El arte que ayud¨® a cambiar el mundo

Las dos guerras mundiales, en las que se enfrentaron las potencias y sus diferentes maneras de entender el mundo, acabaron con la vida de millones de personas. Pero tambi¨¦n cambiaron el arte y se abrieron nuevos escenarios a partir de revolucionarios lenguajes y est¨¦ticas que compartieron los ismos y corrientes art¨ªsticas que se desarrollaron desde entonces. Nada fue igual desde que en 1917 Marcel Duchamp presentara en un acto de irreverencia, un urinario invertido, uno de sus objetos industriales alterados, para darle una nueva vida, que bautiz¨® como La fuente y que acab¨® convertido en emblema del nuevo arte conceptual. Tan irreverente como El regalo,?la fotograf¨ªa de 1921 de Man Ray en la que se ve una vieja plancha de hierro con una l¨ªnea de clavos en su base, alterando el objeto al perder su funci¨®n.

La exposici¨®n Las vanguardias hist¨®ricas 1914-1945. Construyendo nuevos mundos repasa ¡ªa trav¨¦s de 162 piezas de Duchamp, pero tambi¨¦n de Andr¨¦ Breton, Man Ray, Juan Gris, Max Ernst, Walter Gropius, George Grosz, Francis Picabia, Paul Klee, Alexander Rodchenko, Jean Arp y Constantin Brancusi, entre otros muchos¡ª c¨®mo el arte tambi¨¦n cambi¨® el mundo. "Estamos en una ¨¦poca convulsa. Es como si la historia hubiese subido en coche y hubiese apretado el acelerador a fondo. La velocidad no ha parado de crecer desde entonces y los artistas reaccionan a la necesidad de adaptarse a este nuevo paradigma de la velocidad. No quer¨ªamos hacer una exposici¨®n de ismos, a pesar de que est¨¦n representados el cubismo, el dada¨ªsmo, el surrealismo, el futurismo y el constructivismo", explic¨® el comisario de la muestra, Josep Salvador, director del Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM), centro de arte que cede la mayor¨ªa de las piezas. El resto son aportaciones de la colecci¨®n Alfaro Hofmann, creada por el hijo del escultor Andreu Alfaro y centrada en el dise?o industrial. Son 18 objetos cotidianos como una cafetera (la Moka Express, dise?ada por Alfonso Bialetti en 1933, que todo el mundo tiene en casa), un tocadiscos, una radio o una balanza, s¨ªmbolos de "progreso, nueva libertad y desarrollo social que se alcanz¨® por entonces". En conjunto, una oportunidad ¨²nica (hasta el 14 de septiembre) de conocer el arte que est¨¢ en el germen de las manifestaciones art¨ªsticas actuales y cu¨¢les fueron los artistas que alteraron la cultura contempor¨¢nea.

"Se trata de una exposici¨®n colectiva sobre un esfuerzo colectivo de un periodo hist¨®rico muy complejo, con una sociedad que hab¨ªa vivido dos guerras mundiales y una revoluci¨®n; un mundo en transformaci¨®n, din¨¢mico y abierto a la experimentaci¨®n", explic¨® Salvador al comienzo de la muestra. Como los aparentemente ca¨®ticos trabajos del alem¨¢n Kurt Schwitters, que cre¨® esculturas y "poemas objetuales" a base de material de reciclaje y collages. "El arte ya no es el que hace la Academia, es una expresi¨®n de nuestra existencia", remarc¨® el comisario. Arte y propaganda fueron fundamentales para transmitir nuevos valores y usarse como arma de cr¨ªtica social y propaganda pol¨ªtica. Queda patente en la gran cantidad de carteles o en el fragmento de El acorazado Potemkin, la pel¨ªcula que Eisenstein rod¨® en 1925, que puede verse junto al magn¨ªfico cartel creado por Rodchenko.

No es el ¨²nico filme. Tambi¨¦n puede verse una escena del mordaz y contundente Tiempos modernos (1926), en la que Charles Chaplin no da abasto en una cadena de producci¨®n para denunciar el poder capitalista que aliena al individuo. ?Qui¨¦n dijo que Charlot era un payaso!

Junto a las pel¨ªculas, carteles y los objetos cotidianos de consumo, obras gr¨¢ficas y esculturas que hablan por s¨ª solas de c¨®mo el arte y los artistas ayudaron a cambiar el mundo, sobre todo los de las vanguardias rusas inmersas en una revoluci¨®n total. Ninguna como el cartel, que muestra c¨®mo el arte lleg¨® a la calle, como puede verse en la segunda parte de la muestra. Entre los autores, Josep Renau (que tiene una exposici¨®n monogr¨¢fica en el Born CCM), presente con una de las portadas que cre¨® para su revista Nueva Cultura, y Jos¨¦ Espert, con obras como ?Levantaos contra la invasi¨®n italiana en Espa?a!

En la exposici¨®n pueden verse piezas como Quince variaciones sobre el mismo tema,?de Max Bill (1935-1938), o el libro Hab¨ªa una peque?a garza, de Joan Mir¨® (1928). Concluye con las obras fruto del psicoan¨¢lisis y las fuerzas mentales que cambiaron la perspectiva del hombre y crearon el arte surrealista. Aqu¨ª pueden verse obras "on¨ªricas hacia lo desconocido" que tienen su origen en las investigaciones de Freud. Entre los artistas Julio Gonzalez, Torres-Garc¨ªa, Andr¨¦ Masson, Mir¨®, Brancusi y Andr¨¦ Breton, quien aseguraba que "arte y creaci¨®n deb¨ªan formar una nueva alianza".