Broncia Koller-Pinell, la pintora que brill¨® hace un siglo

Un desnudo integral de gran formato preside la antol¨®gica que el museo Belvedere de Viena le dedica a Broncia Koller-Pinell (1863-1934) hasta septiembre. A diferencia de Gustav Klimt, la pintora muestra a su modelo, Marietta, sin ninguna carga er¨®tica, sin voluptuosidad ni ornamento, en el acto innato y espont¨¢neo de encontrar la pose m¨¢s adecuada. Est¨¢ sentada sobre una s¨¢bana de un blanco sanitario y mira a los ojos con confianza. Parad¨®jicamente, el ¨®leo que ho...

Un desnudo integral de gran formato preside la antol¨®gica que el museo Belvedere de Viena le dedica a Broncia Koller-Pinell (1863-1934) hasta septiembre. A diferencia de Gustav Klimt, la pintora muestra a su modelo, Marietta, sin ninguna carga er¨®tica, sin voluptuosidad ni ornamento, en el acto innato y espont¨¢neo de encontrar la pose m¨¢s adecuada. Est¨¢ sentada sobre una s¨¢bana de un blanco sanitario y mira a los ojos con confianza. Parad¨®jicamente, el ¨®leo que hoy se celebra fue descartado para la Kunstschau de 1908, una exposici¨®n en Viena que se recuerda con aura de leyenda, por su parecido con los desnudos de Klimt.

El arte cambia, y en ese momento Koller-Pinell ya era una figura prominente. Su presencia en la Kunstschau estaba garantizada con otras cuatro pinturas y nueve xilograf¨ªas, era la mujer artista m¨¢s destacada del c¨ªrculo de Klimt y hab¨ªa expuesto en la d¨¦cada anterior, en 1893, en la feria internacional de arte de Chicago. Con solo 27 a?os hab¨ªa colgado el ¨®leo Tardes con la abuela en la K¨¹nstlerhaus de Viena. Su s¨®lida carrera art¨ªstica muestra como un palimpsesto la evoluci¨®n de las vanguardias: la paleta oscura de la Escuela de M¨²nich en sus obras tempranas; el lenguaje visual de impresionistas alemanes como Fritz von Uhde o Max Liebermann y el simbolismo de los secesionistas en sus obras posteriores. Luego llegar¨ªa la experimentaci¨®n con el expresionismo y la Nueva Objetividad. En 1918, Egon Schiele fund¨® la Nueva Secesi¨®n en el sal¨®n de su casa.

La retrospectiva del Belvedere re¨²ne sus principales obras, un conjunto de 80 cuadros que cubren cinco d¨¦cadas de arte ininterrumpido, e indaga en su red personal de contactos. Junto a su marido, el f¨ªsico e intelectual liberal Hugo Koller, form¨® una de las parejas de mecenazgo art¨ªstico m¨¢s audaces del modernismo austriaco. El dise?o y el mobiliario de su residencia en Oberwaltersdorf, una localidad situada treinta kil¨®metros al sur de Viena, se lo encargaron a Josef Hoffmann y Koloman Moser.

Las mujeres estuvieron vetadas en la Academia de Bellas Artes de Viena hasta 1920. Educada en una influyente familia jud¨ªa, Koller-Pinell recibi¨® lecciones privadas y se form¨® en la academia para mujeres de M¨²nich. Conoci¨® a Schiele en la exposici¨®n n¨²mero 49 de la Secesi¨®n (el pintor dise?¨® su famoso cartel, en el que se reserva el puesto de Cristo en la ¨²ltima cena y sustituye los platos por libros). Koller-Pinell encar¨® al joven pintor expresionista de 27 a?os con la seguridad que conceden la solvencia econ¨®mica y la intelectualidad art¨ªstica: le compr¨® un paisaje urbano y le encarg¨® un retrato de su marido y clases particulares de dibujo para su hija peque?a Silvia. En el verano de 1918, Schiele retrat¨® a Hugo Koller, bibli¨®filo empedernido, encastillado en su sill¨®n verde favorito tras sus libros. Su biblioteca personal impresion¨® a Schiele.

