Algo m¨ªnimamente salvaje

Teniendo en cuenta lo que nos cuesta aceptar las pasiones compartidas, es curiosa la tranquilidad con la que se asume que los dise?adores repartan su atenci¨®n entre varias marcas. Pero Sidney Toledano, presidente de Dior, no mostraba el menor atisbo de celos en el desfile de John Galliano el domingo en Par¨ªs. Son amores distintos los que el creador de Gibraltar profesa a su propia etiqueta y a la casa de alta costura.

Dos d¨ªas despu¨¦s de su idilio con Bettie Page en Dior, Galliano le escribi¨® una carta m¨¢s personal a Maria Lani, una mujer fatal que en los a?os veinte convenci¨® a medio centenar de importantes pintores para que le hicieran un retrato. Les prometi¨® que las obras aparecer¨ªan en una pel¨ªcula de terror que ella iba a protagonizar. Matisse, Cocteau, Chagall o Fernand L¨¦ger aceptaron pintarla. Pero todo era un embuste. Lani vendi¨® los cuadros y desapareci¨®. A partir de tan extraordinaria historia, Galliano cre¨® una colecci¨®n que Von Sternberg aprobar¨ªa. Desconectada de los debates del vestir contempor¨¢neo, pero no por ello menos exquisita. Cada conjunto se inspiraba en un retrato de Lani, encarnada por modelos como Yasmine LeBon, Georgina Grenville o Angela Lindvall. Mientras recorr¨ªan una pasarela de espejo -en la barroca ¨®pera c¨®mica- consiguieron que la audiencia se olvidara de su vida de prisas y twitters. Los m¨¢s fr¨¢giles tejidos se superpon¨ªan para recrear el aura de misterio que envolv¨ªa al personaje y las transparencias descubr¨ªan la construcci¨®n de las piezas.

Un juego de capas transparentes bastante m¨¢s contempor¨¢neo articul¨® la colecci¨®n de Riccardo Tisci para Givenchy. Como casi todo el mundo, el italiano enfrenta los c¨®digos de lo masculino y lo femenino. Continu¨® con la idea de cubrir y revelar el cuerpo que tan buenos resultados le dio en su ¨²ltimo trabajo de alta costura, pero lo llev¨® a un terreno mucho menos rom¨¢ntico. A pesar del erotismo inherente en la transparencia, la silueta era severa. Seg¨²n Tisci, "de una sensualidad andr¨®gina". Estaba rematada por pr¨¦stamos de la est¨¦tica sadomasoquista. El dominio del blanco y negro se explica, en parte, porque su inspiraci¨®n naci¨® en las fotograf¨ªas de Mapplethorpe. En el cat¨¢logo de obsesiones de Tisci ocupa lugar destacado el leopardo. Investig¨® sus cualidades ¨®pticas con piezas de formas org¨¢nicas que destacaban sobre una espalda cubierta por gasa negra. Alas de leopardo, he ah¨ª una imagen sugerente.

Los mensajes con una m¨ªnima intenci¨®n son m¨¢s notorios por el homog¨¦neo campo donde transitan. El funcionalismo impuesto por Phoebe Philo ha encontrado una legi¨®n de seguidores, pero pocos tan ¨ªntimos como Stella McCartney y Hannah MacGibbon. Que fueron su jefa y su ayudante. La colecci¨®n de MacGibbon para Chlo¨¦ mostr¨® excesivas coincidencias con el trabajo de Philo en C¨¦line. Philo fue la antecesora de MacGibbon en el cargo, as¨ª que seguirle la corriente no ayuda a definir una nueva identidad para la firma. Stella McCartney, en cambio, elabor¨® una defensa de lo pr¨¢ctico m¨¢s personal. A excepci¨®n de un cuestionable estampado de limones (que, junto al de Prada, convertir¨¢ los estantes de las grandes cadenas en fruter¨ªas), se mantuvo contenida en colores y formas. Cremas, azules y negro le sirvieron para demostrar su talento para cortar chaquetas. Algo que aprecia su clientela. Mujeres que han crecido con ella. Y como ella.