Morais reflexiona sobre el cine m¨¢s comprometido

En una de sus intervenciones en Un lugar en el cine, el director griego Theo Angelopoulos afirma que hay dos tipos de cine, el que se dirige a la taquilla y el que lo hace al espectador. En este ¨²ltimo, el que realiza el cineasta heleno, el propio espectador justifica la existencia del filme al establecer contacto directo con su autor. Esa reflexi¨®n del director de pel¨ªculas como Megalexandros o Paisaje en la niebla resume con ins¨®lita perfecci¨®n las intenciones del deb¨² cinematogr¨¢fico de Alberto Morais, cineasta nacido en Valladolid y formado en Valencia.

'Uccellacci e Uccellini' se rod¨® como una comedia, aunque no lo sea

Coproducida por la valenciana Malvarrosa Media, Un lugar en el cine es "una declaraci¨®n de principios, un compromiso y una actitud moral respecto al presente y el futuro del cine", seg¨²n su director. A trav¨¦s de un viaje conducido por tres cineastas "que miran el pasado sin filtros", V¨ªctor Erice, Pier Paolo Pasolini y el citado Angelopoulos, Morais traza un relato que reivindica el cine como arte, muy alejado de la tiran¨ªa comercial.

El director vallisoletano present¨® ayer en Valencia su primer largometraje, que llegar¨¢ a las salas comerciales el pr¨®ximo viernes con solo tres copias, con un invitado de excepci¨®n: el actor italiano Ninetto Davoli, "memoria viva de Pasolini" y uno de los actores fetiche del director fallecido hace 33 a?os en Ostia (Italia). Davoli, coprotagonista de la inolvidable Uccellacci e Uccellini, acept¨® participar en el filme de Morais, pese a estar "harto" de hablar de Pasolini, porque lo considera "arriesgado e importante para que las nuevas generaciones aprendan que existe otro tipo de cine". Y, con esa vocaci¨®n did¨¢ctica, revel¨® que su maestro y amigo ten¨ªa un sentido "visceral" del lenguaje cinematogr¨¢fico que "ya no se encuentra en el cine actual". El mejor ejemplo, extra¨ªdo de la pel¨ªcula que Davoli protagoniz¨® junto a Tot¨®, est¨¢ en ese di¨¢logo entre el cuervo y los dos frailes sobre el marxismo, que se rod¨® "como si fuera una comedia, aunque el resultado final no tuviera nada de c¨®mico, porque molest¨® mucho a la izquierda italiana", en palabras de Davoli.

Pasolini, como indica el filme, recogi¨® el legado del neorrealismo, del Rosellini de Roma, citt¨¤ aperta, para hacer un cine que emanaba de una conciencia popular superviviente del horror. Un cine como el que tambi¨¦n hacen Angelopoulos y Erice, que es casi una especie en extinci¨®n, pese a que Morais se resist¨ªa a verlo as¨ª: "Es reafirmar en el presente las cinematograf¨ªas que leen el tiempo a trav¨¦s del materialismo dial¨¦ctico". Un ejercicio de memoria que se plantea el futuro de un arte respetuoso con el espectador.