Nina Koltchitskaia, la pintora y fot¨®grafa que revoluciona Instagram con sus limones y prados soleados

Mi¨¦rcoles 16 de junio, Madrid. La ciudad amanece bajo una ola de calor infernal que derrite tanto las aceras como a los habitantes que circulan por ellas. Los pocos transe¨²ntes que atraviesan la calle Fernando VI, una v¨ªa siempre animada del llamado ¡®Upper Chueca¡¯ por sus caf¨¦s, tiendas de plantas y boutiques de dise?o, aplacan el calor como pueden. El escaparate de la tienda Sess¨´n, en cambio, decorado por una cascada de flores magenta, violenta y limones, refrigera visualmente el paisaje urbano; a¨²n permanece fresca la pintura del dibujo que hace unas horas traz¨® a mano alzada su autora, Nina Koltchitskaia.

El d¨ªa anterior, la artista y fot¨®grafa soport¨® heroicamente el manto de grados sobre su menuda silueta. El motivo de su visita a la capital fue idear un jard¨ªn t¨ªpicamente mediterr¨¢neo que diera bienvenida a la colecci¨®n c¨¢psula dise?ada en colaboraci¨®n con la marca francesa. Un total de 18 prendas in¨¦ditas que contienen a la perfecci¨®n el universo que rodea a Nina Koltchitskaia ¨Cseguido cada cada d¨ªa por m¨¢s de 106.000 personas en Instagram¨C y simboliza lo que para ella es la moda, un estrecho v¨ªnculo entre su persona y el mundo que le rodea. ¡°Pienso en la ropa como si fueran viajes; son el contacto m¨¢s ¨ªntimo que mantenemos con la piel, una ventana entre la intimidad y el mundo exterior. Adem¨¢s, esconden muchos poderes: pueden ser al mismo tiempo un escudo protector, una forma de expresarte, un juego, una obra de arte, un arma de seducci¨®n, una declaraci¨®n pol¨ªtica o simplemente una nube confortable en la que sentirte bien¡±, explica a S Moda d¨ªas previos a la inauguraci¨®n.

Po¨¦tica en el habla y en cada gesto, Nina Koltchitskaia (Mosc¨², 1987) forma parte de una generaci¨®n de mujeres que eclipsa las redes sociales con su estilo, esa evoluci¨®n de la it girl que idearon en los a?os noventa Chl?e Sevigny y Kate Moss y que rostros londinenses como Alexa Chung o las hermanas Geldof perpetuaron en los 2000. Su forma de describir la inspiraci¨®n que envuelve a la colecci¨®n revela esa habilidad tan et¨¦rea como contundente ¨Cde la que es maestra su amiga Jeanne Damas, con la que colabor¨® en el dise?o de cer¨¢micas artesanales con fines solidarios para su marca Rouje¨C de hacer de las peque?as cosas una declaraci¨®n de intenciones. ¡°Me encanta bailar e imaginarme [con estas prendas] en la orilla del mar, en un peque?o pueblo de pescadores de Italia o en un riachuelo. Me veo sumergi¨¦ndome en el agua ba?ada por el sol, saboreando la sal y el perfume ¨¢cido de un lim¨®n en mi piel mientras llevo el vestido blanco Italie¡±, confiesa.

Afinada en Par¨ªs pero sintiendo Italia siempre de cerca ¨C¡°es el pa¨ªs de mi coraz¨®n¡±, declara¨C, Nina ha continuado ese esp¨ªritu n¨®mada y libre que caracteriza a un linaje de varias generaciones de artistas. Los primeros diez a?os de su vida los pas¨® en la capital rusa, en el seno de una familia donde el lenguaje creativo resultaba tan org¨¢nico y natural como aprender a andar o pronunciar las primeras palabras. Ambos padres trabajaban en la industria del cine y ten¨ªan en la pintura una afici¨®n que sin quererlo form¨® parte inherente de la infancia de Nina. ¡°Crec¨ª rodeada de pinceles por todos lados, l¨¢pices de colores, tinta, lienzos¡­ Recuerdo que me encantaba mirarlos, como si fueran reliquias. Todas estas herramientas me parec¨ªan varitas m¨¢gicas, y los lienzos, ventanas abiertas a todo lo imposible. ?C¨®mo de m¨¢gico es eso para una ni?a?¡±, expresa con emoci¨®n.

Tras pasar largas temporadas en Vietnam, Laos y Mil¨¢n, Nina se mudar¨ªa a Par¨ªs para estudiar literatura y filosof¨ªa en la universidad de La Soborna. Mientras tanto, quiso poner todas sus energ¨ªas en la fotograf¨ªa, esa vieja afici¨®n de su abuelo, fot¨®grafo ocasional y viajero incansable. ¡°?l me regal¨® una c¨¢mara maravillosa que sol¨ªa llevar en todos sus viajes y la us¨¦ desde muy peque?a. Siempre tuve miedo a olvidar cosas, por ello se convirti¨® (y sigue siendo) mi herramienta m¨¢gica para recordarlo todo. La fotograf¨ªa es capaz de crear una uni¨®n muy sutil e ¨ªntima entre el objeto y el propio ojo; un v¨ªnculo entre dos almas que captura sentimientos invisibles para siempre¡±.

