Diez ¡®podcasts¡¯ musicales para la cuarentena

'Disgraceland'

?Qu¨¦ ocurre si mezclas true-crime, m¨²sica, ficci¨®n y humor negro? Pues que te sale un podcast tan ins¨®lito como Disgraceland (iHeart Radio), una especie de c¨®mic sonoro musical divertid¨ªsimo. Tal y como explica Jake Brennan, anfitri¨®n de Disgraceland, este es un show sobre ¡°m¨²sicos que se salen con la suya y se portan muy mal¡±. Esta serie quincenal est¨¢ compuesta por episodios de treinta minutos aproximadamente en los que se cuentan historias de cr¨ªmenes protagonizadas por estrellas del rock y del pop. Aqu¨ª no encontrar¨¢n periodismo musical sesudo ni rese?as de discos elevadas. M¨¢s bien, puro entretenimiento basado en historias reales, pero con elementos ficticios. Aqu¨ª van tres episodios recomendados para abrir boca: un episodio dedicado a Led Zeppelin, la banda m¨¢s grande del planeta en cuyo nacimiento y carrera musical hubo de todo: peleas violentas, accidentes automovil¨ªsticos, mucha coca¨ªna, rituales sexuales sat¨¢nicos y un David Bowie muy asustado. Otro episodio imprescindible es el dedicado a la historia de amor entre Kurt Cobain y Courtney Love, una pareja que fue odiada por los fans de Nirvana y que fueron capaces de desafiar las normas de g¨¦nero y el patriarcado de la industria de la m¨²sica, mientras criaban a una ni?a sin dejar de consumir hero¨ªna. Y, por ¨²ltimo, no dejen de escuchar el episodio dedicado a Jerry Lee Lewis porque viene con muerte incluida: la noche anterior a su muerte, la quinta esposa de Jerry llam¨® a su madre para decirle que estaba pensando en dejar al pionero del rock and roll, pero que ¨¦l no la dejar¨ªa. Luego, hizo otra llamada y en medio de la conversaci¨®n el tel¨¦fono se cort¨®. Al d¨ªa siguiente, la mujer fue hallada muerta. Su cuerpo ten¨ªa hematomas y sangre debajo de las u?as, y hab¨ªa unos sospechosos ara?azos en las manos de Jerry. Sin embargo, la muerte fue considerada un desgraciado accidente.

'Coffee and flowers'

En 2018, el grupo The National estren¨® un podcast llamado Coffee & Flowers en el que los miembros del grupo junto a una serie de expertos analizan y reflexionan sobre algunas canciones de su disco m¨¢s popular, Boxer. Los periodistas Christopher Hooton y David Rapson ser¨¢n los coanfitriones. Las letras de Matt Berninger son protagonistas de este podcast en el que se analizan, episodio a episodio, algunas de sus letras clave. "Con Coffee & Flowers, esperamos explicar por qu¨¦ esta banda significa tanto para tanta gente, y por qu¨¦ podr¨ªa ser para quienes? a¨²n no se han sumergido", comentaron sus autores en la publicaci¨®n Pitchfork. Este podcast de ocho horas puede escucharse, sin duda, como un aut¨¦ntico tratado a prop¨®sito de la creatividad: de una primera idea hasta una canci¨®n que se convierte en himno. As¨ª que esta serie no es solo para los fan¨¢ticos de The National sino para todos aquellos que entiendan la m¨²sica y la creaci¨®n de un ¨¢lbum como un proceso art¨ªstico: ¡°Qu¨¦ bueno ser¨ªa escuchar un tutorial sobre la creaci¨®n de Sgt. Pepper's o Nevermind con personas involucradas en todos los niveles de producci¨®n, ?no? Cuando las personas recuerden a Boxer dentro de cien a?os, ?no ser¨ªa genial si pudieran tener la arqueolog¨ªa musical completa?¡±, se pregunta Hooton en un art¨ªculo de GQ Reino Unido. Uno de los grandes poderes del podcast musical como formato es de qu¨¦ manera un artista puede entrar en contacto directo, ¨ªntimo y cercano con sus fans. Es una conexi¨®n verdadera y tremendamente emocional. El podcast, por cierto, estuvo patrocinado por Vero, una aplicaci¨®n social que no contiene algoritmos, colecciones de datos ni publicidad y que pretende ofrecer una experiencia m¨¢s verdadera de las relaciones sociales. Una buena muestra de que si los contenidos funcionan es f¨¢cil encontrar marcas afines que los patrocinen.

