Las joyas dulces de Natalia Granada

Tras dos d¨¦cadas haciendo po¨¦tica de la sexualidad femenina, primero en lienzos y papeles y, con el cambio de siglo, a trav¨¦s de sus objetos e instalaciones, Natalia Granada se ha adentrado en el mundo del dise?o. La artista, nacida en Bogot¨¢ (Colombia) en 1967 y residente en Espa?a desde 1985, ha creado una colecci¨®n de joyas textiles a partir de elementos tan sugerentes como los que pueblan su universo pl¨¢stico. Jaulas que encierran los deseos de la mujer, alas truncadas que le impiden desarrollarse, ojos cegados por tachones, cadenas, cordones, partes del cuerpo seccionadas¡­ Im¨¢genes tan potentes como l¨ªricas que hacen pensar en la obra de Louise Bourgeois, aunque formalmente sean distintas.

Sedas, diminutas cuentas japonesas, redes de titanio, fieltros, lanas, botones antiguos, piedras semipreciosas¡­ componen la nueva paleta de Granada creada hace un a?o, que ha sustituido el lienzo por el cuerpo de la mujer. La artista, que en 2014 abri¨® su taller del madrile?o barrio de Tetu¨¢n al p¨²blico (calle Reyes Aizquibel, 34), ha dise?ado ya ocho colecciones y una serie de bolsos inspirados en el trabajo de reclusas colombianas que trenzaban papeles de caramelos para hacer peque?as carteras.

¡°Mi trabajo es muy po¨¦tico, pero es duro y cuando se tiene una obra que no es muy comercial tienes que abrir nuevos caminos; por eso pens¨¦ en hacer otra cosa, que tambi¨¦n fuera algo creativo, pero distinto, un poco m¨¢s dulce¡±, explica Granada, quien a partir de la exposici¨®n ?Cuidado con el perro! que present¨® en el C¨ªrculo de Bellas Artes de Madrid en 2001 incorpor¨® objetos e instalaciones. ¡°Esa muestra para m¨ª fue un rompimiento, porque hasta entonces me hab¨ªa centrado en la pintura y el dibujo y esa muestra me sirvi¨® para dar un paso hacia las tres dimensiones¡±, comenta la artista, hija del pintor Carlos Granada, uno de los creadores colombianos m¨¢s comprometidos con la lucha contra las injusticias sociales que falleci¨® el pasado febrero.

¡°Mis abalorios est¨¢n pensados para un p¨²blico concreto, mujeres con personalidad que saben lo que les gusta y no se dejan llevar por la moda del a?o. Son piezas que tienen que ver conmigo y, en cierta medida, tambi¨¦n son obras de arte porque todo est¨¢ hecho a mano y cada joya es ¨²nica¡±, afirma la dise?adora, quien en 2011 realiz¨® una gran exposici¨®n, El ed¨¦n despreciado, en el Museo del Chopo de Ciudad de M¨¦xico. Aunque enmarcada por la cr¨ªtica dentro del feminismo, Granada prefiere hablar de su producci¨®n como ¡°femenina¡± porque habla del claustrof¨®bico universo de sentimientos y deberes en el que se encuentran recluidas muchas mujeres.

La seda de India es la materia prima de las gargantillas de la serie Flor salvaje formadas por cordones cosidos a mano y rematados con botones antiguos. Las olas inspiran las formas de las pulseras Espuma de mar, creadas a partir de una red de titanio en la que se ensamblan telas, cuentas o piedras; mientras que la serie Flor de invierno son collares en los que se han ensartado piezas de lana, cuero, fieltro o ante, un gui?o a la est¨¦tica de los setenta y los ochenta. Joyas textiles cuyos precios oscilan entre los 30 y los 170 euros.

Pero, sin duda, la estrella de las colecciones de Granada es el peyote, una t¨¦cnica japonesa en la que las peque?as cuentas de colores de resina, miyuki, se cosen a mano formando atractivos bordados. ¡°En Latinoam¨¦rica tambi¨¦n se hacen bordados con cuentas, pero las piezas son mayores y all¨ª se tejen con telares; no son cosidas a mano como en el peyote¡±, concluye, dispuesta a tanto a mimar a las de su g¨¦nero con una parte de su producci¨®n, como a zarandearlas para que despierten de su letargo de siglos y tomen el control de sus vidas.