La revoluci¨®n del cine en la escuela

Cuando la cineasta Meritxell Colell (Barcelona, 39 a?os) decidi¨® volver a Barcelona desde Buenos Aires en 2007 despu¨¦s de completar sus estudios en la Universidad del Cine (FUC), solo ten¨ªa una motivaci¨®n en la cabeza y tres palabras grabadas en el cerebro: cine en curso. Hac¨ªa dos a?os que, desde la asociaci¨®n A Bao A Qu, N¨²ria Aidelman, profesora de Comunicaci¨®n Audiovisual, y Laia Colell, humanista especialista en los Cahiers de Simone Weil, hab¨ªan puesto en marcha con un pu?ado de docentes y cineastas un proyecto pedag¨®gico para hacer cine en escuelas e institutos de Catalu?a y de fuera del territorio catal¨¢n.

Una experiencia educativa p¨²blica en la que una pel¨ªcula no fuera vista como el recurso de entretenimiento para sedar el aula en un d¨ªa de lluvia, sino como una herramienta de experimentaci¨®n, participaci¨®n, expresi¨®n y relaci¨®n con el mundo que nos rodea. En un oficio donde el negocio y la l¨®gica capitalista dictan la rentabilidad del lenguaje cinematogr¨¢fico, Colell sent¨ªa la necesidad de desatarse de esta deriva mercantilizada para formar parte de un proyecto comunitario y educativo en el que todo el mundo se involucrara sin importar su origen o clase social. Donde fragmentos de directores y autores como Chantal Akerman, Claire Denis, Jean-Luc Godard, Jos¨¦ Luis Guer¨ªn, Robert Bresson o Agn¨¨s Varda abrieran el camino para la participaci¨®n y experimentaci¨®n del mismo alumnado haciendo ficci¨®n o documentales. Ense?ar miradas para comprender y trabajar la propia a trav¨¦s de la c¨¢mara, el sonido y el esp¨ªritu de equipo.

Meritxell Colell ha participado en m¨¢s de 40 cortometrajes con alumnos de entre 11 y 18 a?os, curso escolar tras curso escolar

¡°Cuando se lo cuentas a otros directores, de fuera, no se pueden creer que exista esto¡±, explica Meritxell Colell por tel¨¦fono desde San Sebasti¨¢n, donde ultima su pr¨®xima pel¨ªcula antes de presentar D¨²o estos d¨ªas en el Festival de M¨¢laga. ¡°Yo era muy joven cuando impart¨ª los primeros dos talleres, solo ten¨ªa 23 a?os, pero estoy convencida de que sin Cinema en curs no habr¨ªa podido dirigir por m¨ª misma. He aprendido tanto de las docentes y de los ni?os y adolescentes, que ellos tambi¨¦n son mis referentes¡±. En el certamen malague?o Colell se ha reencontrado con Carla Sim¨®n, que proyecta por primera vez en Espa?a Alcarr¨¤s, flamante ganadora del Oso de Oro en la Berlinale. ¡°Carla y yo, de hecho, nos conocimos en Cinema en curs mientras hac¨ªamos talleres con los alumnos. Desde entonces, compartimos nuestros procesos creativos y, si esto pasa, es por haber compartido comunidades¡±, explica Colell, poco dubitativa a la hora de definir este proyecto: ¡°Es un acto de resistencia pol¨ªtica¡±. Las cifras confirman que es una aut¨¦ntica militante: desde que se estren¨® con la escuela Bordils de Girona y en el instituto de Les Corts en 2007, ha acompa?ado m¨¢s de 40 cortometrajes con alumnos de entre 11 y 18 a?os, curso escolar tras curso escolar. ¡°En un mundo donde hay mucho ruido, Cinema en curs quiere acercarse a la posibilidad del silencio, donde los docentes acompa?an a los alumnos y les dan espacio para la reflexi¨®n, trabajando su propia intuici¨®n y la capacidad para imaginar¡±, sentencia.