'Abrimos la ¨®pera'

La ¨®pera se entiende como ese g¨¦nero musical que solo es comprendido por una minor¨ªa de intelectuales de alto poder adquisitivo que puede pagarse entradas en los teatros m¨¢s suntuosos del mundo. Este podcast conducido por Mariela Rubio y Rafa Bernardo da al traste con este prejuicio. En las tres temporadas de Abrimos la ¨®pera se han contado 21 ¨®peras en episodios de 25 minutos aproximadamente. Wagner, Mozart, Verdi, Puccini, Donizetti, Bellini o Bizet han pasado por esta serie que tiene una virtud principal: explicar desde el rigor, pero con sentido del humor un g¨¦nero musical que parece alejado del gran p¨²blico. Rubio y Bernardo muestran una complicidad tan absoluta que traspasa las ondas y se contagia al oyente m¨¢s experto, pero tambi¨¦n a aquel que llega por casualidad al podcast y acaba conquistado por ese modo tan ameno de contar la ¨®pera. Recomiendo comenzar, por ejemplo, por el episodio dedicado a El oro del Rin de Wagner, una de las obras esc¨¦nicas m¨¢s apasionantes de la historia, con luchas entre deidades, gigantes y gnomos, obsesionados por el anillo maldito que da poder absoluto al que lo posee. En el episodio, adem¨¢s, se ofrece un contexto hist¨®rico preciso (c¨®mo se forj¨® el anillo y quienes fueron sus primeras v¨ªctimas) y tambi¨¦n una visita a las ciudades relevantes en cada ¨®pera. En este caso, por supuesto, Bayreuth (Baviera), la ciudad que da nombre al famoso festival que se celebra cada a?o desde 1876 con la representaci¨®n de las obras de Wagner.

'Mogul'

Este estupendo podcast documental de Gimelet cuenta la historia del hip-hop y tiene como elemento clave la vida y la muerte de Chris Lighty, un gigante de este g¨¦nero que dirigi¨® a gente como Fat Joe, Missy Elliott o 50 Cent. En el a?o 2012, fue encontrado muerto en su casa en el Bronx. Mogul est¨¢ narrado por Reggie Oss¨¦, anfitri¨®n de otro podcast de hip-hop llamado The Combat Jack Show. Mogul es un podcast narrativo biogr¨¢fico que narra el ascenso de un ni?o que comenz¨® en los Proyectos de Vivienda del R¨ªo Bronx para convertirse en una de las figuras m¨¢s famosas y poderosas del hip-hop. De alguna manera, al contar la historia de Lighty se contaba la historia de ese estilo musical y tambi¨¦n de un barrio, de una ciudad ¡ªNueva York¡ª que en los a?os setenta, justo cuando Lighty era un ni?o, vivi¨® uno de sus peores momentos con drogas, prostituci¨®n, pandillas o incendios. La m¨²sica y la descripci¨®n del ambiente son valios¨ªsimas; as¨ª, por ejemplo, se cuenta la historia de un club m¨ªtico llamado Nell¡¯s en el que la gente ten¨ªa serpientes a su alrededor. En Mogul hay momentos divertidos, extraordinaria m¨²sica e historias de unas d¨¦cadas vertiginosas. Perfecto para escucharlo con buenos auriculares y con una copa en la mano.

'Sof¨¢ Sonoro'

Sof¨¢ Sonoro es uno de los programas musicales m¨¢s escuchados de la radio espa?ola. Su objetivo es adentrarse en la historia de la m¨²sica y los grandes personajes que marcaron los distintos sonidos del siglo XX. Su presentador, Alfonso Cardenal, lleva desde 2015 sentando en su sof¨¢ de la cadena SER a los mejores m¨²sicos de la historia, desmenuzando sus letras y contando c¨®mo nacieron los grandes mitos que hoy conocemos. Se percibe un gusto muy especial por el soul, el jazz, la m¨²sica de Memphis, Virginia o New Orleans y por gigantes de la talla de Leonard Cohen, Neil Young, Janis Joplin o Patti Smith. La pasi¨®n de Cardenal y de los colaboradores y expertos que participan en cada programa se contagia al oyente: Fernando Navarro, Igor Paskual. Fernando Neira, Guille Mostaza, Arturo Lezcano, Sheila Blanco, Luc¨ªa Taboada... En su quinta temporada, el programa estren¨® formato, dedicando cada entrega de media hora a un ¨¢lbum legendario y explicando el contexto social, cultural, su tem¨¢tica, el sonido y las letras. En este sentido, Sof¨¢ Sonoro entra en la n¨®mina de podcasts musicales divulgativos y anal¨ªticos que tiene como grandes exponentes en Estados Unidos a Dissect (el podcast presentado por Cole Cuchna que disecciona un ¨¢lbum por temporada y analiza una canci¨®n por episodio) y Song Exploder (el show de Hrishikesh Hirway en el que son los m¨²sicos y artistas los que exploran y analizan minuciosamente sus temas).

