¡°Hay arquitectos interesados solo en su marca, pero son de otra generaci¨®n¡±

La pasi¨®n de Farshid Moussavi (Iran, 1965) por la arquitectura se fragu¨® en los planos de la casa que sus padres encargaron a orillas del mar Caspio cuando ella era una ni?a. El deseo de construir sus propios edificios comenz¨® a hacerse realidad en Reino Unido, adonde sus padres se mudaron tras la revoluci¨®n de su pa¨ªs natal de 1979 y donde estudi¨® su carrera. La culminaci¨®n lleg¨® con su estancia en Harvard para estudiar un m¨¢ster, una universidad en la que actualmente es profesora. All¨ª recibi¨® clases del prestigioso Rafael Moneo y conoci¨® al que ser¨ªa su marido y socio durante 15 a?os, Alejandro Zaera. Ha trabajado con Zaha Hadid y Renzo Piano. "Esa variedad de inspiraciones te permite pensar de forma global a la hora de abordar un proyecto y a la vez, no entiendo otra forma de trabajar que no sea implic¨¢ndome en el entorno local", explica al otro lado del tel¨¦fono desde su estudio en Londres.

Con apenas 30 a?os, gan¨® un concurso en el que participaron m¨¢s de 600 aspirantes y llev¨® adelante su primer macroproyecto: la terminal internacional de cruceros de Yokohama (Jap¨®n). Lo hizo junto a Zaera, del que se separ¨® personal y profesionalmente en 2011, pero aquel trabajo puso en el mapa a dos j¨®venes, brillantes, desconocidos y osados profesionales. Uno de sus ¨²ltimos trabajos ha consistido en dise?ar la tienda de Victoria Beckham en la capital brit¨¢nica. "Esta pensada como una galer¨ªa m¨¢s que como un negocio de ropa. A la hora de crearla nos planteamos qu¨¦ pod¨ªa aportar un espacio f¨ªsico en la era de internet, cuando todos sus clientes est¨¢n acostumbrados a comprar todo a trav¨¦s de su web". Tambi¨¦n ha dirigido la construcci¨®n de un edificio residencial en Par¨ªs y en Espa?a dise?¨® el edificio de viviendas sociales de Carabanchel conocido como caja de bamb¨².

Moussavi visita hoy Espa?a para hablar, entre otros temas, de la desigualdad en las ciudades. "El rico vive en el centro, el que tiene menos posibilidades tiene que irse a las afueras. Esto es uno de los motivos principales de fricci¨®n es precisamente esta segregaci¨®n en el espacio urbano", explica. La arquitecta participa este jueves en el V Congreso Internacional de Arquitectura y Sociedad, que se inaugur¨® ayer en Pamplona. En este marco defender¨¢ que las ciudades tienen que volver a ser esos espacios en los que sus habitantes se sienten cercanos los unos a los otros. "Gran parte del desarrollo est¨¢ en manos del sector privado y esa es una de las razones de la desigualdad", asegura. (Su charla y el congreso completo se pueden seguir en streaming).

Un ejemplo de lo que ella entiende por inclusi¨®n es el museo de arte contempor¨¢neo de Cleveland, proyecto que dirigi¨® en 2012. Un alto porcentaje de ciudadanos realiz¨® aportaciones econ¨®micas en mayor o menor medida para el proyecto. "Esto demuestra que podemos unirnos y hacer cosas juntos", defiende. Adem¨¢s, decidi¨® colocar la galer¨ªa en la tercera planta, de modo que las dos primeras plantas se convirtieran en un espacio urbano para todos, quisieran o no ver la exposici¨®n. "Aquello lo convirti¨® en una instituci¨®n abierta".

Es acad¨¦mica de la Royal Academy of Arts brit¨¢nica y afirma que le gustan las cosas bellas pero funcionales y que por eso prefiere, por ejemplo, un zapato bonito a una joya. Ha desarrollado toda una teor¨ªa sobre los adornos a lo largo de la historia. Opina que la ¨¦poca de los edificios ic¨®nicos ha quedado atr¨¢s: "Ha habido arquitectos interesados principalmente en mostrar su propia se?a de identidad y eso solo nos ha llevado a producir m¨¢s de lo mismo. Creo que eso es de una generaci¨®n anterior y que a partir de la m¨ªa eso se ha frenado. Con esos trabajos consigues atenci¨®n y visibilidad de una forma muy r¨¢pida , pero el efecto dura menos, la gente se cansa de eso".