Farreras: una retrospectiva

permite a Farreras, mediante pliegues y superposiciones de gran nitidez, acentuar sobre el plano del cuadro la ilusi¨®n de volumen de sus ?figuras?, puesto que de figuras se trata, y no de trazos. De este modo, Farreras realiza el sue?o naturalista impl¨ªcito en buena parte del informalismo europeo, sin recurrir al uso de materiales de desecho. Un proceso, pues, inverso al que llev¨® a Matisse a recortar y pegar papeles de colores sobre un soporte neutro; un proceso, en cualquier caso, de notable coherencia y discretos resultados, si bien un tanto el¨ªptico.

Mentir¨ªamos si pretendi¨¦ramos hallarnos ante un panorama de exposiciones que resultara halag¨¹e?o. La cuesta de enero es ardua en todos los campos y no iba a ser el del arte su excepci¨®n. Est¨¢n, por supuesto, al caer algunos grandes nombres, sobre los que ya hemos dado aviso en anteriores cr¨®nicas, pero el despertar del a?o debe purgar a¨²n cierta resaca. Con todo, mentir¨ªamos tambi¨¦n si dij¨¦ramos que nada ocurre en el mundo de las galer¨ªas. Siguen ¨¦stas ofreci¨¦ndonos cosas y, entre todas, algunas merecen, para bien o para mal, cierta menci¨®n.En la galer¨ªa Egam (Villanueva, 29) tenemos a Javier Pereda, joven pintor con algunas exposiciones ya en su haber. M¨²ltiples veces becado (la ¨²ltima vez por la Fundaci¨®n March, en 1977), se le situar¨¢ as¨ª como promesa dentro de las ¨²ltimas corrientes figurativas. Sin embargo, las mismas influencias que lo sit¨²an en ese campo resultan, todav¨ªa, demasiado evidentes. La m¨¢s directa es, sin duda, la del padre Bacon, reconocible en la concepci¨®n del espacio y en la utilizaci¨®n de ciertos recursos expresivos (por ejemplo, la acentuaci¨®n por medio de flechas). No obstante, un deje ir¨®nico, muy propio de su generaci¨®n, en personajes y escenas rompe con el dramatismo baconiano e insin¨²a un posible y esperanzador alejamiento del punto de partida.

Otro joven, Ignacio Samper, presenta por primera vez sus trabajos en El David (General Oraa. 8). Emplea en ellos una t¨¦cnica ins¨®lita, la del pirograbado, tradicionalmente reservada a la producci¨®n de objetos artesanales. Samper traslada esa t¨¦cnica al terreno de una figuraci¨®n pict¨®rica de corte muy realista, aunque se empe?a en hacer evidente la herencia de un pasado informal. Es tos trabajos, con un contenido fuertemente literario, quieren ser la cr¨®nica sentimental del ambiente en que se mueve el artista. Mitolog¨ªa de los amigos, de la bohemia londinense, del vino y la guitarra o de la militancia pol¨ªtica, todo resulta aqu¨ª muy a?os sesenta. Ello, sumado a algunos desajustes pl¨¢sticos, no hace sino lastrar una obra que, sin embargo (y no s¨®lo por lo ins¨®lito del medio emplea do) posee numerosos aciertos. Habr¨¢ que prestar atenci¨®n a los futuros trabajos de Samper, pues, aunque lo que hoy tiene de demod¨¨ pueda darle cierto encanto ingenuista, las posibilidades que aqu¨ª parecen aflorar merecen, sin duda, mejores derroteros. Tras siete a?os de ausencia en esta ciudad, expone en la galer¨ªa Juan Mas (General Casta?os, 15) el pintor catal¨¢n Daniel Argim¨®n. Con un pasado informalista (como casi todo el mundo, por otra parte, en este pa¨ªs), Argim¨®n inici¨® una vuelta hacia la realidad, all¨¢ por los a?os sesenta, con la inclusi¨®n en sus obras de fotos y objetos diversos. Ello le valdr¨ªa ser incluido (por Dorfles, entre otros) en ese llamado pop catal¨¢n que reun¨ªa de forma bastante sorprendente, a nuestro entender, a gente como Guinovart o Rafols. Sabemos ya que en el saco del pop han ca¨ªdo cosas muy diversas, y uno s¨®lo entiende muy a rega?adientes muchas de las presencias. En esta exposici¨®n, Argim¨®n nos presenta, principalmente, una serie de cajas acristaladas en las, que se recogen diversos materiales: carb¨®n. celuloide, alambre, trapos. Algunos (papeles, cerillas, envases pl¨¢sticos, discos) presentan la huella del fuego. Pero todos esos detritus se ordenan por separado hasta llenar por completo cada recipiente. A m¨¢s de uno estas obras le recordar¨¢n insistentemente los trabajos de Arman en su ¨¦poca inmeditamente anterior a la utilizaci¨®n del metacrilato. Quienes as¨ª piensen no andar¨¢n del todo desencaminados. Pese a todo, una cierta dosis de sabidur¨ªa pl¨¢stica por parte de Argim¨®n har¨¢ menos irritante el precedente en esta suerte de labor arqueol¨®gica sobre el desecho de nuestra cultura.

Otros dos nombres de cierta resonancia exponen tambi¨¦n en Madrid. En la galer¨ªa Biosca (G¨¦nova, 11) se presentan ¨®leos del americano John Ulbricht. Afincado desde hace a?os en Mallorca, Ulbricht cultiva un realismo vaporoso y retrata, con igual complacencia, a una primera dama estadounidense o a un inmenso manojo de r¨¢banos. No seremos nosotros quienes veamos contradicci¨®n alguna entre una y otra opci¨®n, pero tampoco habremos de apreciar el esfuerzo.

En Aele (Claudio Coello, 28, entrada por Puigcerd¨¢) Barbadillo, siempre fiel a s¨ª mismo, contin¨²a combinando sus eternos m¨®dulos. Y ello cuando van a cumplirse los diez a?os de aquella ?generaci¨®n autom¨¢tica de formas pl¨¢sticas? ,que animara el Centro de C¨¢lculo de la Universidad de Madrid.

En el marco de las Misiones de arte, rescatadas con loable acierto por el equipo que actualmente dirige el museo del Prado, se est¨¢ celebrando un ciclo de conferencias dedicado a Goya. El pr¨®ximo mi¨¦rcoles, 24 de enero, Pierre Gassier, bien conocido por un monumental cat¨¢logo cr¨ªtico de la obra de Goya y numerosos estudios sobre sus dibujos, tratar¨¢ de Goya en Francia. Las cartas de Goya es el tema sobre el que versar¨¢ la que pronuncie una semana m¨¢s tarde Xavier de Salas, quien prepara en estos momentos la edici¨®n de un importante paquete de cartas in¨¦ditas. Las sesiones tienen lugar en el Cas¨®n del Buen Retiro, entrada por la calle de Felipe IV.

Dan hoy comienzo en La Granja unos encuentros entre arquitectos espa?oles e italianos organizados por el CINFE y que cuentan con la participaci¨®n de personalidades tan destacadas de la nueva arquitectura italiana, como son: Rossi, Tafuri, Grassi o Aymonino.