P¨²blico interseccional

Desde 2005, Cinema en curs ha desarrollado m¨¢s de 400 talleres en 95 escuelas e institutos en Catalu?a. En el resto de los territorios (Madrid, Pa¨ªs Vasco, Galicia, Pa¨ªs Valenci¨¤, Alemania o M¨¦xico, entre otros puntos) han trabajado con 90 escuelas e institutos, con m¨¢s de 160 talleres por los que han pasado creadores, m¨¢s all¨¢ de Meritxell Colell o Carla Sim¨®n, como Pep Garrido, Celia Rico, Jon¨¢s Trueba, Alba Cros, Nely Reguera o ?ngel Santos, entre tantos otros. Si algo ten¨ªan claro N¨²ria Aidelman y Laia Colell, dos amigas que se conocieron estudiando en el Institut Montserrat de Barcelona y que quedaron profundamente marcadas por la exposici¨®n El siglo del cine en el Centro de Cultura Contempor¨¢nea de Barcelona (CCCB) en 1995, era que el cine en las aulas pod¨ªa ser pedag¨®gico. Que los buenos maestros ¡ªcomo la profesora que las llev¨® a aquella muestra, Montserrat de Gispert¡ª marcan para toda la vida y que, si consegu¨ªan contar con la colaboraci¨®n de docentes capacitados, dispuestos a aprender e incluso a grabar planos de madrugada, si pon¨ªan en marcha este proyecto, no solo ten¨ªa que pasar en Barcelona o en el Eixample.

Desde la primera edici¨®n, en 2005, el proyecto ha viajado a ZER (escuelas rurales) y al extrarradio, porque la cultura no se tiene que hacer ni se tiene que vivir solo en la capital. ¡°La diversidad geogr¨¢fica era crucial desde que empezamos las reuniones con docentes y creadores, este proyecto es interseccional y no quiere privilegios. Aqu¨ª hemos trabajado con grupos de acogida en el Raval, con alumnos de escuelas rurales o de centros alejados de Barcelona...¡±, dice Laia Colell.

El proyecto est¨¢ inspirado por el tratado La hip¨®tesis del cine, del cineasta Alain Bergala. Su ADN est¨¢ definido por la ¡°pedagog¨ªa de la creaci¨®n¡± y por lo que Stefan Zweig explicaba en El misterio de la creaci¨®n art¨ªstica (¡°No creo que nadie que visite un museo por primera vez en la vida, o por primera vez escuche una sinfon¨ªa de Beethoven, sepa amar sin m¨¢s la obra maestra. Una obra de arte no se entrega a nadie a la primera embestida. Para sentirla bien, tenemos que volver a sentir aquello que el artista ha sentido¡±). La participaci¨®n de todos los agentes (alumnos, docentes, cineastas) es crucial, pero tambi¨¦n lo es la mirada sobre el entorno, acerc¨¢ndose a las diferentes generaciones y realidades socioculturales del espacio de convivencia. ¡°La escuela tiene que ser permeable, no puede ser un espacio cerrado, una isla donde haces una vida unas horas y despu¨¦s sales y vuelves a casa, a tu burbuja de convivencia¡±, explica Aidelman. ¡°Los alumnos aprenden a amar el lugar donde viven y el cine les da la oportunidad de conectarse y hacerse responsables de su comunidad¡±, a?ade Laia Colell. ¡°La idea final es que el cine y su mirada formen parte de su vida¡±, dice Aidelman.

Los alumnos explican que el entusiasmo y el aprendizaje continuo son el motor de su experiencia, que Cinema en curs les aporta confianza en su creatividad, y que la huella del proyecto es inmensa, a la vez que cambia su comprensi¨®n del mundo y de s¨ª mismos

Cinema en curs no solo es lo que transcurre en un taller o en la proyecci¨®n de las pel¨ªculas del curso en la Filmoteca de Catalu?a, en junio, cuando alumnos, docentes y cineastas viven su gran estreno con valoraciones de otros profesionales. Un intercambio de correos electr¨®nicos, llamadas o videollamadas con docentes, antiguos alumnos o alumnos de primaria inmersos en pleno rodaje de un cortometraje de ficci¨®n esta misma semana confirma tres cosas: que el entusiasmo y el aprendizaje continuo son el motor de su experiencia, que Cinema en curs les aporta confianza en su creatividad, y que la huella del proyecto es inmensa, a la vez que cambia su comprensi¨®n del mundo y de s¨ª mismos.

