Trampantojos de acero y vaselina

El brillo de 76 esferas plateadas engarzadas de forma caprichosa hasta 15 metros de altura se impone en el patio de entrada a la Royal Academy of Arts. Es una de las principales instituciones muse¨ªsticas de Londres y este oto?o se rinde ante Anish Kapoor (Bombay, 1954). Nunca hasta ahora la sede del museo en Piccadilly hab¨ªa consagrado todas sus salas a un artista contempor¨¢neo, en una retrospectiva que tiene como carta de presentaci¨®n esa instalaci¨®n que, pese a la contundencia del acero, proyecta, parad¨®jicamente, una sensaci¨®n et¨¦rea.

"Una vez levantada, yo mismo me he sorprendido por la fragilidad que transmite, no hay nada pesado o impostado, y eso es parte de su misterio y dignidad", explica sobre Tall tree and the eye, uno de los grandes y m¨¢s influyentes nombres de la escultura de vanguardia brit¨¢nica, formado en la Escuela de Arte y Dise?o de Chelsea. Las propuestas de Kapoor exploran el espacio en t¨¦rminos po¨¦ticos (su "¨¢rbol" se inspira en Rilke) y metaf¨ªsicos, juegan con las percepciones del espectador, son audaces y, sobre todo, espectaculares.

La Royal Academy dedica por primera vez todas sus salas a un artista actual

Este creador indaga en la escultura como reflejo de un mundo en cambio constante

Pocos adjetivos como este ¨²ltimo se ci?en tan bien a ese ca?¨®n manejado por un artificiero de rostro severo que dispara a intervalos regulares balas cil¨ªndricas de cera y vaselina carmes¨ª. A lo largo de los pr¨®ximos tres meses el estruendo de Shooting into de corner estampar¨¢ contra la pared de la sala hasta 30 toneladas de cera, un viscoso amasijo que acaba cobrando formas propias y originales. El inaudito compresor neum¨¢tico se ha erigido en principal atracci¨®n de la muestra.

Protagonista de otra sorprendente performance es el bloque de cera escarlata en su tr¨¢nsito bajo las arcadas de la galer¨ªa sobre ra¨ªles de tren que enlazan cinco de sus salas. Alg¨²n observador ha adoptado el prisma freudiano para interpretar esa propuesta como un s¨ªmbolo f¨¢lico. Pero la intenci¨®n que ha movido a Kapoor en Svayambh, su t¨ªtulo en s¨¢nscrito, es la de mostrarnos una obra de arte en pleno proceso de creaci¨®n, a trav¨¦s del lento recorrido que esa suerte de vag¨®n ferroviario tarda hora y media en culminar, dejando tras de s¨ª desechos de intenso tono rojizo.

La escala de las producciones del artista de origen indio, merecedor del prestigioso Premio Turner (1991) y erigido hoy en uno de los exponentes favoritos del llamado arte p¨²blico, va pareja con la aceptaci¨®n que su nombre suscita en el mundillo art¨ªstico. El autor de obras tan celebradas y populares como esa escultura gigante de 155 metros de largo (Marsyas) que ocup¨® por completo la Sala de Turbinas de la Tate Modern londinense o de la enorme alubia de acero pulido ubicada en la entrada del Millenium Park de Chicago (Cloud gate) empez¨® a labrarse una trayectoria en los a?os setenta a partir de una serie de peque?as esculturas de densa pigmentaci¨®n que alud¨ªan a la mitolog¨ªa hind¨².

El recorrido que, desde el 26 de septiembre hasta el 11 de diciembre, propone la Royal Academy a lo largo de tres d¨¦cadas de su carrera, recoge la progresiva evoluci¨®n de Kapoor hacia concavidades y protuberancias enigm¨¢ticas que buscan sorprender y generar sensaciones insospechadas. Como el inmenso rect¨¢ngulo de fibra de vidrio amarillo empotrado en una pared que emana tantos matices de color o las superficies de acero inoxidable colocadas cual espejos para ampliar, invertir, en definitiva, distorsionar, el reflejo de las im¨¢genes de la sala y de los propios espectadores.

Anish Kapoor no deja de indagar en la escultura como reflejo de un mundo en constante cambio. Ese empe?o le ha merecido multitud de adeptos y de encargos (ahora est¨¢ trabajando en una serie de instalaciones para cinco ciudades del noreste de Inglaterra), aunque tambi¨¦n el minoritario escepticismo de aquellos cr¨ªticos que definen sus propuestas como una versi¨®n galer¨ªstica de los efectos especiales cinematogr¨¢ficos.

Un¨¢nime es, sin embargo, la sentencia sobre el incuestionable impacto que ejerce su obra, reunida en una de las propuestas imprescindibles de la temporada muse¨ªstica londinense.