Serenidad y trascendencia

Ya advert¨ªa Paul Schrader en su fundamental El estilo trascendental en el cine que ¡°s¨®lo se puede extraer una obra de su cultura hasta cierto punto¡±, antes de pasar a analizar las singularidades de la espiritualidad oriental de Yasujiro Ozu en relaci¨®n con las modulaciones occidentales de la espiritualidad de Dreyer y Bresson. En una curiosa inercia del ejercicio cr¨ªtico, a la japonesa Naomi Kawase le est¨¢ cayendo una y otra vez el sambenito de estar haciendo cine new age, cuando, en realidad, lo suyo tiene bastante m¨¢s que ver con la continuidad ¨Csumada a una modulaci¨®n personal- de la mirada zen: sus personajes forman parte ¨Csi bien contingente, fr¨¢gil y min¨²scula- del orden natural y saben que la trascendencia nunca est¨¢ m¨¢s all¨¢, sino m¨¢s ac¨¢, en la aceptaci¨®n serena de un lugar en el mundo. Si homologar el sentido m¨ªstico de su cine a lo new age es, por tanto, un s¨ªntoma de jet lag cultural, tambi¨¦n implicar¨ªa caer en un error de bulto emparentar este ¨²ltimo trabajo con la trivial obsesi¨®n contempor¨¢nea ¨Cy occidental- por el fen¨®meno de la street food. Una pasteler¨ªa en Tokio apunta m¨¢s alto y cala m¨¢s hondo.

Por primera vez en su carrera, Kawase adapta obra ajena ¨Cla novela?An (Mermelada de jud¨ªa roja) de Durian Sukegawa- y centra su mirada en Tokio para proponer un relato de vocaci¨®n cl¨¢sica en un camino hacia la accesibilidad del discurso que no supone renuncia alguna a los firmes fundamentos de su identidad autoral. A partir de elementos m¨ªnimos ¨Cla relaci¨®n entre un solitario vendedor de dorayakis y la veterana cocinera que emplea en su puesto callejero-, Una pasteler¨ªa en Tokio propone un di¨¢logo entre dispares formas de exclusi¨®n social ¨Cuna de ellas vinculada a motivos de salud; la otra, a imperativos econ¨®micos- para ir construyendo un sensible discurso sobre la posibilidad de construir comunidades afectivas provisionales a fin de combatir la intemperie social y reconstruir la armon¨ªa con ese orden natural que siempre es m¨¢s grande que lo humano.

Como se?alaba Schrader, en efecto ¡°s¨®lo se puede extraer una obra de su cultura hasta cierto punto¡±: con los mismos materiales, Occidente habr¨ªa podido hacer una pel¨ªcula realmente temible, sobrecargada de golpes bajos sentimentales e impostados aspavientos.