La que regresa

El imaginario del cine de terror ha estado recorrido, desde sus or¨ªgenes, por lo que la escritora Pilar Pedraza bautiz¨® en su ensayo Espectra. Descenso a las criptas de la literatura y el cine (Valdemar) como ¡°avatares de la Muerta¡±. Es decir, no s¨®lo por posibles emanaciones de una misoginia de la mirada que fetichiza y destruye su objeto de deseo, sino por ecos de una presencia m¨¢s profunda e interiorizada ¡°que vuelve incesantemente porque est¨¢ mal enterrada en nosotros mismos, o mal ubicada en las criptas que, dentro y fuera, se nos han prestado para contener al muerto que traemos con nosotros al venir al mundo y a las cosas muertas que acarreamos y cuyo hedor no nos molesta porque, como el del sudor de nuestra piel, son nuestras¡±. Revenge, primer largometraje de Coralie Fargeat, podr¨ªa ser una buena pieza de acompa?amiento para el ensayo de Pedraza, al tiempo que parece querer reivindicarse como rotunda inflexi¨®n feminista a la po¨¦tica de esa nueva ola del cine extremo franc¨¦s que tuvo a sus cabezas de pelot¨®n en trabajos como ? l¡¯int¨¦rieur (2007), Fronti¨¨re(s) (2007) o Martyrs (2008).

En los ¨²ltimos a?os, algunas pel¨ªculas del g¨¦nero han introducido una mirada autorreflexiva sobre esa morbosa fetichizaci¨®n del cuerpo femenino, con Anticristo (2009) de Lars Von Trier y La autopsia de Jane Doe (2016) de Andr¨¦ ?vredal como aportaciones especialmente remarcables. Coralie Fergeat prefiere que sea la forma quien hable y se abstiene de imponer sobre las din¨¢micas m¨¢s funcionales del g¨¦nero ning¨²n tipo de distancia intelectual: en su pel¨ªcula, de argumento reducido a los puros huesos, una hipersexualizada mujer objeto se transforma en un simb¨®lico cuerpo resurrecto y letal casi elevado a una condici¨®n superheroica con la ayuda de una ingesta de peyote. La pel¨ªcula, en primera instancia, es una virtuosa pieza de terror de supervivencia, con una especial delectaci¨®n ¡ªmuy New French Extremity¡ª?por la herida abierta y el borbot¨®n de sangre, pero, en cierto sentido, cada una de sus decisiones de estilo parece estar clav¨¢ndole una astilla a un ojo patriarcal.

Rodada con los saturados colores de una insolaci¨®n, Revenge revela a una cineasta en pleno dominio de su lenguaje, que, sin recurrir en ning¨²n momento a lo discursivo, va transformando su modo de filmar a su protagonista femenina en su progresivo paso de golosina er¨®tica a ave f¨¦nix y diosa de la venganza. Un manifiesto camuflado de h¨¢bil paradoja.