'Bear and a Banjo'

Esta es una serie antol¨®gica de ficci¨®n que combina a la perfecci¨®n la m¨²sica con una historia apasionante. Los ocho temas son originales y est¨¢n compuestos por The Jingle Punks, con T Bone Burnett y Jason "Poo Bear" Boyd. Dentro de cada episodio se estrena una canci¨®n y ese mismo d¨ªa se lanza el tema a trav¨¦s de todas las plataformas digitales, lo que constituye un modelo de distribuci¨®n de un disco absolutamente innovador. La historia est¨¢ protagonizada por Bear, un misterioso hombre negro cuya poderosa voz puede cambiar la historia, y Banjo, un guitarrista blanco con una personalidad ¨²nica. En un arco temporal que va desde 1930 hasta 1970, esta serie sigue las andanzas de este d¨²o atravesando momentos cruciales de la historia de Estados Unidos. Dennis Quaid es el narrador del podcast e interpreta al Dr. Q, que ayuda a descubrir estos cuentos perdidos hace mucho tiempo. "Pens¨¦ que el formato de podcast se prestaba particularmente bien a la m¨²sica, pero los derechos de publicaci¨®n y presentaci¨®n suelen ser tan caros que decidimos crear las canciones nosotros mismos", explic¨® el cocreador del podcast, Jared Gutstadt, en una entrevista a Variety. ¡°Esta es una pel¨ªcula para tus o¨ªdos. Queremos construir una marca aqu¨ª: crear el universo cinematogr¨¢fico Marvel de la m¨²sica¡±.

'Made in Medell¨ªn'

El reguet¨®n y el trap son los dos grandes estandartes de la m¨²sica urbana y J Balvin uno de sus m¨¢ximos representantes. Este podcast de Spotify ¡ªsin apenas m¨²sica, por cierto¡ª titulado Made in Medell¨ªn narra a trav¨¦s de la voz de amigos, familiares y el propio Jos¨¦, las ambiciones, sue?os y emociones en la carrera del artista musical m¨¢s relevante actualmente del planeta. Lo m¨¢s diferencial de este podcast es que ahonda en la dimensi¨®n m¨¢s humana del artista, consiguiendo un clima ¨ªntimo y muy cercano. Escuchar a la expareja del cantante, a su madre, a sus amigos es una oportunidad ¨²nica. La coralidad testimonial es, sin duda, uno de sus grandes logros. Por supuesto que el podcast tambi¨¦n puede escucharse como un relato de autoficci¨®n que narra el ascenso de un chico de clase media de Medell¨ªn que logra un ¨¦xito fulgurante pero que tambi¨¦n cae en la oscuridad que acompa?a a la fama.

'Val¨¨ncia Destroy'

