Nuevo, pero no tanto

Durante la segunda mitad de los a?os ochenta, estar en un Instituto y declararse fan de The Jesus And Mary Chain era similar a lo que es hoy estar en la ESO y llegar a clase con el ¨²ltimo modelo de iPhone antes de que se ponga a la venta en Espa?a. Ten¨ªan relato, discurso, imagen y canciones. Antes de que el concepto aspiracional sirviera para vender hasta aspiradoras, ellos fueron ese grupo que quer¨ªas que te gustara.

Se elevaban por encima de todas esas otras bandas de las que deseabas ser un fan genuino porque ve¨ªas que, en su caso, estabas solo a otro par de escuchas de Taste of Cindy de hacerte seguidor no impostado. Vest¨ªan de negro, hac¨ªan mucho ruido, estaban siempre enfadados.

M¨¢s de tres d¨¦cadas despu¨¦s de su formaci¨®n y eclosi¨®n y 18 m¨¢s tarde de la ¨²ltima vez que se presentaron con nuevos temas, los escoceses editan Damage and Joy. Se hallan hoy ubicados en ese extra?o lugar en el que la historia almacena a aquellas bandas que no fueron suficientemente universales como para poder ser cl¨¢sicos o dinosaurios, pero tampoco suficientemente irrelevantes como para merecer ser rescatadas y celebradas como un ajuste de cuentas. Como si el contexto no fuera suficiente obst¨¢culo, los Reid se enfrentan a su propia idiosincrasia: sus mejores discos eran aquellos en los que menos ganas parec¨ªa que ten¨ªan de estar ah¨ª. Hoy sus fans ya no est¨¢n para esas gaitas. El dinero que invierten en ellos ya no es de los padres, sino el de los hijos.

A pesar de tener todo esto en contra, Damage and Joy es un ¨¢lbum que funciona. Formado casi en su totalidad por temas que han estado por ah¨ª dando vueltas en diversos formatos, bajo dispares nomenclaturas e interpretados por distintos humanos, suena como una directa continuaci¨®n de Munki, su ¨²ltimo disco de estudio.

Ah¨ª est¨¢n todos los tics de la etapa tard¨ªa de la banda. Por un lado, temas alma punk que la edad ha dejado en rock y cuerpo ruidista. The Two of Us, Amputation o All Things Pass son ejemplos de este formato que, la verdad, suena mejor en canci¨®n que en descripci¨®n. Por otro lado est¨¢n aquellas baladas y medios tiempos deudores de ese amago de ¨¦xito que tuvieron en 1994 con el single Sometimes Always, cantado a d¨²o con Hope Sandoval de Mazzy Starr. Aquella fant¨¢stica canci¨®n lideraba la aproximaci¨®n a las botas de cowboy de los escoceses y fue la responsable de que el ¨¢lbum que la conten¨ªa (Stoned & Dethroned) lo compraran miles de personas y, al d¨ªa siguiente de haberlo escuchado entero, casi todos lo vendieran. Solo les gustaba el single.

As¨ª pues, en esa l¨ªnea est¨¢n aqu¨ª la fabulosa Black and Blues, la m¨¢s que notable Always Sad o Song for a Secret, un tema que se parece tanto a aquel single con la Sandoval que podr¨ªan los escoceses demandarse por plagio a s¨ª mismos. Al final, pues, lo que tenemos aqu¨ª es un disco nuevo pero no tanto. De una banda vieja pero no demasiado. Con un pu?ado de temas buenos pero no brillantes y otros flojos pero no vergonzantes.