La ret¨®rica en el armario

Los recursos art¨ªsticos de la contralto Nathalie Stutzmann no son aparatosos y, mucho menos, efectistas. Su arma m¨¢s consistente est¨¢ en el instinto mel¨®dico. Es la suya una forma de canto que se proyecta casi desde el susurro y, en todo caso, est¨¢ bien encajada con las esencias de la m¨²sica camer¨ªstica. Tiene un color vocal atractivo -l¨ªrico, leve, en su penumbra nada cavernosa- y frasea con t¨¦cnica ¨¢gil, sin esfuerzo aparente. Da la sensaci¨®n que canta directamente al o¨ªdo, como si estuviese entre un grupo de amigos.Su primera parte del recital de ayer en el teatro de la Zarzuela estuvo basada en autores alemanes: Franz Schubert, Richard Strauss. Fue correcta, correct¨ªsima, y sin embargo no pudo evitar la sensaci¨®n de monoton¨ªa, en parte por una discreta diferenciaci¨®n estil¨ªstica entre los dos compositores y, sobre todo, por una insuficiente sinton¨ªa entre los sonidos m¨¢s caracter¨ªsticos de la lengua alemana y el estilo de la cantante. Un recital no es ¨²nicamente una lecci¨®n de canto. Es un proceso de comunicaci¨®n y hasta de seducci¨®n. Todo transcurr¨ªa con ortodoxia, con sentido de la medida, pero el pellizco expresivo no acababa de saltar.

Cambio radical

Cambiaron radicalmente las cosas en una segunda parte dedicada al repertorio franc¨¦s. Y si bien en las cinco melod¨ªas de Claude Debussy, Nathalie Stutzmann no termin¨® de conseguir esa evanescencia ¨²ltima que late en las canciones del gran compositor franc¨¦s, si en cambio se percib¨ªa el indefinible perfume po¨¦tico que sugiere la l¨ªrica impresionista. El mar segu¨ªa en calma, pero era otro tipo de calma: m¨¢s en consonancia con el esp¨ªritu de unas letras y el sentido innovador y cargado de aromas de una m¨²sica fundamental.

La expresividad, dentro de la sobriedad y la contenci¨®n, lleg¨® con el ciclo de Francis Poulenc, Les chansons villageoises en el m¨¢s puro estilo del cabar¨¦ literario franc¨¦s. No perdi¨® de vista, en cualquier caso, Nathalie Stutzmann el gui?o popular, pero su canto surg¨ªa desde la matizaci¨®n, desde la intencionalidad de cada s¨ªlaba, desde una comprensi¨®n culta. En el remate final de este bloque con Los caminos del amor, ofrecido como primera propina, consigui¨® la ovaci¨®n m¨¢s rotunda de la noche. No era para menos. La ret¨®rica se hab¨ªa quedado en el armario. La contralto se hab¨ªa hecho due?a de la noche desde la sencillez y la naturalidad de una l¨ªnea de canto nada farragosa.

Quedaba a¨²n lo mejor. Y curiosamente, no vino del lado franc¨¦s, ni del alem¨¢n. Fue en la tercera propina, con una canci¨®n sobre temas jud¨ªos de Dmitri Shostakovich, en la que la cantante se transfigur¨®, se carg¨® de fuerza, se delect¨® en el lamento y se entreg¨® al fluir de la melod¨ªa con un sentimiento y una pasi¨®n que consiguieron estremecer. La verdad del canto, el pellizco de que habl¨¢bamos antes, saltaba cuando uno menos se lo esperaba. Cosas del canto. Cosas de los recitales. Cosas que ocurren cuando hay una cantante en escena de gran categor¨ªa, a pesar de los altibajos. Su Shostakovich lleg¨® directamente al coraz¨®n. Vali¨® por toda la noche.