Mientras llegaron las primeras exposiciones individuales ¨CLove me Tender (2010) y Amazon (2012)¨C en la escuela de fotograf¨ªa ICART de Par¨ªs, Nina se? fue aproximando a la pintura de una manera natural pero indecisa. ¡°Siempre hab¨ªa pintado pero para m¨ª, en secreto. Las cajas de acuarelas y los tubos de pintura al ¨®leo era uno m¨¢s en mi casa; mi hermana mayor estudi¨® en la academia rusa de Bellas Artes, mi padre pintaba mucho y m¨¢s tarde lo hizo mi madre. As¨ª que siempre tuve ganas de colorear lo que ve¨ªa, pero al principio no me confiaba demasiado, por lo que opt¨¦ primero por la fotograf¨ªa¡±. Pero la herencia pict¨®rica termin¨® por imponerse y comenz¨® a esbozar sus primeros dibujos. Fue Olivier Coursier (Br¨¦tigny-sur-Orge, 1974), su futuro marido, quien anim¨® a que sus obras vieran la luz en el proyecto de dibujos po¨¦ticos Left handed lovers, que arranc¨® en 2016.

Junto al productor y miembro del d¨²o musical AaRON, Nina ha protagonizado una de esas historias de amor que parecen seguir el guion de una pel¨ªcula. Se conocieron casi por casualidad a ra¨ªz de un trabajo ¨C¡°al despedirnos ese d¨ªa empez¨® a nevar¡±, declar¨® a la edici¨®n francesa de Vogue¨C, ¨¦l le pidi¨® matrimonio en lo alto de una monta?a en la isla griega Amorgos y cerraron el c¨ªrculo en 2019 con la boda m¨¢s sonada del a?o. Una triple ceremonia con el desierto del S¨¢hara como escenario rodeada de socialit¨¦s ¨Cy un vestuario de Isabel Marant, Valentino y Simone Rocha¨C en la que derroch¨® buen gusto a raudales. Ese mismo a?o, su obra viajar¨ªa hasta ferias internacionales de arte como YIA Art Fair en Par¨ªs y ARTLife en Mosc¨². Durante la pandemia, en cambio, Nina experiment¨® un par¨®n creativo que recuerda con cierta amargura: ¡°Al principio fue dif¨ªcil encontrar tiempo para m¨ª durante el confinamiento. Sent¨ª que me faltaba la respiraci¨®n, pero mis amigos me ayudaron ver de nuevo la belleza de todo¡±. Como resultado, 50 de sus obras integran la exposici¨®n Romantic Days que acoge estos d¨ªas y hasta noviembre el Museo Daelim de arte contempor¨¢neo en Se¨²l.

Con intelectuales como Cocteau o Bachelard como referentes de su trabajo, para Nina la verdadera inspiraci¨®n reside en las cosas sencillas y cotidianas. ¡°Con la pintura me siento como si hiciera un viaje trav¨¦s de los sue?os y sentimientos, y se manifiestan en un lienzo o un papel con formas de colores¡±. A la hora de crear, las man¨ªas se imponen en su taller, como la necesidad de estar sola, pintar descalza o rodearse de peque?os objetos a los que adora: ¡°Flores, conchas que he encontrado en la playa, cajitas con frases de amor, un lim¨®n, algunos guisantes, postales de tierras m¨¢gicas libros de poes¨ªa¡­ Y m¨²sica¡±.

El resultado es un lienzo de prados soleados, nutrido de rosas y claveles carnosos, cielos cer¨²leos y limones a punto de madurar. Un viaje por los paisajes de su vida que de alguna forma afloran en su pincelada, y tambi¨¦n en esta colecci¨®n de car¨¢cter artesanal en forma de prendas y accesorios con labores de patchwork, ganchillo y encaje. ¡°Quise que esta colecci¨®n resultara honesta y sincera, como el verano. Tanto el equipo de Sess¨´n como yo dese¨¢bamos crear algo que pudiera unir nuestros mundos, hacernos so?ar y viajar a trav¨¦s de ella¡±.

Con Espa?a como lugar se?alado para su pr¨®xima aventura de verano, concluye que la naturaleza, en estado puro, es una de sus grandes obsesiones. ¡°Cuando estoy en ella suceden cosas inmensas. Siento que me protege de todo lo falso, de la oscuridad, de la tristeza, del miedo. Flores, cielos, mar, luz¡­ Son poemas para la vista, para la piel, para el o¨ªdo. Hacen que la vida resulte grandiosa, tierna y hermosa a la vez, que merezca la pena bailar todos los d¨ªas¡±.