La m¨²sica sobrevuela Par¨ªs

"No comprendes t¨² que el m¨¢s peque?o p¨¢jaro que hiende el aire -advirti¨® William Blake en sus Visiones memorables- es un mundo inmenso de delicias?". Par¨ªs, con sus itinerarios pict¨®ricos, arquitect¨®nicos o literarios, incita tambi¨¦n a una cautivadora andanza musical. Meandros de un viaje menos conocido, pero interesante, en el que se pisan los lugares donde estuvieron o trabajaron creadores excepcionales.

01 Un ¨®rgano maravilloso

Olivier Messiaen fue uno de ellos, y la iglesia de la Trinidad, su despacho. Templo situado a dos manzanas de las Galer¨ªas Lafayette, se inici¨® en 1861 bajo la direcci¨®n del arquitecto Th¨¦odore Ballu. All¨ª se realiz¨® el funeral de H¨¦ctor Berlioz, en 1869.

Su ¨®rgano -de tres teclados sobre el cual, como en un pupitre, Messiaen se inclin¨® durante 60 a?os- es una maravilla. Esta b¨®veda escuch¨® las composiciones magistrales de un m¨²sico cuya pasi¨®n por la naturaleza le volvi¨® casi loco. Viaj¨® a los confines del mundo escuchando y anotando los estribillos arm¨®nicos o mel¨®dicos del canto de los p¨¢jaros. Fascinado por ellos, busc¨® (influenciado por la eufon¨ªa tonal asi¨¢tica) aprehender su solfeo transcribiendo e incorporando sus aires al papel. Dec¨ªa que los p¨¢jaros eran los mejores m¨²sicos y se consideraba a s¨ª mismo tanto ornit¨®logo como compositor a partes iguales. Con los vol¨¢tiles seres, experiment¨® el serialismo integral, campo en cuyo estilo es citado como un innovador.

Defini¨® sus composiciones como "una fragancia desconocida, un p¨¢jaro insomne, m¨²sica de las vidrieras en los ventanales de una iglesia, un remolino de colores complementarios, un arco iris teol¨®gico".

Messiaen (Avignon, 1908-Clichy, 1992) fue hijo de un profesor de literatura y traductor de Shakespeare y de una poetisa, C¨¦cile Sauvage. Creci¨® en un ambiente favorable al talento precoz. Fue alumno del Conservatorio de Par¨ªs, donde estudi¨® el ¨®rgano, instrumento del que iba a ser un consumado int¨¦rprete y compositor. Entre sus distinguidos alumnos est¨¢n Pierre Boulez, Yvonne Loriod (quien despu¨¦s ser¨ªa su segunda esposa y la int¨¦rprete por excelencia de sus obras para piano), Stockhausen o Xenakis. En 1936, Messiaen particip¨® en la creaci¨®n de la Jeune France, grupo dedicado a difundir la nueva m¨²sica. Tras el estallido de la II Guerra Mundial fue hecho prisionero e internado en un campo de concentraci¨®n en Silesia, donde compuso el Cuarteto para el fin de los tiempos. Acabada la contienda, le lanz¨® a la fama el estreno (en 1949 y bajo la batuta de Leonard Bernstein) de la Sinfon¨ªa Turangalila. En 1983 se estrenar¨ªa su monumental y magistral ¨®pera San Francisco de As¨ªs.

Es aconsejable visitar La Trinidad al mediod¨ªa, cuando menos gente hay, sentarse en una banqueta y pensar que en sus horas bajas, al darse cuenta s¨²bitamente de su propia futilidad, Messiaen buscaba "ah¨ª afuera" la verdadera cara perdida de la m¨²sica: "En alg¨²n lugar del bosque, en los campos, en las monta?as o en la costa, entre los p¨¢jaros". Su profunda fe, su inter¨¦s por el hinduismo, el heterog¨¦neo colorido instrumental que abarcaba todas las sutilezas hicieron a este m¨²sico un autor dif¨ªcilmente encasillable en alguna tendencia concreta.

02 Arpas del siglo XVII

De la Trinidad podemos ir al Museo de la M¨²sica (veinte minutos en metro), en el parque de La Villette. De inter¨¦s arquitect¨®nico, este complejo tem¨¢tico, la Ciudad de la M¨²sica (www.cite-musique.fr), reci¨¦n renovado, presenta una colecci¨®n en la que se relatan cuatro siglos de la historia musical en Occidente y una panor¨¢mica con las principales culturas musicales del mundo. Contiene 6.000 objetos. Encandilan el precioso tambor Darabukka, las arpas del siglo XVII, el clavec¨ªn esculpido de Ioannes Couchet (1652) y el de Antoine Vater (1732), tesoros nacionales, o diversos instrumentos de cuerda de la escuela de Cremona (Stradivarius, Guarneris...). Adem¨¢s de la¨²des de la escuela germano-italiana del XVII, flautas de pico del XVII, guitarras o pianos de cola Pleyel o Erard del XIX franc¨¦s que pertenecieron a Chopin y Liszt. Varios espacios sonoros y audiovisuales, y diversas esculturas, completan el recorrido.

03 La tumba de Chopin

Y de los instrumentos y la recopilaci¨®n inteligente, al atardecer. En esa hora en que nada debemos calcular, la mejor idea es ir a ver la tumba de Chopin, en P¨¨re Lachaise, cementerio de inquietante embrujo. El silencio, la rom¨¢ntica arboleda, los labrados mausoleos, criptas extravagantes o melanc¨®licos e inquietantes sepulcros parecen rendir un homenaje al genio musical. Sensibilidad nocturna y l¨¢nguida memoria del mundo cuya musa comparte con otros grandes artistas (Proust o Edith Piaf) enterrados aqu¨ª. Todos los a?os se celebra un festival de homenaje a Chopin (en junio y julio, ya van por la edici¨®n n¨²mero 26), con grandes int¨¦rpretes que act¨²an en Le Parc de la Bagatelle. En verano, hasta mediados de agosto, se puede asistir por la noche, al aire libre, a conciertos para piano y de m¨²sica de c¨¢mara.

04 Las ¨®peras

Al d¨ªa siguiente, una vuelta por la ¨®pera Garnier, con su estilo imperial sobrio y elegante, y por la ¨®pera de la Bastilla, cuya modernidad precipitada esconde una sala de m¨¢xima excelencia ac¨²stica. Son, para quien admire la abstracci¨®n m¨¢s precisa y necesaria del arte, ineludibles. Un mundo, el de la m¨²sica, siempre mirando al porvenir, algo que Messiaen intuy¨®, audible a la vuelta de cualquier esquina, tras alguna callejuela tapiada, o simplemente empujando un desvencijado portal. Rilke, en sus notas sobre Le chant ¨¦loign¨¦, lo dijo: "Espera, atento, que sobre tus cuerdas vengan manos que son eternas... Pues s¨®lo el exceso te har¨¢ elevarte, s¨®lo el universo te ofrecer¨¢ la soledad".

M¨¢s propuestas e informaci¨®n en la Gu¨ªa de Par¨ªs