Morir puede no ser triste

Morirse no es balad¨ª. Frente a la contundencia simple, pelada, universal de la muerte, cada cultura ha levantado sus monumentos, sus protecciones, sus excusas, conjuros y ritos funerarios, sus R¨¦quiem.

En nuestra cultura, experta como pocas en la muerte, el asunto se ha negociado de muy diversas maneras. Junto a los R¨¦quiem cabreados de morirse (Verdi), circunstanciales y de gran pompa (Berlioz), tr¨¢gicos y grandiosos (Brahms), oscuros e interiorizados (Victoria), denunciadores de la barbarie (Britten) o human¨ªsimos, con tanto miedo como esperanza (Mozart) encontramos uno lleno de consuelo, el de Faur¨¦, un R¨¦quiem dulce y quieto para irse del mundo sin hacer ruido.

El de Faur¨¦ es un R¨¦quiem de coro. Hay n¨²meros para solistas, que estuvieron bien resueltos por la soprano Elisenda Pujals y muy especialmente por el bar¨ªtono Lauri Vasar, pero el protagonismo musical en esta obra es para el coro que en este caso estuvo integrado por la conjunci¨®n del Cor Madrigal y del Cor Lieder Camera, dirigidos respectivamente por Mireia Barrera y Elisenda Carrasco, nuestras dos mejores directoras de coro actualmente.

El coro estuvo bien, muy bien, Emmanuel Krivine, que en la primera parte hab¨ªa firmado una Sinfon¨ªa en Re menor de C¨¦sar Franck de trazo algo grueso, con buenos tempi pero poca matizaci¨®n din¨¢mica (se mantuvo permanentemente en un molesto forte), en el R¨¦quiem hil¨® mucho m¨¢s fino, fraseo con intenci¨®n y pertinencia de estilo, concert¨® bien voces e instrumentos, gradu¨® bien, ahora s¨ª, la din¨¢mica y condujo acertadamente la obra hasta su m¨¢gico final "In paradisum deducant te angeli" (Que los ¨¢ngeles te acompa?en al para¨ªso). Morir puede no ser triste.