El ¨®leo se exhibe junto a una serie de t¨¦mperas que Schiele realiz¨® durante su estancia en Oberwaltersdorf. A su lado est¨¢n los obituarios de Edith y Egon Schiele que conserv¨® la familia. Murieron con apenas tres d¨ªas de diferencia ese mismo oto?o durante la epidemia de gripe. Klimt lo hab¨ªa hecho en febrero. ¡°El 31 de agosto ¡ªescribi¨® Silvia Koller en su diario¡ª, ?exactamente hace dos meses!, ¨¦l [Egon Schiele] me dibuj¨® mientras yo dibujaba a su mujer. Nunca nos atrevimos a dibujarle, aunque tal vez le hubiera gustado sentarse a nuestro lado; las veladas despu¨¦s de cenar siempre eran muy agradables¡±.

La figura que m¨¢s influy¨® en Koller-Pinell fue Klimt. La disoluci¨®n del grupo de la Kunstschau en 1932 aisl¨® a la artista de su prestigioso c¨ªrculo art¨ªstico. Como mujer y jud¨ªa ten¨ªa prohibido el acceso a la Secesi¨®n. ¡°La atm¨®sfera antisemita de la d¨¦cada de 1930, el giro nacionalsocialista y el vacilante redescubrimiento de su obra hicieron que su representaci¨®n en los museos fuera tard¨ªa. Con esta exposici¨®n individual mostramos la calidad de su pintura y recordamos su importante contribuci¨®n a la escena art¨ªstica de la Viena de 1900¡å, dice la directora del Belvedere, Stella Rollig.

Su carrera fue marginada primero por el austrofascismo, despu¨¦s por el nazismo y por una sociedad conservadora tras el final de la Segunda Guerra Mundial que no hall¨® los motivos para despertar la obra de una mujer artista jud¨ªa. El Belvedere no adquiri¨® su primera obra, La cosecha (1908), hasta 1961. El desd¨¦n se prolong¨® hasta finales del siglo XX. En 1980 el periodista del diario Kurier Jan Tabor present¨® una exposici¨®n de Koller-Pinell como ¡°las obras de arte de un ama de casa pintora¡±. Ese a?o la historiadora de arte Sieglinde Baumgartner defendi¨® su tesis doctoral en la Universidad de Salzburgo con el t¨ªtulo Broncia Koller-Pinell. 1863-1934. Una pintora austriaca entre el diletantismo y la profesi¨®n.

La comisaria de la antol¨®gica, Katharina Lovecky, responde: ¡°Una diletante no hubiera expuesto sin interrupci¨®n entre 1890 y 1931 en las principales muestras de arte de Viena, M¨²nich, Chicago, Varsovia o Roma, por citar solo algunas de las metr¨®polis donde exhibi¨® su pintura, y donde tambi¨¦n form¨® parte de los comit¨¦s de selecci¨®n¡±.

En los ¨²ltimos a?os se han celebrado dos exposiciones que arrojan luz sobre las mujeres artistas en Viena: The Better Half en 2017 en el Museo Jud¨ªo y City of Women en 2019 en el Belvedere. ¡°Estas dos exposiciones¡±, explica Lovecky, ¡°han sido declaraciones feministas contra la falta de resonancia que padecieron las artistas debido al borrado del r¨¦gimen nazi y el tiempo posterior. La obra de Koller-Pinell se exhibi¨® en ambas citas, lo que ha contribuido a encender el inter¨¦s por ella¡±. El apag¨®n nazi fue eficaz: durante los preparativos de la segunda muestra colectiva se encontr¨® por azar Fr¨¹hmarkt en los fondos del Belvedere (la galer¨ªa nacional de arte austriaco, no lo olvidemos, y por tanto en manos nazis durante el Tercer Reich), un ¨®leo de 1907 de Koller-Pinell que se cre¨ªa perdido. Un cr¨ªtico coet¨¢neo de la artista lo compar¨® con la obra de Pieter Brueghel el Viejo. Fue cuando Broncia Koller-Pinell brillaba en el modernismo vien¨¦s.