Una exposici¨®n revisa la geom¨¦trica abstracci¨®n de Victor Vasarely

Victor Vasarely naci¨® en Hungr¨ªa el 9 de abril de 1906, aunque pas¨® casi toda su vida en Francia. Ma?ana se cumplen 15 a?os de su fallecimiento en Paris y con ese motivo se ha montado una exposici¨®n temporal en el primer piso de la Sala BBK de Bilbao. Hasta el pr¨®ximo 5 de mayo se podr¨¢n admirar 30 obras que abarcan el periodo comprendido entre 1948 y 1991.

A Vasarely se le considera el padre del Op-Art, una corriente pict¨®rica abstracta surgida tras la Segunda Guerra Mundial. Los seguidores de este movimiento no solo intentan transmitir un sentimiento con su obra, sino que exigen del espectador una actitud activa en la que el ojo recorra el lienzo buscando el principio y el fin. El h¨²ngaro fue el primero en desarrollar un modelo propio de arte abstracto geom¨¦trico caracterizado por los efectos ¨®pticos de movimiento, la ambig¨¹edad de formas y perspectivas y las im¨¢genes inestables formadas por redes y tramas de color.

La comisaria de la exposici¨®n, Marine Soria, ha querido destacar ese papel influyente de Vasarely en el arte contempor¨¢neo: ¡°Anticip¨® las investigaciones sobre el movimiento, la luz y el color, y tambi¨¦n la invasi¨®n inform¨¢tica. Innov¨® la percepci¨®n de la plasticidad. Cre¨® tendencia, se gan¨® muchos adeptos y luch¨® por integrar el arte en la arquitectura y el urbanismo de las ciudades del siglo XX¡±. Las obras de Vasarely son indispensables en los museos de arte moderno y se han expuesto, entre otros, en el MOMA y el Guggenheim de Nueva York o el Centre Pompidou de Paris.

Soria retrata al artista, a qui¨¦n conoci¨® personalmente, como un apasionado de la industria, la arquitectura y la tecnolog¨ªa. La experimentaci¨®n de Vasarely con las ilusiones ¨®pticas rozaba casi la obsesi¨®n, y pas¨® a?os investigando los efectos ¨®pticos y la geometr¨ªa interna de la naturaleza. En cada uno de sus lienzos se desprende esa visi¨®n tan personal de la energ¨ªa y el espacio a trav¨¦s de las formas geom¨¦tricas.

Adem¨¢s, Victor Vasarely siempre mostr¨® un gran inter¨¦s por hacer que el arte no fuese exclusivo, sino que se abriese a la mayor¨ªa y fuese accesible a todos. Con ese objetivo fund¨®, en 1970, el Museo Did¨¢ctico que lleva su nombre en el castillo de Gordes, y en 1975, la Fundaci¨®n Vasarely en Aix-en-Provence. En su Manifiesto Amarillo, en el que recoge sus ideas sobre el arte junto con otros artistas, Vasarely dej¨® escrito que "no podemos dejar indefinidamente el disfrute de la obra de arte s¨®lo a la ¨¦lite de conocedores. El arte del presente se encamina hacia formas generosas, recreables a placer; el arte del ma?ana ser¨¢ un tesoro com¨²n o no ser¨¢".

Las 30 obras que se exponen en la Sala BBK hacen un recorrido por la trayectoria del artista, y reflejan la evoluci¨®n de su manera de concebir el espacio, los degradados y los contrastes. Hay epocas en que solo usa el monocromo, con piezas sobrias en blanco y negro, y otras en las que experimenta con colores psicod¨¦licos.

La exposici¨®n puede visitarse de 10.00 a 14.00 y de 16.30 a 21.00 de l¨²nes a s¨¢bados. Los domingos y festivos, incluyendo Semana Santa, estar¨¢ abierta en horario de tarde. Adem¨¢s, la Sala BBK organiza visitas guiadas, previa cita en el 94 405 88 24, de la mano del artista Alberto Palomera.?