?Es posible contar la historia de nuestro pa¨ªs a trav¨¦s de un movimiento musical tan estigmatizado como el de la Ruta del Bacalao en Valencia? La respuesta es afirmativa, por supuesto y el resultado son los diez episodios de treinta minutos de este podcast musical y documental dirigido por Eugenio Vi?as. ¡°Como periodista cultural en Valencia, cada vez que me hab¨ªa cruzado con alg¨²n tema de la Ruta hab¨ªa descubierto que hab¨ªa una historia que nadie hab¨ªa contado. Discoteca a discoteca y nombre propio a nombre propio, fui siendo consciente de que hab¨ªa todo un movimiento contracultural silenciado durante los ochenta. Mi inquietud profesional era levantar la losa de los noventa y descubrir qu¨¦ hab¨ªa pasado, por qu¨¦ hab¨ªamos estado code¨¢ndonos con vanguardias en Europa y, de repente, aquello se hab¨ªa esfumado como si de la Atl¨¢ntida se tratase¡±, explica Eugenio Vi?as en una entrevista a este diario. El director, guionista y narrador de esta serie realiza una labor de arqueolog¨ªa musical y constata algo que ya intu¨ªamos, que la m¨²sica forma parte del hombre, de lo que somos: ¡°La llegada del concepto de discoteca en el Par¨ªs ocupado, coincide con el swing. El swing libera el baile individual y eso ya supone varias revoluciones a nivel sexual. Ese baile individual libera tambi¨¦n la idea de ligar¡±. La adaptaci¨®n del guion y la realizaci¨®n corren a cargo de Alfonso Latorre, que firma un espectacular episodio 9 dedicado al omnipresente Chimo Bayo y cuyo comienzo es la reconstrucci¨®n sonora del concierto que el valenciano ofreci¨® en el Tokyo Dome ante 55.000 personas: ¡°Se me ocurri¨® que se pod¨ªa mantener la idea original dot¨¢ndola de una historia de fondo. De esta forma, Eugenio comienza la locuci¨®n anunciando que esta vez iremos a un lugar in¨¦dito en la serie: entra en el coche, arranca e inicia un recorrido mientras habla de lo que supuso Bayo en la historia de la Ruta. Cuando est¨¢ llegando al final de esa semblanza, detiene el veh¨ªculo, baja del coche, camina. Vamos escuchando el sonido amortiguado y cada vez m¨¢s cercano de un gent¨ªo que espera el comienzo de un concierto. Es entonces cuando anuncia que hemos llegado al lugar donde se est¨¢ produciendo el punto ¨¢lgido de la carrera de Chimo Bayo: el concierto en el Tokyo Dome. Abre una puerta met¨¢lica corredera y¡­ ?All¨ª estamos! ?En Jap¨®n, en 1994, escuchando el comienzo del show! Es, sin duda, el pasaje que m¨¢s horas cost¨® de montar¡±. Val¨¨ncia Destroy est¨¢ repleta de testimonios ¡ªm¨¢s de 50 invitados¡ª de personajes clave de aquella ¨¦poca. El objetivo de la serie, finalmente, es acabar con esa leyenda negra de la Ruta que termin¨® con el crimen de las ni?as de Alc¨¤sser y la vulgarizaci¨®n del fen¨®meno.

'Decomposed'

La pianista y divulgadora musical Jade Simmons es la anfitriona de este podcast de historia y divulgaci¨®n musical. Simmons explica de tal modo la m¨²sica cl¨¢sica que se convierte en algo fascinante: c¨®mo Beethoven lleg¨® a quedarse sordo; George Gershwin visit¨® iglesias y clubes nocturnos afroamericanos en Carolina del Sur para crear la m¨²sica de Porgy & Bess; una de las mayores obras maestras musicales de Richard Strauss fue arrancada directamente del momento m¨¢s escandaloso de su matrimonio con Pauline de Ahna. La capacidad comunicativa de Simmons es absoluta y su voz aterciopelada y apasionada acompa?ar¨¢ al oyente y la echar¨¢ de menos constantemente. El podcast reproduce, adem¨¢s, grabaciones de la m¨²sica en cuesti¨®n, contextualizando las obras dentro de la vida de sus compositores. Decomposed es una maravillosa introducci¨®n, casi un manual, para saborear la mejor m¨²sica cl¨¢sica.

'Cocaine & Rhinestones'

Cocaine & Rhinestones es un podcast sobre la historia de la m¨²sica country hecha en el siglo XX. Escuchando este show sabr¨¢n que la m¨²sica country es una de las m¨¢s salvajes que existen porque, tal y como dice su anfitri¨®n Tyler Mahan Coe, ¡°las personas que la hicieron fueron salvajes y fueron incre¨ªbles; a veces fueron demasiado lejos¡±. Este podcast cuenta la historia de un pa¨ªs ¡ªEstados Unidos¡ª a trav¨¦s de su g¨¦nero m¨¢s aut¨¦ntico que se ha transformado, sin embargo, en un g¨¦nero minoritario. ?C¨®mo transmitir esta tradici¨®n musical a una nueva generaci¨®n? Pues a trav¨¦s de audio, por supuesto. Tras una primera temporada muy exitosa ya preparan la segunda. Coe es hijo del m¨²sico country David Allan Coe y cuenta c¨®mo en su infancia viaj¨® con la banda de su padre. Ahora vive en Nashville y es un gran lector y coleccionista de libros de este g¨¦nero musical. Escuchar a artistas como Hank Williams, Sr., Johnny Cash, Loretta Lynn y Patsy Cline mientras Coe ofrece un contexto cultural, art¨ªstico y econ¨®mico del country es fant¨¢stico. En una entrevista a The New Yorker, Coe dijo que su estilo era bastante ¡°performativo¡±, pues su influencia directa eran los programas dram¨¢ticos que escuchaba en la radio. Cuando uno escucha a Coe se imagina conduciendo por una de esas interminables carreteras estadounidenses, en mitad de la noche. De hecho, ¨¦l mismo afirm¨® que grababa su voz durante la noche, en un s¨®tano, cuando todo est¨¢ tranquilo afuera: "Solo yo, solo en la oscuridad, hablando por un micr¨®fono".