Bego?a Zubero expone sus fotograf¨ªas de bodegones abstractos en Burdeos

La fot¨®grafa Bego?a Zubero (Bilbao, 1962) toma im¨¢genes de los objetos que rodean su vida cotidina, aunque en sus obras la objetualidad desaparece por completo. En las series m¨¢s recientes ha enfocado el objetivo sobre unos pisapapeles de cristal en los que juega la luz y el color hasta convertirse en unas im¨¢genes abstractas. Por segunda vez en su carrera, Zubero mostrar¨¢ a partir del mi¨¦rcoles este trabajo en una sala de exposiciones de Burdeos (Francia). "Es fotograf¨ªa pura y dura", explica.

Bego?a Zubero presentar¨¢ sus fotograf¨ªas en la sala Le Labo (Rue de Pineau, 7), un espacio industrial en el ¨¢rea portuaria de Burdeos reconvertido en galer¨ªa de arte contempor¨¢neo. Compartir¨¢ la exposici¨®n, titulada Formes, informe, con la pintura del bordel¨¦s Jean-Marc Comby, de 35 a?os, y los grabados de Juan Martocci, de 48, un artista argentino que reparte su tiempo entre Par¨ªs y Buenos Aires. Le Labo, fundada el pasado mes de enero, ofrece un escaparate donde convergen el trabajo de creadores de diferentes disciplinas, procedentes del eje imaginario que forman Par¨ªs, la regi¨®n de Burdeos y Espa?a.

La colecci¨®n que inaugurar¨¢ el pr¨®ximo mi¨¦rcoles es su segunda exposici¨®n en Burdeos. En 1995, sus fotograf¨ªas formaron parte de una muestra colectiva en la galer¨ªa bordelesa Zographia. "Burdeos es una ciudad muy receptiva y culta, que acoge muy bien cualquier manifestaci¨®n art¨ªstica", recuerda la fot¨®grafa, todav¨ªa sorpredida por el alto nivel de ventas que logr¨® en su primera exposici¨®n en Francia. "Curiosamente, no abundan all¨ª las galer¨ªas de arte", dice.

Zubero siempre ha fotografiado las cosas cercanas, las m¨¢s intrascendentes. "Siempre he trabajado el bodeg¨®n. Al principio lo hac¨ªa al rev¨¦s: en lugar de preparar los objetos buscaba lo que ya hab¨ªa a mi alrededor", dice. Evolucion¨® hacia la fotograf¨ªa de naturalezas muertas, pero descubri¨® que le interesaban m¨¢s las materia org¨¢nica en descomposici¨®n y as¨ª comenz¨® a crear series que se acercaban a la abstracci¨®n.

A partir de 1995, desapareci¨® de sus fotograf¨ªas el referente y renunci¨® voluntariamente a transmitir ideas. "Al ver las exposiciones mucha gente piensa que son im¨¢genes digitales, pero son ¨®ptica al 100%. Soy fot¨®grafa de formaci¨®n; mi trabajo es fotograf¨ªa pura y dura", advierte apasionadamente para evitar que su trabajo se confunda con otras manifestaciones art¨ªsticas. "Que no haya un referente, que no haya una narraci¨®n, s¨®lo es un camino".

Zubero cree que se mueve en un contexto de "normalizaci¨®n" de la fotograf¨ªa como un medio m¨¢s de las artes pl¨¢sticas. "Al ser un medio muy accesible, la fotograf¨ªa ha llegado a tener una utilizaci¨®n banal", apunta.

Zubero bromea al explicar que lo m¨¢s modeno que usa en su trabajo "es la polaroid". Sin embargo, no se asusta al abrirse a la utilizaci¨®n de nuevas tecnolog¨ªas y acabar de participar en un seminario sobre la creaci¨®n de im¨¢genes digitales. "He hecho el curso para salir del siglo XIX", se?ala. "Hay que pensar en que se puede usar algo m¨¢s que la luz y la pel¨ªcula para encontrar nuevas texturas en la fotograf¨ªa. La tecnolog¨ªa ofrece herramientas muy potentes".