Par¨ªs redime el asesinato primigenio

La ¨®pera barroca ha llegado a la semana grande de los aniversarios de la ?pera de Par¨ªs. Foco sobre uno de los injustamente olvidados del periodo, Alessandro Scarlatti, figura magna de la ¨®pera napolitana. Pero si su producci¨®n oper¨ªstica est¨¢ casi olvidada, otro tanto se puede decir de sus oratorios, de ah¨ª la novedad de la producci¨®n que ha puesto en pie la ?pera de Par¨ªs en su sala cl¨¢sica, el Palais Garnier. Y es que Il primo omicidio ovvero Caino es un oratorio que el veterano especialista Ren¨¦ Jacobs y el deslumbrante director esc¨¦nico Romeo Castellucci han convertido en espect¨¢culo de ¨®pera.

De Jacobs poco hay que decir, contratenor en sus or¨ªgenes y gradualmente uno de los imprescindibles de la m¨²sica antigua, hay que se?alar que descubri¨® est¨¢ partitura en el Conservatorio de Basilea durante sus estudios y ya como cantante intervino en la recuperaci¨®n de este magno oratorio b¨ªblico que grab¨® en 1998.

En cuanto al recorrido de Castellucci, baste se?alar que realiz¨® la magistral puesta en escena de Moses und Aron que se pudo ver en Madrid hace apenas tres a?os. ?C¨®mo convertir un oratorio en la joya que propone el Palais Garnier? Creatividad y compromiso, desde luego, pero entremos en detalles. Castellucci brinda dos mundos opuestos en sus sendos actos. En el primero, una pantalla de luz se convierte en una explosi¨®n de sensaciones visuales que parecen evocar una imposible fusi¨®n entre Mark Rothko y Donald Judd. Es el mundo primigenio evocado a partir de un soberano control de luces y una sutil propuesta gestual de cantantes que convierten los 50 minutos del primer acto en un suspiro. El segundo acto cambia de registro, es el momento del asesinato de Abel y la consiguiente serie de lamentos de Ca¨ªn y los padres primigenios. El fondo es un cielo negro estrellado sobre un suelo de matojos y piedras. Los personajes ahora est¨¢n doblados por ni?os en una suerte de pastoral. La interrelaci¨®n entre ingenuidad y frescura alcanza una expresividad sorprendente y el conjunto narrativo se alza como una meta¨®pera absolutamente conmovedora.

Naturalmente, no es ajena al logro la prestaci¨®n musical que concierta Ren¨¦ Jacobs, la solvencia de su formidable orquesta barroca y la pureza estil¨ªstica de los seis cantantes que parecen emerger sin el menor esfuerzo de las m¨¢gicas ¨®rdenes de Jacobs. En el primer acto, por ejemplo, los m¨²sicos tocan de pie en el foso, como si se elevaran hacia la luz, luego, en el segundo acto, los cantantes se camuflan entre el foso y los palcos mientras que los ni?os, en la escena, los doblan simulando el canto. Al final la escena se llena de ni?os acompa?ando a los seis protagonistas, Abel, Ca¨ªn, Ad¨¢n, Eva, dios y el diablo, evocando la esperanza de la progenie. Y as¨ª, la aparente ingenuidad de la pastoral infantil se transmuta en un doble retablo m¨¢s rom¨¢nico que barroco. Que esto se convierta en un espect¨¢culo oper¨ªstico contempor¨¢neo prodigioso solo tiene una explicaci¨®n: talento a raudales.