¡®Sublevaciones¡¯: del deseo a la rebeli¨®n

Un brazo en alto. Pu?os cerrados. Un cuerpo que se arquea para arrojar una piedra a la polic¨ªa. Otro que se agacha detr¨¢s de una barricada. Una mirada desafiante frente a los antidisturbios. Bocas que gritan al un¨ªsono. Estos gestos inequ¨ªvocos de insurrecciones, repetidos durante d¨¦cadas en todo el planeta, han sido inmortalizados en los m¨¢s variados formatos. El fil¨®sofo e historiador de arte franc¨¦s George Didi-Huberman invita a reflexionar en Buenos Aires sobre las fuerzas que originan los alzamientos populares y las huellas que dejan en las ciudades y sus habitantes a lo largo de las 290 obras seleccionadas para la muestra Sublevaciones.

El espectador es recibido en el Centro de Arte Contempor¨¢neo de la Untref (Universidad Tres de Febrero) por fragmentos entrecruzados de pel¨ªculas cl¨¢sicas de Roberto Rossellini, Sergu¨¦i Eisenstein y Jean Vigo en un v¨ªdeo de la artista griega Maria Kourkouta. Las im¨¢genes se superponen para desvelar las marcas de las rebeliones y entretejer las pasadas con las futuras. "?Qu¨¦ es sublevarse?", pregunta Didi-Huberman en uno de los muros de la exposici¨®n. Y acto seguido compara esa acci¨®n humana desestabilizadora con las grandes fuerzas de la naturaleza: "Es entonces cuando se desencadenan los elementos (de la historia)". Una estampa de Jean Veber de 1904 representa la gran ola del pueblo engullendo al poder y un dibujo a tinta del novelista V¨ªctor Hugo evoca las aguas agitadas por una tempestad.

Gilles Caron retrat¨® a dos j¨®venes cat¨®licos que arrojaban piedras contra un lejano cord¨®n policial. La leyenda aclara que la fotograf¨ªa fue tomada en la ciudad norirlandesa de Derry de los a?os 60, pero su contexto desdibujado permite universalizar la escena y colocarla en otra infinidad de ciudades en esa d¨¦cada contestataria. Durante su paso por Argentina, a fines de junio, Didi-Hauberman aclar¨® que es una exposici¨®n con una mirada internacional, por m¨¢s que "cada ciudad crea que es la capital de la sublevaci¨®n". Buenos Aires no acus¨® el golpe y a d¨ªa de hoy se mantiene en la pelea por el t¨ªtulo mundial con manifestaciones diarias en sus calles.?

El fil¨®sofo destac¨® que el punto de partida del proyecto fueron los grabados de Goya, ya que considera que a partir de ¨¦l, "la imaginaci¨®n cobr¨® una funci¨®n pol¨ªtica" y "la imagen adquiere una funci¨®n cr¨ªtica". Pero la muestra no sigue un orden cronol¨®gico, sino que establece asociaciones a partir de cinco ejes tem¨¢ticos: los elementos, que incluye todo lo que se libera de la ley de la gravedad; los gestos, es decir, la forma en que protesta cada uno de los cuerpos; las palabras, ya sean escritas, gritadas o cantadas; los conflictos, en los que el yo se vuelve colectivo; y los deseos, por definici¨®n indestructibles.

La potencia de una madre

Diana Wechsler, subdirectora del Muntref, define la muestra como "un ensayo visual abierto" que muta en cada ciudad por la que pasa. Nacida en Par¨ªs, pas¨® tambi¨¦n por Barcelona y tras su paso por Buenos Aires seguir¨¢ hacia Brasil y M¨¦xico. Wechsler fue la responsable de seleccionar medio centenar de obras locales, entre las que ocupa un lugar destacado la fotograf¨ªa Madre e Hija de Plaza de Mayo, tomada por Adriana Lestido en 1982 y convertida en uno de los s¨ªmbolos de la lucha de esas valientes mujeres por encontrar a sus hijos desaparecidos por la dictadura. "Las mujeres y los ni?os, junto a los viejos, son las personas que tienen menos poder en la sociedad, pero tienen la potencia", se?al¨® Didi-Huberman. "Cuando una madre defiende a su hijo sin armas es m¨¢s potente que todos los ej¨¦rcitos del mundo", subray¨®.

Le¨®n Ferrari, Juan Carlos Romero, Horacio Zabala, Sara Facio, Cl¨¦ment Moreau y Annemarie Heinrich forman parte tambi¨¦n de los artistas locales seleccionados para completar la muestra. A lo largo de todo el recorrido predomina lo visual, pero algunos ruidos insistentes, como los pu?etazos contra la mesa que hacen derramarse poco a poco un vaso de leche en un v¨ªdeo de Jack Goldstein o c¨®mo se desga?ita el protagonista de Gritar hasta el agotamiento, de J?chen Gerz, le a?aden fuerza.

Cuando los brazos se levantan y las bocas exclaman, el levantamiento toma las calles y estalla el conflicto. "Algunos solo ven puro caos. Otro ven surgir las formas mismas de un deseo de ser libre", escribi¨® Didi-Huberman para la exposici¨®n. El comisario prohibi¨® sacar fotos con o sin flash a cualquier obra y los guardias de seguridad vigilan en todo momento de que nadie incumpla la orden. Sin embargo, con los sentidos empapados de actos de rebeld¨ªa, es dif¨ªcil para los espectadores obedecer.