El Palacio de Cristal de Madrid se llena de humo

El Palacio de Cristal del parque del Retiro de Madrid tiene un origen enraizado en el pasado colonial de Espa?a. Fue construido para la Exposici¨®n General de las islas Filipinas de 1887 con el objetivo de dar a conocer la vida y cultura de los habitantes de Filipinas, un territorio que vivi¨® bajo el dominio espa?ol desde 1565 hasta1898. Con paredes y techos transparentes, ubicado en el coraz¨®n de la capital, pocos edificios resultan m¨¢s adecuados que este para reinventar el pasado.

Pauline Boudry (Lausana, Suiza, 50 a?os) y Renate Lorenz (Berl¨ªn, Alemania, 59 a?os) son dos artistas que desde hace a?os trabajan sobre la intervenci¨®n de la memoria con piezas que intentan cuestionar todo lo ya vivido y considerado parte de la cultura convencional. Con obra propia en la colecci¨®n permanente del Reina Sof¨ªa y de la mayor parte de museos europeos, la pareja de artistas (trabajan en Berl¨ªn desde 2007) ha recurrido al humo, a los espejos y a las m¨²sica para crear una instalaci¨®n, El cristal es mi piel, en la que abordan sus preocupaciones habituales: la herencia cultural, los discursos de g¨¦nero y la teor¨ªa queer.

El objetivo primero, seg¨²n explica Renate Lorenz, era adue?arse del interior del edificio. ¡°Aqu¨ª hab¨ªa un pasado que pide venganza¡±, explica la artista. ¡°Es un edificio hermoso, pero lleno de goteras y de p¨¢jaros peligrosos para la estructura. Imaginamos una obra en la que se visualizara c¨®mo se desmoronaba la estructura y se escuchaban las voces de los fantasmas¡±.

Para ello, cinco veces al d¨ªa, el interior del Palacio de Cristal se llena del espeso humo gris que se lanza desde estrat¨¦gicos rincones del interior. Ese humo enturbia la belleza del pasado colonial que se pretend¨ªa contar en la exposici¨®n universal. En medio de la neblina, el paseante se encuentra con una ruta de media docena de espejos que le convierten a ¨¦l en parte imprescindible de la representaci¨®n. Sobre las paredes, 17 altavoces, reproducen la obra musical compuesta por A¨¦rea Negrot. Si se quiere escuchar la pieza completa, el visitante se ve obligado a transitar por la sala.

Soledad Lia?o, responsable del palacio, explica que las obras son performances en la que el visitante es inducido a desplazarse. ¡°Es un movimiento¡±, explica Lia?o, " dirigido que genera una coreograf¨ªa caprichosa, pero, a la vez, tienta a la desobediencia del individuo condicionado igualmente por el resto de los elementos que conforman la instalaci¨®n, as¨ª como por la interacci¨®n con otras personas. La audiencia, as¨ª como el atrezo, aparecen como actores adicionales que se convierten en parte de la obra. Los movimientos del p¨²blico hacen de ella una instalaci¨®n activa y en constante transformaci¨®n que nos vislumbra las infinitas versiones posibles de la obra, tantas como personas la visiten¡±.

M¨¢s all¨¢ del movimiento coreogr¨¢fico, la pieza tiene la intenci¨®n de apoyar la disidencia sexual. Ambas artistas se manifiestan en contra de todas las etiquetas porque en cuanto se hace uso de ellas, consideran que se est¨¢ limitando la libertad de cada individuo. Reconoce Pauline Boudry que puede haber contradicci¨®n entre la necesidad de visibilizar y el peligro de etiquetar, pero aqu¨ª el humo se utiliza con una idea muy clara: como forma de opacar y de ocultar para no ser conocido ni normalizado.

Manuel Borja-Villel, director del Reina Sof¨ªa, cont¨® durante la presentaci¨®n que estas dos artistas han trabajado siempre con conceptos que atraviesan todos los g¨¦neros: danza, cine o cuestionamiento de g¨¦neros, entre otras muchas cosas. ¡°Abordan la utop¨ªa queer en la l¨ªnea del escritor cubano Jos¨¦ Esteban Mu?oz, quien en su obra ret¨® y cuestion¨® la pol¨ªtica gay contempor¨¢nea. El reto ha sido trasladar sus utop¨ªas a este espacio y las artistas han logrado una coreograf¨ªa ¨²nica con el humo artificial como elemento b¨¢sico¡±.