El S¨®nar+D busca dar imagen al sonido

El festival de m¨²sica avanzada de Barcelona, S¨®nar (del 17 al 20 de julio), pretende convertirse, a trav¨¦s del S¨®nar+D, en una aut¨¦ntica universidad de verano. El codirector Ricard Robles ha insistido este mi¨¦rcoles por la ma?ana, en la presentaci¨®n de la s¨¦ptima edici¨®n del congreso de tecnolog¨ªas creativas, en su vertiente formativa, que apuesta por "difundir, compartir y crear conocimiento" como una aut¨¦ntica "summer school" de las artes tecnol¨®gicas."En estos siete a?os de S¨®nar+D hemos demostrado que el S¨®nar no es solo lo que les pasa a 20.000 personas por las noches sino que, adem¨¢s, es un espacio donde compartir y aprender", ha comentado el comisario de S¨®nar+D, Jos¨¦ Luis de Vicente.

"Este espacio de intercambio y de aprendizaje es ya una nueva dimensi¨®n en la que la experiencia nos llevar¨¢ a ser cada vez menos observadores distantes para reinventar formatos de exposiciones, narraciones audiovisuales y conciertos", ha dicho De Vicente, destacando la importancia de la innovaci¨®n en el festival.

La primera jornada, el mi¨¦rcoles 17 de julio, se abrir¨¢ con una charla entre dos de los "h¨¦roes del Sonar+D" (en palabras del comisario De Vicente), Robert del Naja, productor, rapero, artista visual y street artist adem¨¢s de ide¨®logo de Massive Attack, y Andrew Melchior, chief technical officer de la banda de Bristol y colaborador de artistas como Bj?rk o David Bowie. Ambos compartir¨¢n sus ideas sobre c¨®mo conectar m¨²sica y tecnolog¨ªa hasta ir mucho m¨¢s all¨¢ del formato "f¨ªsico" de un concierto. La aplicaci¨®n de las tecnolog¨ªas m¨¢s innovadoras se pone al servicio del arte para agrandar sus fronteras.

La inteligencia artificial (IA) se presenta en esta edici¨®n ya como una herramienta para la creaci¨®n art¨ªstica: "En 2017 empezamos a hablar de la inteligencia artificial", ha recordado el comisario de Sonar+D. "El a?o pasado ya presentamos ejemplos concretos. Pues este a?o tendremos a artistas que llevar¨¢n a la pr¨¢ctica la inteligencia artificial". Se trata, por ejemplo, de Holly Herndon y sus colaboradores Mat Dryhurst y Jules LaPlace, que compartir¨¢n el proceso de gestaci¨®n de Spawn, el asistente de IA con el que han compuesto su nuevo disco Proto, con cantantes reales y robotizados en concierto. El japon¨¦s Yukiyasu Kamitani, de la Universidad de Kioto, recrear¨¢ las im¨¢genes que produce nuestro cerebro, capturando nuestra actividad neuronal.

En el mismo campo se mueven Hamill Industries, que presentar¨¢ su primer tech-show, en el que desarrollan un software para representar nuestros propios sonidos. "Lo que escuchamos es lo que vemos; tratamos de explicar visualmente relatos ayudados por la tecnolog¨ªa", ha comentado la artista Anna D¨ªaz, que intenta hacer de la melod¨ªa un espect¨¢culo tambi¨¦n visual.

Otro de los creadores de experiencias destacados en esta edici¨®n es el estudio interdisciplinar teamLab, que est¨¢ revolucionando el concepto de exposici¨®n con proyectos multisensoriales, o el colectivo de artistas inmersivos Marshmallow Laser Feast.

La Capella del Macba acoger¨¢ el concierto de la ¨²ltima obra de Christian Marclay, un artista pionero en la creaci¨®n de piezas audiovisuales a partir de fragmentos de otras pel¨ªculas, a quien el Macba dedica una exposici¨®n centrada en sus composiciones s¨®nicas.

La escena de creadores espa?oles estar¨¢ representada, entre otros, por Nomada Studio, autores del premiado videojuego Gris, y la productora barcelonesa Canada, una de las tres m¨¢s importantes del mundo, seg¨²n Jos¨¦ Luis de Vicente, que realizar¨¢ una pel¨ªcula de animaci¨®n de creaci¨®n colectiva en la que podr¨¢n participar todos los asistentes al S¨®nar.