Kit de supervivencia cultural para el encierro (d¨ªa 24)

UN LIBRO: Pen¨²ltimas noticias acerca de Yeshua/Jes¨²s, de Erri de Luca

La obra de Erri de Luca, napolitano de 69 a?os, discurre por dos caminos. Uno de ellos, entre la memoria y la pol¨ªtica, es la literatura. El otro, la interpretaci¨®n de la Biblia. Lo segundo podr¨ªa sorprender a los que sepan de su agnosticismo y, sobre todo, de su antigua militancia en el movimiento de extrema izquierda Lotta Continua. No hay contradicci¨®n. Durante los muchos a?os que trabaj¨® como alba?il, dedicaba una hora de madrugada a leer las Escrituras. De ese modo, ha explicado, ten¨ªa la sensaci¨®n de que ¡°asimilaba algo de cada nuevo d¨ªa¡± antes de que el cansancio se lo impidiese: ¡°He sido uno de los pocos obreros felices por levantarse de la cama un rato antes¡±. Cuando empez¨® a vivir de sus novelas, mantuvo la costumbre. Lleg¨® incluso a aprender hebreo para leer los textos originales.

De esas lecturas han ido naciendo libros de poco menos de 100 p¨¢ginas como Hora prima, Las santas del esc¨¢ndalo, Y dijo o Pen¨²ltimas noticias acerca de Yeshua/Jes¨²s. Este ¨²ltimo es el ideal para una Semana Santa porque De Luca repasa en sus p¨¢ginas la vida de Cristo como si se la contara a alguien que, como ¨¦l, no creyera en Dios pero estuviera fascinado por el monote¨ªsmo. El resultado es una mezcla de hermen¨¦utica y materialismo que tan pronto se detiene en la etimolog¨ªa de algunas expresiones (para¨ªso, bienaventurado o pobre de esp¨ªritu) como imparte una lecci¨®n de carpinter¨ªa para subrayar la importancia del oficio que Jes¨²s aprendi¨® de Jos¨¦ o explicar de qu¨¦ madera estaba hecho seg¨²n el G¨¦nesis el arca de No¨¦. Como todos los suyos, los libritos b¨ªblicos de Erri de Luca son una indagaci¨®n en crudo sobre la revoluci¨®n y sobre el amor, ¡°esa incomprensible energ¨ªa que cuanto m¨¢s se gasta, m¨¢s se reproduce¡±. Unos y otros est¨¢n escritos sin levantar la voz. ¡°En la gente callada, el deseo crece m¨¢s robusto, protegido en invernadero¡±. Lo dice para describir a un campesino italiano que se cre¨ªa el Mes¨ªas. Parece un autorretrato. Javier Rodr¨ªguez Marcos

Pen¨²ltimas noticias acerca de Yeshua/Jes¨²s. Erri de Luca. Traducci¨®n de Luis Rubio. S¨ªgueme, 2016. Disponible en Todos tus libros, Amazon y Fnac.

UN DISCO: Aurora, de Agust¨ª Fern¨¢ndez

Cuando hablamos de discos, hablamos de mucho m¨¢s que m¨²sica. Lo hacemos de uno o varios autores, de una obra situada en un punto concreto de una trayectoria, del momento en el que se public¨® o en el que nos ha llegado a nosotros. Sin que sea necesario tener una copia f¨ªsica, un disco es una entidad; algo que, normalmente, se entiende mejor poni¨¦ndolo en su contexto y escuch¨¢ndolo con las perspectivas necesarias. Aurora, como disco, es un punto de inflexi¨®n en la carrera del pianista mallorqu¨ªn Agust¨ª Fern¨¢ndez ¡ªprobablemente el m¨¢s excitante improvisador que ha dado nuestro pa¨ªs desde Tete Montoliu¡ª, y una cima musical en la historia del jazz en Espa?a. Pero tambi¨¦n es uno de esos ¨¢lbumes que conservan todas sus virtudes aunque no sepas nada de sus autores, ni de jazz, porque la m¨²sica que contiene es tan magn¨¦tica que se eleva por encima de cualquier otra consideraci¨®n.

