¡®La violaci¨®n de Lucrecia¡¯: un gran Nebra pero para ¡®dummies¡¯

Jos¨¦ de Nebra resucit¨® enano, en 2016, en el Teatro de la Zarzuela. La recuperaci¨®n de Iphigenia en Tracia (1747) se comprimi¨® entonces en poco m¨¢s de una hora y cuarto sin descanso. Una sucesi¨®n de n¨²meros musicales, alternados con lecturas de las Ifigenias de Eur¨ªpides y Goethe por una voz en off, que sustitu¨ªan los declamados del libreto de Nicol¨¢s Gonz¨¢lez Mart¨ªnez. Una trama incomprensible que extirpaba de la acci¨®n a todos los personajes que no cantaban. Y una escenograf¨ªa demasiado est¨¢tica, a la que se uni¨® un reparto vocal muy desigual y una direcci¨®n musical poco lustrosa ante una orquesta no especializada.

Casi siete a?os despu¨¦s, el teatro de la madrile?a calle Jovellanos lo ha intentado de nuevo con la zarzuela Donde hay violencia, no hay culpa (1744). La partitura recuperada vuelve a ser de Nebra y el libreto de Gonz¨¢lez Mart¨ªnez, ahora basado en la historia de la violaci¨®n de la patricia romana Lucrecia, a partir de Tito Livio. Una partitura donde se combinan idealmente elementos hispanos e italianos, de seguidillas y coplas con recitativos y arias. Y un libreto salpicado de versos con avanzadas ideas ilustradas contra la tiran¨ªa y en favor de la igualdad entre hombres y mujeres.

Pero se ha preferido volver a suprimir todos los declamados del libreto de Gonz¨¢lez Mart¨ªnez y pr¨¢cticamente todos los personajes que no cantan. Han desaparecido seis de los once integrantes de la acci¨®n, aunque el malvado violador Sexto se reduce a un figurante. Y tan solo vemos en escena los cuatro papeles con n¨²meros musicales: la propia Lucrecia, su criada Laureta, su enamorado Colatino y Tulia, la hermana de este. No obstante, en lugar de voces en off con alocuciones de Tito Livio y Shakespeare, se ha optado por encargar a Rosa Montero una nueva versi¨®n de los declamados del libreto. La escritora ha creado una narradora omnisciente, una suerte de Lucrecia actual, a la que denomina Esp¨ªritu de la leyenda de Lucrecia. Una actriz, que explica los detalles de la trama, los reinterpreta en clave feminista e interact¨²a con los personajes.

Montero es una grand¨ªsima novelista, pero no una dramaturga. Y sus intervenciones narradas entorpecieron, una y otra vez, la tensi¨®n dram¨¢tica de la zarzuela, con su caracter¨ªstica alternancia entre declamaci¨®n versificada y canto. Esa Lucrecia moderna, a la que daba vida la actriz Manuela Velasco, elev¨® un poco la temperatura dram¨¢tica en la segunda jornada. Pero en la primera lo pueril de sus razonamientos e imprecaciones contra el patriarcado nos hicieron sentir a muchos en una especie de concierto did¨¢ctico escenificado. Otro problema fue el personaje del malvado Sexto, que represent¨® el actor Borja Luna, reducido a exhibir su cuerpo, fumar, silbar, gritar, esnifar coca¨ªna, meter mano y violar, pero sin ninguna intervenci¨®n hablada que le permitiese construir un personaje y crear conflictos dram¨¢ticos.

El remate de la intervenci¨®n de Montero fue el a?adido de dos cl¨ªmax inexistentes en la zarzuela original. Me refiero a las escenas de la violaci¨®n y del suicidio de Lucrecia. Fueron dos momentos muy efectivos y bien resueltos esc¨¦nicamente, aunque completamente alejados del esp¨ªritu de este g¨¦nero dieciochesco. El director de escena Rafael R. Villalobos ha trabajado muy duro para conectar las narraciones de Montero con la zarzuela de Nebra y Gonz¨¢lez Mart¨ªnez. Lo hace aportando abundante movimiento esc¨¦nico, algunos destellos en la direcci¨®n de actores y un bello vestuario. Y se vale, adem¨¢s, de la siempre interesante escenograf¨ªa de Emanuele Sinisi: ruinas y escombros romanos presididos por la Lapsus Lupus, la famosa fotograf¨ªa de Luigi Ontani que actualiza la loba capitolina, en la primera jornada, y el entorno dom¨¦stico presidido por la ba?era de Lucrecia, en la segunda.

Pero lo mejor de esta producci¨®n volvi¨® a ser la m¨²sica de Nebra. Esta vez se cont¨® con un grupo de instrumentos de ¨¦poca, Los Elementos, con su creador, el joven contratenor Alberto Migu¨¦lez Rouco, a la direcci¨®n y el clave. Su imaginaci¨®n musical para hacer sonar esta partitura de Nebra fue admirable, a pesar de puntuales desajustes y alguna fanfarria imposible. Escuchamos desde el foso toda la brillantez dram¨¢tica que falt¨® sobre el escenario, con una direcci¨®n y un acompa?amiento lleno de chispa y variedad en el uso del tempo, la din¨¢mica y el car¨¢cter. Quiz¨¢ sobr¨® la m¨²sica creada por ¨¦l mismo, como la sinfon¨ªa inicial. No obstante, sus decisiones de hacer todas las repeticiones con variantes en las arias y de a?adir fragmentos adicionales escritos por Nebra (para las reposiciones de 1748 y 1753) fueron muy acertadas.

Su interpretaci¨®n de la primera jornada fue en ascenso y los mejores momentos musicales se concentraron en la segunda. Por ejemplo, la viveza que aport¨® en las seguidillas fue admirable, y especialmente en Los halagos se mezclan con los martirios, que asign¨® a Tulia, en lugar de a Octavia en la reposici¨®n de 1748. Aqu¨ª pudimos disfrutar del tono esmaltado de la soprano valenciana Marina Monz¨® que fue la gran triunfadora de la noche. Su poderosa interpretaci¨®n del recitativo y aria de la segunda jornada, Huye de m¨ª / Ya, afecto m¨ªo, fue lo mejor y m¨¢s aplaudido de toda la zarzuela. Result¨® bien la dram¨¢tica Lucrecia de la catalana Mar¨ªa Hinojosa Montenegro, en su aria final ?Mi fiera mano airada!, a pesar de su excesivo vibrato fuera de estilo. La mezzo Carol Garc¨ªa aport¨® empaque y musicalidad a la bella aria de Colatino, Corderilla atribulada. Y Judit Subirana fue una aceptable Laureta, aunque con poca gracia. Su divertida aria Si a casa va el majo fue bruscamente interrumpida por la violenta y terrible escena inventada aqu¨ª de la violaci¨®n de Lucrecia. Nos qued¨® bien claro que la m¨²sica de Nebra es un simple adorno, algo superfluo.