El universo de Haring toma La Nau

Los ovnis, beb¨¦s, perros, ¨¢ngeles, los particulares superh¨¦roes y el resto del original universo del pintor estadounidense Keith Haring (1958-1990) -unos iconos que se han llegado a definir como im¨¢genes de santos al servicio de una idolatr¨ªa del esp¨ªritu de su tiempo- se exponen desde ayer en la retrospectiva Keith Haring. Obra completa sobre papel (1982-1990) en La Nau de la Universitat de Val¨¨ncia. La muestra recoge 215 fondos de la colecci¨®n privada de Sigrid Wecken que descifran el lenguaje gr¨¢fico de este referente del graffiti, aunque la propia Wecken destac¨® que no bas¨® su obra en esta disciplina urbana. Frente a esta imagen que se tiene de Haring, la propietaria de la colecci¨®n, que present¨® la exposici¨®n, defendi¨® que el artista experiment¨® todo tipo de t¨¦cnicas de grabado, collages o aguafuertes, que son los que se ofrecen en la muestra organizada por la Fundaci¨® Bancaixa. "Viv¨ªa el arte, era un trabajador incansable", record¨® la coleccionista suiza que le defendi¨® como "hijo del Pop Art" junto a Andy Warhol.

A lo largo de los dos centenares de obras se hacen presentes temas como el sexo, la religi¨®n, la droga, denuncias sobre el abuso del poder, el dinero, la religi¨®n, todo ello aderezado con referencias a los dibujos animados, el c¨®mic y los colores optimistas, brillantes e incluso fluorescentes del pop.

Aunque en la muestra cabe tambi¨¦n la mirada m¨¢s intimista en blanco y negro, como en la serie The valley (1989), compuesta por aguafuertes en la que robots, ni?os y seres de f¨¢bula dan vida a textos de William Burroughs. Con ¨¦ste tambi¨¦n colabor¨® Haring en la elaboraci¨®n de la serie Apocalypse (1988), serigraf¨ªas con alusiones a incendios y explosiones, erupciones volc¨¢nicas y amenazas at¨®micas, la guerra, el sida... todo ello como una representaci¨®n de los tormentos de su tiempo y a trav¨¦s de los cuales el artista luchaba contra la represi¨®n de las minor¨ªas, el apartheid, las drogas o el VIH. Otra colaboraci¨®n destacada fue con el artista Andy Warhol (1928-1987), con quien comenz¨® en 1986 compone la serie Andy Mouse.

En la serie Pop shop, que es el nombre que Haring le dio a las tiendas que abri¨® en Nueva York y Tokio, se encuentran los dibujos m¨¢s conocidos del autor, reproducidos en un sinf¨ªn de camisetas, postales y p¨®sters. Aqu¨ª est¨¢n s¨ªmbolos como las pir¨¢mides, el coraz¨®n, el ¨¢ngel y la serpiente que, a menudo, est¨¢n vinculados a las insignias del progreso, el platillo volante, el televisor, el ordenador o figuras de c¨®mic como Superman o Mickey Mouse referidas a los h¨¦roes de su infancia.

En Blueprint drawings (1990), lanza 17 mensajes b¨ªblicos con distintas estaciones de un calvario mientras que en Stones (1989) bebe de una retrospectiva del autor belga Pierre Alechinski que contempl¨® en 1977, con 19 a?os, donde tom¨® el motivo de la serpiente que se transforma en seres h¨ªbridos as¨ª como el entusiasmo de la pintura japonesa y china.

Paralelamente a la muestra, que se pudo contemplar en octubre en el Canal Isabel II de Madrid tras haber viajado por Jap¨®n y Alemania, la Fundaci¨® Bancaixa ha organizado talleres did¨¢cticos para ni?os donde pueden experimentar con el graffiti y actividades relacionadas con el mundo de la m¨²sica hip hop, con actuaciones del grupo Violadores del Verso y clases de break dance.