Para este proyecto, Fern¨¢ndez form¨® un tr¨ªo junto a dos colaboradores habituales, tan brillantes como ¨¦l: el contrabajista brit¨¢nico Barry Guy y el baterista valenciano Ram¨®n L¨®pez. Los tres son figuras de renombre internacional en la escena del free jazz y la improvisaci¨®n libre, pero no es esto lo que encontramos en esta grabaci¨®n. Desde las primeras notas del precioso tema que abre el disco, Can Ram, uno se ve envuelto en una sensaci¨®n de momento suspendido, en sonidos melanc¨®licos, pinceladas entrecruzadas con las que los int¨¦rpretes generan melod¨ªas y texturas que van de la gelidez n¨®rdica a la nostalgia mediterr¨¢nea, provocando un emocionante viaje interior en el que se siente la necesidad de cerrar los ojos y quedarse a solas con la m¨²sica. Aurora no es un disco de jazz: es una colecci¨®n de lienzos ac¨²sticos pintados a seis manos. Aurora, el disco, acab¨® dando nombre al tr¨ªo, que posteriormente ha publicado tres ¨¢lbumes: Morning Glory, A Moment¡¯s Liberty y el cuarto CD del monumental River Tiger Fire, que son extensi¨®n natural de esta peque?a obra maestra. Yahv¨¦ M. de la Cavada

Aurora. Agust¨ª Fern¨¢ndez. 2006. El disco se puede escuchar en Spotify y Apple Music.

UNA PEL?CULA:?Your Name, de Makoto Shinkai

Atentos, porque estamos delante de uno de los grandes taquillazos del cine japon¨¦s, uno de los animes que m¨¢s ha recaudado de la historia. "Tengo la sensaci¨®n de que siempre estoy buscando a algo o a alguien", dice uno de los protagonistas de Your Name. Y la frase tambi¨¦n define a su creador, Makoto Shinkai, considerado el heredero del maestro Hayao Miyazaki. Los protagonistas del filme son dos estudiantes de instituto. Mitsuha vive en un pueblecito entre las monta?as, como una adolescente m¨¢s, aburrida en un lugar sin cafeter¨ªas?cool, y con la compa?¨ªa de dos amigos, su abuela y su hermana peque?a. Poco m¨¢s. Un d¨ªa se despierta y no reconoce su cuerpo: est¨¢ dentro de un chico, Taki, estudiante en Tokio. A Taki le ha sucedido lo mismo. Sin ninguna l¨®gica, de vez en cuando despiertan en el cuerpo del otro. Una locura para sus existencias, y una pel¨ªcula que extra?amente habla de lo transg¨¦nero. Como s¨ª saben qu¨¦ est¨¢ pasando, empiezan a comunicarse con mensajes en sus m¨®viles. El inicio est¨¢ m¨¢s pensado para los adolescentes. Despu¨¦s coge ritmo, acelera y ahonda en lo ocurrido, en la oposici¨®n entre dos caracteres y entre dos paisajes, el rural y el urbano.

Your Name es astuta, fluye, cambia de la comedia al drama, a la aventura. Se complica ella sola la trama, en los saltos espaciales, aunque el espectador nunca se pierde. Sin trucos baratos, a sabiendas de que todo el mundo debe de entender c¨®mo va a llegar al final, sin perder un ¨¢pice de reflexi¨®n sobre la comunicaci¨®n entre dos personas que nunca se ven¡­ Y sin embargo, sin parapetarse en simplificaciones. Porque que sea una animaci¨®n japonesa no equivale a p¨²blico infantil. Shinkai, que ahora trabaja en el estudio Ghibli, seguro que hace feliz con sus planteamientos a Miyazaki. Gregorio Belinch¨®n

Your Name. Makoto Shinkai. 2016. La pel¨ªcula est¨¢ disponible en Netflix, Amazon Prime Video y Filmin.

UNA SERIE: Line of Duty?

Jed Mercurio es el creador de dos de las series de m¨¢s ¨¦xito y m¨¢s adictivas que ha producido la BBC en los ¨²ltimos a?os, Line of Duty y Bodyguard. Pero antes de convertirse en una estrella televisiva, Mercurio (no es un nombre art¨ªstico, es su apellido real) fue m¨¦dico e incluso lleg¨® a formar parte de la Royal Air Force. En 1991 se convirti¨® en oficial de vuelo, pero seis meses despu¨¦s se dio cuenta de que aquello no era lo suyo y abandon¨® su puesto en las fuerzas a¨¦reas. Mientras trabajaba como m¨¦dico, fue contratado para escribir el guion de Cardiac Arrest, una serie dram¨¢tica que preparaba la BBC, as¨ª descubri¨® que su lugar estaba detr¨¢s de las c¨¢maras. Sus conocimientos le permitieron ser asesor m¨¦dico de la serie. M¨¢s tarde, adapt¨® a la televisi¨®n su primera novela, Bodies, un drama m¨¦dico que recibi¨® alabanzas de la cr¨ªtica y dos nominaciones a los Bafta.

