Daniel Abreu: ¡°Si pensara que soy yo el que baila, no podr¨ªa hacerlo¡±

La primera llamada que hizo Daniel Abreu (La Matanza del Acentejo, Tenerife, 1976) al recibir la noticia de que era el Premio Nacional de Danza fue a D¨¢cil Gonz¨¢lez (Las Palmas, 1976), bailarina e importante apoyo en todo el esfuerzo que conlleva gestionar su compa?¨ªa. Ella, al otro lado del tel¨¦fono, no pod¨ªa dejar de saltar: "?Por fin el reconocimiento!". Era justo que Abreu compartiera el premio desde el primer momento. Defiende que aunque se lo den a ¨¦l ¡ª"por ser due?o de un lenguaje personal y por la creaci¨®n de un universo propio sustentado en un c¨®digo original, innovador y arriesgado¡­", como dice la resoluci¨®n del jurado¡ª uno no hace las carreras solo, el premio tambi¨¦n es de sus compa?eros o de quien le ha inspirado alguna vez, "el dinero no", bromea. Y es que los 30.000 euros son muy necesarios para una compa?¨ªa que sobrevive a base de subvenciones. Y para un bailar¨ªn y core¨®grafo que cuando habla de su jornada de trabajo comienza describiendo las horas que pasa delante del ordenador organizando giras, billetes de avi¨®n y dem¨¢s papeleo obligatorio para estar presente en los circuitos de la danza. No puede permitirse pagar a nadie para que lleve estos asuntos, aunque desde hace un tiempo le ayuda Gonz¨¢lez.

M¨¢s all¨¢ de los tediosos y agotadores bailes burocr¨¢ticos, Abreu transmite fuerza, destreza, seguridad en la danza, que es para la que realmente est¨¢ preparado. Se transforma en el escenario. "Me disocio. No pienso que soy yo, si no, no podr¨ªa hacerlo", explica vergonzoso mientras posa para el fot¨®grafo. Constantemente hace referencias a la psicolog¨ªa, profesi¨®n que compagina con el baile. Y no se entiende al Abreu creador y artista sin esta doble personalidad: potencia y confianza sobre el escenario y timidez y mesura cuando baja. "Es un buen director", coinciden D¨¢cil Gonz¨¢lez y Anuska Alonso (Vigo, 1983), dos de las bailarinas que han participado en varias de las 42 coreograf¨ªas que ha creado Abreu en los 10 a?os de existencia de su compa?¨ªa. Ambas coinciden en el "buen ojo" que tiene el core¨®grafo para dirigir a los int¨¦rpretes, a los que estudia y de los que aprovecha hasta el m¨ªnimo gesto para crear. ?l pide propuestas, da pautas, pero luego deja libertad para que sus colaboradores se expresen, siempre que est¨¦n bailando en la energ¨ªa que ¨¦l requiere. "Con Daniel no te puedes acomodar. Te pide algo y no puedes pensar, tienes que ejecutar, defender la propuesta con la misma energ¨ªa que pondr¨ªas en el estreno. Te hace mantenerte siempre atenta, en tensi¨®n", explica Alonso, que ha bailado con ¨¦l en m¨¢s de 10 trabajos, desde su primera creaci¨®n grupal, Ojos de pez, en 2006.

Hay algunos rasgos en la manera de trabajar de Abreu especialmente peculiares, como que el d¨ªa antes de los estrenos no tenga cerradas las coreograf¨ªas. Si una funci¨®n dura aproximadamente una hora, ¨¦l puede tener preparados 20 minutos, el resto lo construye al final. Gonz¨¢lez confirma que a veces no sabe muy bien c¨®mo va a cuadrar todo, pero que nunca pone a los int¨¦rpretes en la tesitura de hacer algo que no est¨¦ de sobra trabajado. Abreu va colocando las piezas. Sostiene que los trabajos est¨¢n en constante evoluci¨®n, de ah¨ª la permanente alerta que exige a los bailarines.

La danza no es ni cerveza, ni ibuprofeno, ni porno, que es lo que pide el p¨²blico Daniel Abreu

"La danza es confianza, un acto de fe", es Abreu quien se expresa as¨ª. Pero lo podr¨ªa hacer cualquiera de sus colaboradores, que se dejan guiar a terrenos y a movimientos que ni ellos pod¨ªan imaginar, llev¨¢ndoles el cuerpo a unas posiciones diferentes a las que est¨¢n habituados. "Me interesa su imaginario, me ense?a otros mundos", alega Gonz¨¢lez. Quiz¨¢ se refiera a ese lenguaje personal por el que han premiado a Abreu. No sabe muy bien a qu¨¦ se refieren con "lenguaje personal", ni ¨¦l mismo lo puede definir. Sus creaciones no tienen un hilo narrativo, trabaja desde la imagen y la energ¨ªa. Pero hay una marca personal en sus trabajos, algo que les hace reconocibles para decir "esto es de Abreu". Explica que a veces le han hablado de la animalidad dentro de su lenguaje. ?l no piensa que recree animales, simplemente realiza y pide movimientos diferentes a los habituales, quiz¨¢ eso sea lo que hace que el espectador los asocie a animales, pero no es algo buscado. Esto lo contradice cuando en uno de los ensayos de Silencio le pide a Alonso que sea "m¨¢s caballo desbocado", quiz¨¢ solo sea una manera de hablar. Tanto Gonz¨¢lez como Alonso repasan sus notas y apuntan durante los ensayos. Alonso hace hincapi¨¦ en la importancia de anotar la palabra exacta que el director dice. Habla de ¨¦l con admiraci¨®n a sus capacidades, a c¨®mo puede estar dentro y fuera de una pieza. Es bailar¨ªn ¡ªpara Abreu bailar es un estado de felicidad¡ª pero a la vez tiene una visi¨®n global de todo lo que pasa en escena, incluido vestuario, iluminaci¨®n, m¨²sica. Tiene todo bajo control.

Abreu se plantea parar, no m¨¢s de un mes. Se reconoce cansado, pero no de bailar, sino de las batallas diarias por mantenerse. "La danza no es ni cerveza, ni ibuprofeno, ni porno", que es lo que en su opini¨®n m¨¢s solicita el p¨²blico. Aun as¨ª sabe que la ¨²nica manera que tiene de seguir luchando por la danza es estar, hacer, trabajar. Espera que el premio por lo menos les d¨¦ visibilidad para seguir en la brecha. Por ahora, celebrar¨¢ en Madrid en la Sala Cuarta Pared los 10 a?os de su compa?¨ªa con dos de sus coreograf¨ªas, Silencio y su emblem¨¢tico solo Perro. Adem¨¢s impartir¨¢ un taller y realizar¨¢ un relato narrado y bailado de su d¨¦cada como creador al que ha invitado a todos los que han trabajado con ¨¦l. Ha titulado esta actividad Acto de fe, justo lo que para ¨¦l es la danza, una forma de religi¨®n, de principio, de manera de vivir.

D¨¦cimo aniversario de la compa?¨ªa de Daniel Abreu.?Sala Cuarta Pared.Ercilla, 17. Madrid. Del 17 al 20 de diciembre.