¡°Recuerdo los inicios del taller. ?No es incre¨ªble que unas pr¨¢cticas hagan la vida fascinante? Desde que empezamos a filmar Plans del m¨®n (Planos del mundo) los veo por todas partes. Lo mismo nos pasa a todas con las pr¨¢cticas de ¡®luz y rostro¡¯: ahora, cuando vemos una peque?a l¨ªnea de luz, nos emocionamos, sacamos el m¨®vil o cualquier cosa con la que podamos filmar un retrato. Ya no me aburro por la calle. He aprendido a observar. La vida, remarco, es fascinante¡±. Esto escribi¨® Sofia Niub¨°, alumna del Institut Mois¨¨s Broggi (Barcelona) en el curso 2018-2019, cuando hizo el taller con la docente Fanny Figueras y con Pep Garrido, en un texto con motivo del premio Pep¨®n Coromina de la Academia del Cine Catal¨¢n para Cinema en curs en 2021. Un a?o despu¨¦s, Sof¨ªa no ha cambiado de parecer: ¡°Antes de hacer Cinema en curs ya ten¨ªa nociones de cine, pero eran muy cl¨¢sicas y comerciales. Aqu¨ª aprend¨ª que el cine puede ser r¨¢pido y lento, que las emociones pueden activar un movimiento en la c¨¢mara y que todas las historias tienen derecho a ser documentadas¡±, explica en un intercambio de correos. ¡°Es igual de especial la ciudad (Chantal Akerman) que la monta?a (Raymond Depardon); es tan importante quien cuida (Nicolas Philibert) como quien reivindica (Agn¨¨s Varda). Adem¨¢s, hicimos un cortometraje entre 30 personas. S¨ª, se dice pronto¡±, rememora, riendo, y a?ade, rebel¨¢ndose contra el envanecimiento de la figura del autor que imperaba en el pasado: ¡°Quiz¨¢s Fran?ois Truffaut estar¨ªa cabreado al ver que no hay autor, en singular, sino que lo fuimos todos y todas¡±. Figueres confirma el poso del proyecto. ¡°Una de las cosas m¨¢s bonitas es cuando una alumna me env¨ªa alg¨²n mensaje porque ha ido al cine o porque en la universidad han citado alg¨²n referente que ella ya conoce porque lo hemos trabajado¡±, explica esta profesora de Artes, que desde 2011 trabaja con grupos de secundaria y bachillerato en institutos como el Narc¨ªs Monturiol o el Mois¨¨s Broggi, en Barcelona.

Carmen Congost lamenta que ¡°para muchos centros educativos hacer cine en la escuela o el instituto solo es mirar una pel¨ªcula para detectar un tema o alguna emoci¨®n¡±

¡°A veces, cuando me despierto y miro por la ventana y veo el cielo de ese azul tan intenso, pienso en la clase que nos dio Meritxell sobre las horas y las luces del d¨ªa y la incre¨ªble ¡®hora azul¡¯ que se ve cuando sale y se pone el Sol¡±, explica Gina Fontan¨¦, alumna en la escuela de Bordils en el curso 2017-2018, que trabaj¨® con Carme Congost, una de las profesoras m¨¢s m¨ªticas del proyecto. Est¨¢ involucrada desde 2005, a?o de su inicio. Este pueblo de casi dos mil habitantes convive con el cine desde hace casi 20 a?os. All¨ª se han grabado documentales sobre la historia de la localidad o sobre los oficios de sus habitantes. ¡°Un curso fuimos a filmar a una empresa donde trabajaban los padres de unos alumnos y fue muy revelador c¨®mo se dieron cuenta de lo que supone el trabajo del padre y la madre. ¡®A partir de ahora creer¨¦ a mi madre cuando me diga que est¨¢ cansada¡¯ o ¡®Querr¨¦ estudiar para no tener un trabajo tan duro como el de mi padre¡¯, fueron algunas de las reflexiones¡±, explica Congost, que lamenta que ¡°para muchos centros educativos hacer cine en la escuela o el instituto solo es mirar una pel¨ªcula para detectar un tema o alguna emoci¨®n¡±.