En Line of Duty (2012), Mercurio narra las investigaciones de la unidad antivicio de la Polic¨ªa de una localidad brit¨¢nica. Cada temporada se centra en un caso de un posible agente corrupto que es examinado por un tr¨ªo de polic¨ªas que llevan a cabo la labor m¨¢s ingrata del cuerpo: investigar las denuncias contra los propios polic¨ªas. Los giros de guion y el suspense marca de la casa y unos interrogatorios que dejan a los espectadores pegados a la pantalla la han convertido en una de las series m¨¢s valoradas y seguidas de la televisi¨®n brit¨¢nica. La quinta temporada, la ¨²ltima emitida (est¨¢ renovada por otra entrega m¨¢s), se despidi¨® en la BBC ante 9,1 millones de espectadores. Si alguien busca una serie a la que engancharse, aqu¨ª tiene droga de la buena. Natalia Marcos

Line of Duty. Jed Mercurio. BBC, 2012. Las cinco temporadas de la serie se pueden ver en Movistar +.

UN C?MIC: Lecturas a domicilio. Libro verde

El relato corto ha sido siempre un espacio de libertad para el c¨®mic. Acostumbrados a la restricci¨®n formal desde sus inicios, ya fuera por el reducido espacio de la tira de prensa o por el de la p¨¢gina dominical, los autores y autoras de historieta han buscado siempre nuevas soluciones narrativas para eludir las limitaciones estrictas de su formato. Investigaci¨®n formal a veces imperceptible, sutil, pero siempre presente, que ampliaba constantemente la ambici¨®n del noveno arte. En las revistas de los? setenta y ochenta, la historieta corta se constituy¨® en el n¨²cleo fundamental de evoluci¨®n del medio, donde se gest¨® un c¨®mic distinto, dirigido a un p¨²blico adulto que descubr¨ªa que los tebeos eran mucho m¨¢s que un divertimento infantil. Aunque el ejercicio de la distancia corta parec¨ªa aletargado durante el reinado de la novela gr¨¢fica, nada m¨¢s lejos de la realidad: sigue ah¨ª, m¨¢s vivo que nunca y con la misma pasi¨®n por experimentar de siempre.

Lecturas a domicilio. Libro verde es la primera entrega de una trilog¨ªa antol¨®gica del relato corto en c¨®mic que act¨²a como muestrario de la inmensa riqueza de nuestra historieta: ciencia ficci¨®n, costumbrismo, versiones b¨ªblicas, experimentaci¨®n formal, la situaci¨®n de los docentes, reportajes period¨ªsticos sobre las bases de lanzamiento de la ESA, la objeci¨®n de conciencia, denuncia social, romanticismo, humor y, por supuesto, el coronavirus, son ejemplos de una variedad tem¨¢tica desbordante que viene firmada por los mejores autores de nuestro c¨®mic. Atentos a los nombres: Alex Orbe e I?igo Astiz, Alfonso Zapico, Antonio Hitos, Artur Laperla, Blanca V¨¢zquez, Carlos Spottorno y Guillermo Abril, Dani Fano, I?igo Astiz e I?aki Holgado, David Rub¨ªn, Elisa Riera, Javier Olivares y Santiago Garc¨ªa, Jos¨¦ Luis Munuera, Luis Bustos y Santiago Garc¨ªa, Marcos Prior, Paco Alc¨¢zar, Pedro Vera y Gin¨¦s L¨®pez, Pepo P¨¦rez y Santiago Garc¨ªa y Ram¨®n Bold¨². No se lo pierdan. ?lvaro Pons

Lecturas a domicilio. Libro verde. Varios autores. Astiberri, 2020. El c¨®mic se puede ler en formato digital en la web de la editorial.

UN VIDEOJUEGO: Octopath Traveler

A finales, del siglo pasado, la desarrolladora japonesa Square defini¨® el mundo de los videojuegos de rol (RPG) con su saga Final Fantasy, especialmente con sus entregas VII, VIII, IX y X, que marcaron profundamente a toda una generaci¨®n de jugadores est¨¦tica y hasta ¨¦ticamente. Pero tras esa luna de miel no solo la saga, sino tambi¨¦n el propio g¨¦nero, entr¨® en un cierto declive del que han intentado sacarlo, con mayor o menor fortuna, decenas de juegos hasta el d¨ªa de hoy.

Disponible para Nintendo Switch y Microsoft Windows, en 2018 sali¨® al mercado uno de los m¨¢s serios candidatos a gran RPG de la d¨¦cada, Octopath Traveler, de la empresa heredara de Square, Square Enix. El juego encandil¨® a su audiencia con dos virtudes eminentes. Por un lado, el estilo visual, que mezclaba dise?os y texturas al estilo de los 16 bits con elementos poligonales y animaciones de gran definici¨®n, dotando al juego de un look inconfundible. Por otro, la jugabilidad: los combates eran fluidos y adictivos, la exploraci¨®n una gozada. ?Hemos dicho ya que las ocho historias eran profundas, serias y bien trazadas? Toda una alegr¨ªa para el g¨¦nero y una esperanza de ver de nuevo a los RPG como punta de lanza del mundo interactivo. Jorge Morla

Octopath Traveler. Square Enix, 2018. El juego est¨¢ disponible para Nintendo Switch y Microsoft Windows.