Flow States, la trienal que redefine el arte latinx y su historia global

La noche de la inauguraci¨®n de la segunda trienal de arte latinx, el Museo del Barrio de Nueva York recibi¨® a 650 personas en el transcurso de cuatro horas. Una expectaci¨®n previsible porque se trata de una de las muestras a mayor escala de arte contempor¨¢neo latino del mundo. La primera edici¨®n sucedi¨® en el 2021, en plena pandemia.

El t¨ªtulo de la trienal, Flow States refleja el trabajo de curadur¨ªa llevado a cabo por Mar¨ªa Elena Ortiz, Susanna Temkin y Rodrigo Moura por ampliar el significado de lo que es considerado latino m¨¢s all¨¢ de una determinada geograf¨ªa: ¡°Considerar a los artistas latinx desde una perspectiva expansiva a partir de la historia colonial imperialista¡±, en palabras de Ortiz. Es por ello que la exhibici¨®n incluye tambi¨¦n la obra de artistas ind¨ªgenas, como Mario Mart¨ªnez, y filipinos, como Norberto Rold¨¢n, ya que la idea es mostrar tambi¨¦n la complejidad de la di¨¢spora, con casos de artistas cuya lengua materna no es el espa?ol, pero sus ra¨ªces son latinas, como prueban sus nombres. La idea reconecta las distintas rutas personales que se emprenden, que implican movimiento y que pueden ser muy dispares entre s¨ª, pero que tienen en com¨²n el hecho de que, aunque potencian la metamorfosis, tambi¨¦n exponen a los sujetos a la vulnerabilidad, la exclusi¨®n y la p¨¦rdida.

Durante dos a?os, los curadores realizaron m¨¢s de 80 visitas de estudios de artistas por toda la geograf¨ªa estadounidense, pero tambi¨¦n fuera de sus fronteras. El resultado es una muestra plural e inclusiva, que abarca la obra de j¨®venes promesas como Alina Perez, Ser Serpas, y Kathia St. Hilaire, todos nacidos en 1995. Su aportaci¨®n es innovadora y refrescante. Hilaire, nacida en Palm Beach de padres haitianos, presenta una obra de labor intensiva que aborda el realismo m¨¢gico con elementos del vud¨², dando importancia tanto al aspecto espiritual como artesanal propios de su pa¨ªs natal, mientras que Serpas construye esculturas a partir de objetos de desecho. La mirada de P¨¦rez es visceral y valiente. Una de las obras que se pueden admirar en la exposici¨®n es Romance de familia, un impresionante mural hecho con carboncillo que denuncia el incesto y plasma la conmoci¨®n, el horror, y el dolor de abusos y violaciones perpetradas a ni?os por sus familiares. ¡°Tanto de quienes somos se basa en desaprender lo que hemos absorbido¡±, explica la propia artista.

Y tan o m¨¢s inspirador es ver incluida la obra de la artista venezolana Magdalena Suarez Frimkess (Caracas, 1929), de 95 a?os y que descubri¨® su amor al arte cuando era una ni?a en un orfanato. Frimkess ha permanecido a la sombra durante gran parte de su carrera, considerando que realiz¨® su primera exhibici¨®n en solitario en el 2013, cuando ya ten¨ªa 83 a?os. En el Museo del Barrio pueden verse varias de sus peque?as esculturas de cer¨¢mica basadas en personajes de dibujos como Popeye o Mickey Mouse, as¨ª como algunos dibujos.

¡°Esta Trienal sirve de trampol¨ªn para muchos latinx que exhiben por primera vez en un museo o por primera vez en Nueva York. Ayud¨® a impulsar las carreras de los artistas que participaron en la primera edici¨®n, como por ejemplo Luc¨ªa Hierro, a la que el Guggenheim compr¨® obra despu¨¦s de ver su trabajo en la muestra. O Joey Terrill, cuya obra ha podido verse en el MoMA y el museo Whitney¡±, explica Susanna Temkin. ¡°Adem¨¢s, es importante se?alar que la Trienal viene acompa?ada de un cat¨¢logo, lo que es important¨ªsimo, porque aunque el arte latinx se encuentra en un momento de entusiasmo y se organizan muchas exposiciones, las obras latinx no suelen documentarse, investigarse, analizarse, ni integrarse en el canon¡±, a?ade la curadora.

La exposici¨®n, que incluye diez comisiones, va acompa?ada de dos proyectos de pr¨¢ctica social. Uno es La misma canci¨®n, que lidera el artista Mark Menj¨ªvar (Virginia, 1980, de ra¨ªces salvadore?as) y que parte de comparar metaf¨®ricamente los patrones migratorios de los p¨¢jaros con los de los humanos, como una forma de utilizar una imagen m¨¢s amable para discutir conversaciones dif¨ªciles. En sus talleres invita a los participantes a crear carteles de bienvenida o de despedida y tambi¨¦n a realizar con ¨¦l un paseo de avistamiento de aves en Central Park. El otro proyecto est¨¢ dirigido por el artista salvadore?o Jos¨¦ Campos a trav¨¦s de su Studio Lenca. La iniciativa se desarroll¨® a trav¨¦s de talleres en M¨¦xico y Nueva York donde se invit¨® a inmigrantes ilegales a plasmar de forma art¨ªstica su experiencia migratoria, dando visibilidad a aquellos que se sienten invisibles.

¡°En una sociedad que opera en constante tensi¨®n con los sistemas de validaci¨®n pol¨ªtica, hacer una trienal de arte implica abrir una lucha en favor de los flujos y las multiplicidades¡± explica Patrick Charpenel, director del Museo del Barrio. ¡°Se expanden posibilidades y nos abrimos a un nuevo tipo de diversidad estructural¡±.