Una ¨¦poca troyana

Harto tal vez de que otros directores monten sus textos de una manera que no siempre coincide con las intenciones del autor, Chema Carde?a vuelve a dirigir su ¨²ltima obra, esta La reina asesina de la que es autor, actor y director, una funci¨®n triple que no s¨¦ si conviene del todo a su talento como escritor. Uno de los resultados es que estamos ante un producto geninuamente Arden, una circunstancia que a veces no logra evitar del todo un cierto manierismo.

La primera habilidad del texto, que es rico en ellas, consiste en trasladar la aut¨¦ntica guerra de Troya a un ¨¢mbito dom¨¦stico, el del regreso de los h¨¦roes al hogar con sus esposas una vez concluidas las hostilidades, precisamente para sugerir que en ese ¨¢mbito cotidiano se van a reproducir casi exactamente las mismas intrigas que dieron, en otra dimensi¨®n, origen a esa guerra, quiz¨¢s a todas las guerras. El autor viene a decir que el conflicto existe siempre, y que las oscilaciones de su magnitud tambi¨¦n pertenecen al ¨¢mbito de la tragedia. Que sit¨²e este material en la Grecia cl¨¢sica es algo m¨¢s que un pretexto, puesto que le sirve para recurrir de nuevo a la composici¨®n de gran estilo, a salvo desde el principio de la banalidad amable.

Una potente iluminaci¨®n y un escenario que es una rampa con trampillas sobre un fondo de recorte alberga un alarde de pasiones encontradas entre estas dos parejas cruzadas, dos hermanos casados con dos hermanas, donde la interpretaci¨®n, como siempre que se trata de Arden, brilla a notable altura, pero donde el montaje anula a veces los matices y las amplias significaciones del texto, por precipitaci¨®n acaso, como si se tratara de resolver cuanto antes esa tragedia circular que, con apoyo escenogr¨¢fico, termina pr¨¢cticamente donde empieza.