El Macba ofrece una mirada completa a la obra de Pistoletto

VIENE DE LA P?GINA 1 Este sistema permite incorporar dentro del espacio pict¨®rico la parte anterior y posterior de la figura representada. En esta ¨²ltima pieza se encuentra el germen de una de las v¨ªas de trabajo que Michelangelo Pistoletto desarroll¨® posteriormente con la utilizaci¨®n de espejos como soporte art¨ªstico.

Pistoletto utiliz¨® im¨¢genes fotogr¨¢ficas serigrafiadas sobre espejos para crear un nuevo espacio que daba cabida tambi¨¦n a las im¨¢genes del p¨²blico. "Estas piezas redefin¨ªan el concepto de perspectiva que hasta el momento implicaba una visi¨®n hacia el interior del cuadro. Con el espejo, la perspectiva tambi¨¦n se establec¨ªa hacia afuera", argument¨® Pistoletto. La naturaleza cambiante de estas obras, que var¨ªa seg¨²n los visitantes que la contemplen, permite, seg¨²n el artista, incorporar la dimensi¨®n del tiempo en su trabajo. "No existe una imagen fija en estas obras, lo que hace que el pasado y el futuro queden atrapados en ellas", explic¨®.

La exhibici¨®n prosigue cronol¨®gicamente con la incorporaci¨®n del plexigl¨¢s como material creativo. Utilizar la cualidad de transparencia de este material represent¨® un salto m¨¢s en la voluntad de integrar en el proceso creativo las im¨¢genes que pertenecen a la realidad con las generadas por el propio artista.

Entre 1965 y 1966, Pistoletto realiz¨® la serie Oggetti in meno, a la que la exposici¨®n dedica una de las salas. Con la voluntad de romper cualquier unidad estil¨ªstica, el artista cre¨® un n¨²mero de obras de muy distinta resoluci¨®n formal con las que tom¨® posici¨®n en contra de la opresi¨®n unificadora del mercado del arte.

Siguiendo por esta l¨ªnea, el artista cre¨® en 1967 una serie de objetos con materiales de uso cotidiano, como cart¨®n y cable el¨¦ctrico, que mostr¨® con motivo de la clausura de una exposici¨®n en la galer¨ªa Sperone de Tur¨ªn. En esa exhibici¨®n present¨® la Pietra miliare. En esa piedra, a modo de moj¨®n indicativo de distancias en la carretera, el artista se?al¨® 1967 como a?o de creaci¨®n. "Incorpor¨¦ la dimensi¨®n temporal en un elemento de medida de espacio", record¨®.

Simult¨¢neamente, Pistoletto abri¨® la puerta de su estudio a la celebraci¨®n de todo tipo de actividades culturales y al intercambio con otros creadores. Su intenci¨®n era hacer del arte un espacio de encuentro de ideas y de debate. Algo que se concretar¨ªa posteriormente con el llamado Proyecto Arte, una serie de actividades que se han desarrollado bajo la iniciativa del artista a lo largo de los a?os noventa, cuya finalidad es el intercambio pluridisciplinario de creaciones, conceptos y proyectos. La intenci¨®n principal de estas actividades es la toma de posici¨®n del artista con relaci¨®n al mundo que le envuelve.

Interactividad

Esta multidireccionalidad del trabajo de Pistoletto ya se concret¨® en el grupo Lo Zoo, del que surgieron diferentes propuestas a partir de finales de los a?os sesenta y que trabajaba con un concepto muy usual actualmente, pero muy poco asumido en aquella ¨¦poca: la interactividad. En este sentido, las piezas que se muestran en este apartado la componen retales de prendas usadas que son rociadas con vapor de agua, el cual ejerce una modificaci¨®n de texturas, vol¨²menes y olores de los materiales.

Pistoletto muestra en una de las salas unas fotograf¨ªas de piezas realizadas por el artista con un planteamiento similar al que tiene un cat¨¢logo: difundir un trabajo aunque no est¨¦ f¨ªsicamente presente. La fotograf¨ªa tambi¨¦n est¨¢ presente en la exposici¨®n, pero con una voluntad de marcado planteamiento conceptual.

Esta tarde, el propio artista presentar¨¢ su trabajo en el auditorio del Macba (entrada libre, 19.30 horas) dentro del ciclo de conferencias paralelo a la exposici¨®n.