Clandestina y de acceso limitado: as¨ª es The Tiny Art Fair, la ins¨®lita muestra de arte que ocupa un piso vac¨ªo de Chueca

En este piso ilustre del barrio de Chueca que data de 1900 los inquilinos no son personas sino obras de arte. Y de los formatos m¨¢s variopintos. Desde tapices bordados a mano, esculturas de cer¨¢mica, una instalaci¨®n fluorescente e, incluso, un cortometraje de animaci¨®n. Todo tiene cabida en The Tiny Art Fair, una inusual feria de arte cuya ¨²nica regla es huir de lo convencional. ¡°TTAF surge como una propuesta al margen de lo establecido, como una alternativa a la escena art¨ªstica dentro del festival off de la ciudad¡±, explican sus creadoras, las hermanas Mar¨ªa y Laura Porro Molt¨® ¨Cfundadoras de la galer¨ªa de arte ?chale Guindas¨C y la artista Maru Qui?onero.

Esta ins¨®lita muestra de arte coincide con el momento en que ARCO domina la agenda cultural de Madrid. ¡°No somos una feria tradicional ni una colectiva al uso. Las obras de arte se encuentran descontextualizadas fuera del espacio habitual de exposici¨®n. Alejadas de los focos de una galer¨ªa o del estand de una feria convencional¡±, comentan. ¡°Est¨¢n integradas en un apartamento vac¨ªo en el centro de Madrid¡±.

Esta original forma de presentar y vender arte surgi¨® a ra¨ªz de la exposici¨®n Treinta de Maru Qui?onero, que acogi¨® ?chale Guindas en 2016. ¡°Mar¨ªa y yo segu¨ªamos el trabajo de Maru desde sus comienzos. Una Navidad, sin saberlo, nos regalamos la una a la otra una obra suya y desde ese momento surgi¨® algo muy especial. Cuando decidimos abrir la galer¨ªa, no se nos ocurri¨® mejor manera de inaugurarla que con una exposici¨®n de Maru¡±. Fue entonces cuando se fragu¨® esta relaci¨®n laboral ¨Cy una bonita amistad, confiesan¨C que ser¨ªa el germen de The Tiny Art Fair. La primera edici¨®n tuvo lugar en febrero de 2020, en la antesala del confinamiento a causa de la covid-19. Aunque en un principio lo concibieron como un proyecto anual, debido a la pandemia decidieron dilatar en el tiempo la celebraci¨®n de su segunda muestra, que abri¨® por fin sus puertas el pasado 15 de junio y estar¨¢ en activo hasta el 15 de julio.

Los interesados en recorrer este piso-galer¨ªa podr¨¢n conocer de primera mano la obra de artistas pertenecientes a disciplinas muy diferentes, vinculadas a una estancia en concreto y ambientada seg¨²n su contenido. Ubicado en la misma calle (Pelayo, 47) que la galer¨ªa de las hermanas Porro Molt¨®, este espacio conserva la personalidad y el encanto de la arquitectura de la zona de comienzos del siglo XX.

Un ejemplo fueron los frescos originales que descubrieron las due?as al raspar la pintura de las paredes del gabinete. Esta habitaci¨®n acogedora de peque?as dimensiones es la encargada de hospedar durante estos d¨ªas el cortometraje de animaci¨®n Haircut (2015) de Virginia Mori, la artista italiana reconocible por sus ilustraciones tenebrosas hechas a l¨¢piz. Las vidrieras de colores que decoran las puertas del pasillo, tambi¨¦n originales de la ¨¦poca, anuncian la entrada al comedor y al universo de Sophie Aguilera. Para esta joven escultura nacida en Londres que fue finalista de la Biennale de Vallauris en 2019, cualquier objeto es susceptible de transformarse en una pieza on¨ªrica de cer¨¢mica. Ya sea un frutero, un arreglo floral, una pila de almohadones o la obra cumbre de Ortega y Gasset Origen y Ep¨ªlogo de la Filosof¨ªa.

La cocina mantiene los antiguos azulejos que destacan cuando los neones de la instalaci¨®n Arquicostura de Raquel Rodrigo entran en acci¨®n. La artista valenciana es la autora de este llamativo manto de punto de cruz, tejido en algod¨®n tintado con fl¨²or sobre tela met¨¢lica, al que acompa?a una grabaci¨®n con el sonido del mar que sumerge al visitante en una especie de acuario rodeado de vibrantes colores.

Para dar con obras y artistas que se adecuen al esp¨ªritu del proyecto, las hermanas Porro Molt¨® llevan a cabo un intenso trabajo de b¨²squeda con Instagram como principal fuente de inspiraci¨®n. La toma de contacto con Mar¨ªa Vernetta, cuya obra decora el almac¨¦n de la casa, surgi¨® a trav¨¦s de esta red social en la que la artista canaria dio a conocer su obra. ¡°Con el confinamiento empec¨¦ a mostrar en Instagram todo lo que dibujaba y bordaba. Maru Qui?onero, a la que conoc¨ª trabajando como estilista, me escribi¨® para invitarme a participar en TTAF y unos d¨ªas antes de la inauguraci¨®n junt¨¦ todo lo que ten¨ªa por casa: dibujos r¨¢pidos, bordados, fotos¡­. Lo que he expuesto es lo que me lleva inspirando desde peque?a¡±.

En el espacio de Vernetta se suceden obras entre ovillos de lana, libros y plantas: desde un tapiz bordado a mano con los signos del zodiaco a lienzos que sugieren el cuerpo femenino o una guitarra de cart¨®n al m¨¢s puro estilo de Michel Gondry. ¡°Siempre me han fascinado las plantas y los cuerpos, en especial, los femeninos. ?ltimamente estoy bastante interesada en la astrolog¨ªa, la simbolog¨ªa y la quiromancia¡­ Todo lo que est¨¢ pasando me hace reconectar con la tierra y el universo¡±.

Arte no solo hecho por mujeres

El cat¨¢logo de TTAF est¨¢ protagonizado por mujeres, aunque no es algo premeditado. ¡°Es cierto que la mayor¨ªa de los artistas que han participado en estas dos ediciones han sido mujeres, pero ha sido completamente circunstancial. Es algo que pusimos en valor para apoyar a las mujeres en el arte, pero nuestro objetivo final es apostar por artistas diferentes, tanto hombres como mujeres, y darles la oportunidad de darse a conocer¡±.

En esta edici¨®n, el acento masculino lo ponen los dibujos expresionistas del fallecido Francisco Garc¨ªa Beivide que cuelgan de las paredes del sal¨®n. Un homenaje p¨®stumo a la obra del artista y director creativo de la concept store Anclademar que incluye una reproducci¨®n en vinilo con su pu?o y letra de una de las listas que hizo en vida con todo lo que le transmit¨ªa felicidad.

La exclusividad de un pase privado

The Tiny Art Fair solo se puede visitar con cita previa (v¨ªa email) y se limita a dos pases al d¨ªa para garantizar las medidas de seguridad por la covid-19. Un modelo de acceso que cobra cada vez m¨¢s fuerza en nuestra geograf¨ªa con ejemplos ya consolidados como el Espacio SOLO de Madrid. Este acceso exclusivo mantiene viva la esencia del proyecto como algo ¨ªntimo y especial, y aunque puede traducirse en un menor n¨²mero de ventas, no es un h¨¢ndicap. ¡°Es verdad que esta misma exclusividad y clandestinidad hace que la repercusi¨®n no sea la misma que si se celebrase en un lugar abierto al p¨²blico. Pero ha sido lo que busc¨¢bamos desde el principio¡±, reconocen.