Picasso 'superstar'

Para los pintores americanos que como Jackson Pollock abandonaron las formas para abrazar la abstracci¨®n total, Pablo Picasso fue la personificaci¨®n de las vanguardias europeas. No s¨®lo ten¨ªa talento y valent¨ªa creativa. Tambi¨¦n fue el hombre que invent¨® el concepto de artista-celebridad, el primero que vio el potencial de conseguir que su foto estuviera en todas las revistas. No le hizo falta pisar Am¨¦rica. "No le gustaba viajar y adem¨¢s, a veces la rumorolog¨ªa es m¨¢s poderosa que la persona. Se le conoc¨ªa tan bien por sus obras, sus fotos y sus an¨¦cdotas que no necesitaba venir".

Son las palabras de Adam D. Weinberg, director del Whitney Museum of American Art de Nueva York, donde hoy se inaugura una de las mejores exposiciones de su historia, seg¨²n Weinberg, dedicada al efecto que Picasso tuvo en el arte americano de todo el siglo XX e incluso del XXI. Con 170 cuadros, que incluyen 40 del propio Picasso, y algunos jam¨¢s mostrados como obras de 2003 de Jasper Johns, la exposici¨®n Picasso and american art mostrar¨¢ hasta el pr¨®ximo 28 de enero, la influencia del artista en la transformaci¨®n del arte contempor¨¢neo, que llev¨® al expresionismo abstracto, la gran revoluci¨®n art¨ªstica que naci¨® al otro lado del Atl¨¢ntico durante la posguerra.

Centrada en el an¨¢lisis de la obra de nueve artistas -Roy Lichtenstein, Jackson Pollock, David Smith, Willem de Kooning, Jasper Johns, Arshile Gorky, John Graham, Stuart Davis, Max Weber-, la exposici¨®n, que tambi¨¦n exhibe a Andy Warhol o a Louise Burgeois, permite entender tambi¨¦n la popularidad de Picasso a trav¨¦s del efecto que tuvo en los artistas norteamericanos.

Quiz¨¢ por eso, aunque su capacidad creativa se extingui¨® con su muerte en 1973, Picasso sigue estando de moda. Sus obras siguen batiendo r¨¦cords en las subastas y llenando las salas de las mejores instituciones de arte del planeta y su rostro sigue siendo el ¨²nico de un pintor, junto al de Warhol, -su alumno aventajado en cuanto al arte de cultivar la fama-, que cualquiera puede reconocer como si se tratara del de una estrella de rock. "Ten¨ªa muchos estilos diferentes, era atrevido, valiente y eso cautiv¨® a los americanos. Adem¨¢s, desde el principio entendieron que Picasso era un espa?ol que se hab¨ªa hecho famoso en Par¨ªs, era un outsider, como ellos, inmigrantes y eso les acerc¨® m¨¢s a ¨¦l", explicaba ayer durante la inauguraci¨®n Michael Fitzgerald, comisario de la muestra.

Su talento, su atrevimiento y su falta de complejos o barreras pict¨®ricas explicar¨ªa su influencia a lo largo de todo el siglo XX pero Picasso sigue siendo, tres d¨¦cadas despu¨¦s de su muerte, el paradigma del artista famoso. La fotograf¨ªa en la que aparece con su camiseta a rayas se vende, en alguna de sus m¨²ltiples versiones, en la mayor¨ªa de las tiendas de los museos del mundo como si fuera una obra de arte en s¨ª misma. "Es muy dif¨ªcil separar la biograf¨ªa de un artista de su obra y de su legado. No es como la ciencia o la medicina, donde la vida privada no se mezcla en absoluto con el trabajo. Picasso pintaba a sus amantes, a sus esposas, nunca trat¨® de separar su vida personal de su obra. Y nuestra cultura, sobre todo en las ¨²ltimas d¨¦cadas, tiende a mitificar a la gente. A Picasso no le import¨® que pasara eso. Es m¨¢s, en cierto modo lo impuls¨®. Dej¨® que su fotograf¨ªa apareciera en todas las revistas, era muy consciente del poder de su imagen, y la cuidaba", aseguraba ayer Dana Miller, comisaria asociada de la exposici¨®n.

"Luego vino Pollock, que aprendi¨® a jugar con el concepto de ser artista y por eso hoy todos recordamos al creador feroz, borracho, que se estrell¨® en su coche y muri¨® antes de tiempo. Luego lleg¨® Warhol, quien de forma muy consciente fue el primer artista superstar. Warhol manufactur¨® a su propio personaje, Picasso tambi¨¦n lo hizo pero sin tanta premeditaci¨®n", afirma Miller.

Pero antes de que Picasso se convirtiera en la mayor estrella del firmamento art¨ªstico del siglo XX, necesit¨® que alguien confiara en ¨¦l. El Museo Metropolitan de Nueva York inaugur¨® la pasada semana una exposici¨®n titulada Cezanne to Picasso, Ambroise Vollard Patron of the Avant-Garde. Se trata de una apasionante muestra dedicada al primer marchante de arte que tuvo Picasso, el mismo que impuls¨® la carrera de Cezanne o Matisse, entre otros. En la exposici¨®n, que puede verse hasta el 7 de enero, hay toda una sala dedicada a la obra del pintor espa?ol, a quien Vollard le ofreci¨® su primera exposici¨®n individual en 1901 en Par¨ªs, cuando Picasso a¨²n era un joven de 19 a?os que apenas balbuceaba franc¨¦s pero a quien ya le sobraba el talento.