Yasmin Elafi, alumna del Institut Escola Trinitat Nova de Barcelona en el 2019-2020, hizo el taller con Pilar Armengol y Jordi Morat¨®. Fue el a?o del confinamiento y crearon el film Sota un mateix cel. La Trinitat des de dins (Bajo un mismo cielo. La Trinitat desde dentro). Hacer una pel¨ªcula durante la cuarentena supuso nuevos retos: ¡°Para nosotros fue muy importante hacer una pel¨ªcula que mostrara la diversidad del barrio. Quer¨ªamos explicar que esta diversidad es una riqueza. Hay mucha gente que tiene miedo a las personas diferentes, porque no las conoce. No es que las rechace, es que no las conoce¡±, reflexiona Elafi. Armengol, su docente, lleva desde 2006 haciendo Cinema en curs en lugares alejados del centro de Barcelona, como en Bon Pastor, en Ciutat Meridiana o en Trinitat Nova, donde ahora desarrolla el proyecto. Una de las ventajas m¨¢s claras que ve es ¡°el di¨¢logo entre iguales que se genera en la admiraci¨®n por el trabajo de los otros y en saber dar y recibir las felicitaciones¡±, como cuando se llen¨® ¡°m¨¢s que nunca¡± el gimnasio del instituto para ver la pel¨ªcula que rodaron durante la cuarentena. Armengol lamenta ciertos vac¨ªos en los proyectos educativos. ¡°Se olvida el cine y todo aquello que tiene una vertiente art¨ªstica, creativa, que fomente la expresi¨®n y la creaci¨®n. Quiz¨¢s se les tendr¨ªa que preguntar a los pol¨ªticos (que deciden los curr¨ªculums y los planes de estudios que hay detr¨¢s de determinadas decisiones) qu¨¦ tipo de ciudadanos queremos formar¡±, sentencia.

Cinema en curs no solo pasa en las escuelas y los institutos. Como el film Els dies que no oblidarem (Los d¨ªas que no olvidaremos), realizado por un grupo de j¨®venes migrados solo con el acompa?amiento de N¨²ria Aidelman y Pep Garrido, y de Sergi L¨®pez como educador. La pel¨ªcula muestra los primeros d¨ªas de Mohammed, un chico que llega solo a Barcelona y se encuentra perdido. ¡°Cuando llegamos no sab¨ªamos nada de catal¨¢n ni de castellano. En el taller hemos podido hablar, y nos ha dado la confianza para aprender m¨¢s. Esto nos ayud¨® mucho a mejorar el catal¨¢n y el castellano. Aprender nos ayuda a estar mejor y nos gustar¨ªa seguir practicando cine¡±, dijeron Mamadou Boye y compa?eros en la presentaci¨®n en la Filmoteca.

¡°El cine no puede ser clasista o elitista. Esto no lo hacemos para hacer industria, es una mirada transversal, sin condescendencia en la pedagog¨ªa para demostrar que cualquier persona puede hacer cine¡±, explica Alba Cros en una videollamada desde la escuela de Torrelameu (un pueblo de Lleida de 700 habitantes). La cineasta est¨¢ con la docente Irene Sampedro y los alumnos Jana Re?¨¦, Ares Mart¨ªnez, Cora Trota y Lluc Costa, que preparan un cortometraje de ficci¨®n sobre un chico que tiene que cambiar de escuela. Cros, que particip¨® como miembro de la Junta de la Academia en los pasados premios Gaud¨ª, afirma, como dice Meritxell Colell al principio de este texto, que ¡°Cinema en curs es la resistencia¡±. Una mirada de elogio a un cine que no entiende de provecho econ¨®mico, pero s¨ª de respeto a la comunidad y al entorno y que, en su esencia, confirma por qu¨¦ ten¨ªan que ser todas estas cineastas tan especiales y que tanto triunfan (como Sim¨®n, Colell o la misma Cros) las que est¨¢n educando la mirada y la sensibilidad de toda una generaci¨®n.

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