntos", son un faro el uno para el otro, Timka, un soplo de aire fresco para Lyoka y ¨¦ste luz para descubrir otros mundos al ni?o.

El director escudri?a meticulosamente cada uno de los aspectos de ese lugar, que consider¨® "ideal" para el rodaje cuando lo encontr¨®, analiza los sonidos, los silencios, necesarios para esos paisajes en los que se recrea, que son un personaje m¨¢s y necesario de este filme impregnado en algunos momentos de nostalgia y melancol¨ªa.

Konchalovsky conf¨ªa en la buena acogida del p¨²blico. "As¨ª fue en Venecia", afirma. Mientras, a sus 77 a?os contin¨²a trabajando en varios proyectos que no quiere desvelar.