Lanzadera creativa

Celebran el talento de nov¨ªsimas artistas. Impulsan su trabajo, hacen que se conozcan y desarrollan de la mano proyectos como We Don¡¯t Care Anymore. Adriana Cereijo y Ana Alcocer est¨¢n detr¨¢s de Espacio Ananas y del certamen que estos d¨ªas re¨²ne a una veintena de creadoras. Talleres, charlas, un ciclo de cine y una exposici¨®n se celebran a la vez en distintos espacios de Madrid. ¡°Queremos resaltar y visibilizar la creaci¨®n joven de chicas¡±. Cuando las dos estudiaban Bellas Artes en la Complutense echaban en falta iniciativas similares. ¡°No nos sent¨ªamos representadas¡±.

Lugar propio. Como artistas no encontraban un lugar donde mostrar su trabajo. ¡°Meterte en este mundo es muy dif¨ªcil, nadie te das las claves. Nadie nos ense?¨® en la facultad c¨®mo meternos en el exclusivo mundo de las galer¨ªas de arte. Cre¨ªamos que lo que hab¨ªa que hacer era ir con nuestro trabajo de galer¨ªa en galer¨ªa y eso est¨¢ muy lejos de la realidad¡±. En lugar de desanimarse, vieron una oportunidad. ¡°Decidimos abrir una galer¨ªa para artistas emergentes, una lanzadera creativa. La gesti¨®n cultural tambi¨¦n nos atra¨ªa mucho¡±. As¨ª naci¨® en 2013 Espacio Ananas. ¡°No s¨®lo creamos una galer¨ªa de arte, creamos una comunidad de gente

Redes abiertas. ¡°Cuando empezamos, solo hab¨ªa galer¨ªas donde llamaban artistas emergentes a artistas de m¨¢s de 40 a?os. No hab¨ªa espacios para gente verdaderamente joven¡±. Las madrile?as empezaron a fichar artistas por redes sociales. ¡°Quer¨ªamos artistas que trabajaran tem¨¢ticas actuales. Quisimos agrupar todo lo que define a nuestra generaci¨®n, nacida en los 80 y en los 90. Hicimos un trabajo exhaustivo de la imagen que quer¨ªamos transmitir, definir nuestra marca era fundamental¡±. Convencieron a gente de aqu¨ª y de fuera para que se unieran a su proyecto. En estos a?os han organizado las primeras exposiciones de incontables artistas. ¡°Siempre nos dicen que tenemos buen ojo¡±.

Continuo aprendizaje.En We Don¡¯t Care Anymore, que comisar¨ªan junto a Alicia Parras y Silvia P¨¦rez, las artistas participantes trabajan sobre su entorno, la condici¨®n sexual, el amor y el desamor, abordan los l¨ªmites de la libertad o los morales del bien y el mal. Get Together es el lema de la cuarta edici¨®n. ¡°Queremos hablar de uni¨®n, de integraci¨®n, de apoyo. No queremos que nadie se sienta excluido. Necesitamos el apoyo de hombres y mujeres para seguir avanzando. Queremos que ellos aprendan, que se eduquen igual que estamos haciendo nosotras¡±. Hay artistas que participan que ya estuvieron en la primera edici¨®n. ¡°Empezaron con nosotras con 18 a?os reci¨¦n cumplidos y han crecido con nosotras¡±.

Condiciones hostiles. Una de las artistas repetidoras es Carolina Lindberg. ¡°He estado presente en las cuatro ediciones¡±, confirma. Este a?o ha viajado desde Londres para participar en la exposici¨®n colectiva que se puede visitar en Swinton Gallery (calle de Miguel Servet, 21). Nacida en Torrej¨®n de Ardoz, hace dos a?os emigr¨® para desarrollar su carrera. ¡°Estoy muy feliz all¨ª, pero me encanta volver a casa¡±. Su instalaci¨®n es una pieza textil con base de pizarra y aluminio. ¡°Hace alusi¨®n a las flores que nacen en condiciones hostiles, entre rocas y en lugares complicados. Sus ra¨ªces son muy resistentes. Es un s¨ªmbolo de las mujeres, especialmente de las que crecen en condiciones poco favorables¡±.

Intimidad compartida. Roc¨ªo Madrid es otra de las artistas seleccionadas. ¡°Trabajo sobre el amor rom¨¢ntico: c¨®mo vivo el amor desde la distancia, c¨®mo sufro cuando me dejan, los estereotipos que nos marcan¡­¡±. Fotograf¨ªa cuerpos, flores y objetos, pero tambi¨¦n las notas que escribe en su tel¨¦fono m¨®vil y las comparte. ¡°Es mi verdad, trabajo de la manera m¨¢s honesta. No pongo ning¨²n filtro en esa verdad¡±. Nacida en Melilla, vive en Madrid. Trabaja en una librer¨ªa. ¡°Es necesario que haya iniciativas para chicas que todav¨ªa no tenemos mucha proyecci¨®n como artistas. Las promotoras de esto tienen todo mi reconocimiento¡±.

Sin etiquetas.?Por segundo a?o, Alba Bl¨¢zquez participa en We Don?t Care Anymore. En sus ilustraciones es habitual que aborde la sexualidad femenina y el amor libre, sin etiquetas. Las dos que forman parte de la exposici¨®n tienen sus se?as de identidad. ¡°En ambas hago referencia a la necesidad de tratarse bien¡±. Camisetas, productos de papeler¨ªa y encargos editoriales han dado visibilidad al trabajo de la madrile?a. En su Instagram se puede descubrir que incluso hay quien ha trasladado a las u?as sus ilustraciones. Aunque inspire nail art, a¨²n no tiene ingresos suficientes como para dedicarse 100% a la ilustraci¨®n. ¡°Vivir exclusivamente de ello es muy complicado¡±.?

Diversidad y uni¨®n. Obras de[/APARTADO] Susana L¨®pez, Alice Waitzel, Andrea Savall, Marina Vibot, Elena L¨®pez Lanzarote, Alejandra de Miguel y Hattie Stewart tambi¨¦n forman parte de la exposici¨®n en la galer¨ªa vecina de Tabacalera. Entre ellas, Felipe Olaya dirigir¨¢ el taller One family, one flag. ¡°La comunidad queer sucumbe a la divisi¨®n. En este taller colaborativo reflexionaremos sobre la diversidad que nos caracteriza para intentar crear un nuevo s¨ªmbolo de uni¨®n. Veremos clips de pel¨ªculas y documentales que nos dar¨¢n herramientas de reflexi¨®n¡±, anticipa. No se lo perder¨¢n Adriana y Ana, que tienen cada una tatuada una pi?a en el mismo brazo, el izquierdo. ¡°Somos de la generaci¨®n que al no encontrar el trabajo al que quer¨ªamos dedicarnos nos lo creamos nosotras. Nada nos ha ca¨ªdo del cielo. En estos a?os hemos pasado todo tipo de momentos, pero el esfuerzo y la lucha compensan por d¨ªas como estos¡±.